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Franco FontanaItalienische Vintage Dye Transfer Photograph Franco Fontana Farbe Landschaft Foto1979
1979
Angaben zum Objekt
Franco Fontana (Italiener, geboren 1933)
Titel: Los Angeles, Kalifornien
1979
Ausgabe 6/15
Medium: Farbstofftransfer
Abmessungen: Rahmen 21,5 x 29,25. Siehe 13 x 19.5
Provenienz: Monique Goldstrom Galerie
Franco Fontana (italien, 1933) ist ein italienischer Fotograf. Er ist vor allem für seine minimalistischen abstrakten Farblandschaften bekannt. Er wurde vom Minimalismus und dem abstrakten Expressionismus beeinflusst.
Franco Fontana wurde 1933 in Modena geboren. Er begann in den 1950er Jahren zu fotografieren, als er als Dekorateur in einem Möbelhaus arbeitete. 1961 trat er einem lokalen Amateurverein in Modena bei. Diese Erfahrung sollte einen Wendepunkt in seiner Karriere darstellen, und Fontana hatte 1965 seine erste Einzelausstellung in der Società Fotografica Subalpina in Turin und 1968 in der Galleria della Sala di Cultura in Modena. Seitdem hat er an mehr als 400 Gruppen- und Einzelausstellungen teilgenommen, darunter die Ausstellung Lines, Spheres and Glyphs in der Robert Klein Gallery mit Werken von Fotografen: Franco Fontana, Mario Giacomelli, Ernst Haas, Gyorgy Kepes und Aaron Siskind. Franco Fontana gilt als einer der bedeutendsten Fotografen unserer Zeit. 1963 stellte er seine Werke auf der Biennale der Farben in Wien aus, und 1968 hatte er seine erste Einzelausstellung in Modena. Fontana reduziert Landschaften oft auf ihre wesentlichen Elemente und schafft flache, geometrische Kompositionen, die an die abstrakten Farbfeldmalereien von Mark Rothko, Ad Reinhardt und Barnett Newman erinnern, indem er seine Transparenzen unterbelichtet. Er kontrastiert den blauen Himmel mit grünem oder gelbem Gras, die starren Linien der Gebäude mit der Weichheit der Wolken und macht Farbe und Textur zu seinen Hauptthemen. Er hat auch auf Polaroidfilm, Cibachrome, C.C. und chromogene Abzüge gedreht. Seine Kunst wurde von einigen der wichtigsten Museen weltweit erworben, darunter das Maison Européenne de la Photographie in Paris, das MoMA in New York, das Museum Ludwig in Köln, das Museum of Modern Art in Norman, Oklahoma, die National Gallery in Peking, die Australian National Gallery in Melbourne, die University of Texas in Austin, das Stedelijk Museum in Amsterdam, das Tokyo Metropolitan Museum, das Israel Museum in Jerusalem und das Musée d'Art Moderne de la Ville in Paris. Fontana hat Werbekampagnen für Marken wie Fiat, Volkswagen, Ferrovie dello Stato Italiane, Snam, Sony, Volvo, Versace, Canon, Kodak, Robe di Kappa und Swissair fotografiert und war als Zeitschriftenfotograf für Publikationen wie Time, Life, Vogue (USA und Frankreich), Venerdì di Repubblica, Panorama sowie für die Frankfurter Allgemeine Zeitung und die New York Times tätig.
Fontanas erstes Buch, Skyline, wurde 1978 in Frankreich bei Contrejour und in Italien bei Punto e Virgola mit einem Text von Helmut Gernsheim veröffentlicht. Fontana ist der künstlerische Leiter des Toscana Foto Festivals.
Er hat zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter 1989 den Tokyo Photographer Society of Japan - The 150 Years of Photography - Photographer Award.
Fontana interessiert sich besonders für das Zusammenspiel der Farben. Seine frühen Innovationen in der Farbfotografie in den 1960er Jahren waren stilistisch bahnbrechend. Laut der Kunstkritikerin Giuliana Scimé hat Fontana "alle Strukturen, Praktiken und technischen Entscheidungen der italienischen Tradition zerstört". Fontana verwendet 35-mm-Kameras und setzt, wie Iwan Zahar bemerkt, Teleobjektive aus der Ferne ein, um die Konturen einer Landschaft aus Feldern und Getreide in Bänder mit intensiven, gesättigten Farben zu verwandeln. Dieser Effekt wurde von Franco Lefèvre als "dialektischer Landschaftsbau" bezeichnet. Diana Baldon, Kuratorin der Retrospektive "Sintesi" ("Synthese") in der Fondazione Modena Arti Visive, sagt über die Verwendung von Farbe: "Seine kühnen geometrischen Kompositionen zeichnen sich durch schimmernde Farben, ebene Perspektiven und eine geometrisch-formalistische und minimale Sprache aus. Mit diesem Ansatz hat Fontana in den 1960er Jahren der kreativen Farbfotografie eine neue Dynamik verliehen, denn damals war Mehrfarbigkeit in der Kunstfotografie nicht in Mode, Die Art und Weise, wie Fontana fotografiert, entmaterialisiert die fotografierten Objekte, die ihre Dreidimensionalität und ihren Realismus verlieren und Teil einer abstrakten Zeichnung werden".
Neben der ländlichen Landschaft hat Fontana seine grafische Sensibilität auch auf andere Themen angewandt: Stadtarchitektur, Porträts, Mode, Stillleben und Akt. Er war in der Ausstellung der Collection'S Helmut Newton vertreten, zusammen mit Brassaï, Diane Arbus, Franco Fontana, Horst P. Horst, Irving Penn, June Newton, Just Loomis, Man Ray, Mark Arbeit
Peter Beard, Richard Avedon und Robert Mapplethorpe. Fontanas Fotografien wurden auch als Albumcover für Platten des Jazz-Labels ECM Records verwendet.
Kunstgalerie von New South Wales, Sydney, Australien
George Eastman Museum, (Kodak) Rochester, New York
Das Israel-Museum. Jerusalem
Kemper Kunstmuseum[
Museum der Schönen Künste, Houston
Amon Carter Museum für amerikanische Kunst
Kunstmuseum Rose
Kunstmuseum der Universität Princeton
Nationalmuseum, Peking, China
Amsterdamer Stedelijk Museum
Museum für Fotokunst Tokio
Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea di Latina
Städtische Galerie für moderne und zeitgenössische Kunst Turin
Das Museum für Moderne Kunst, New York, MoMA
Museum Ludwig, Köln, Deutschland
Nationalgalerie, Peking
Die Australische Nationalgalerie, Melbourne
Stedelijk Museum, Amsterdam
Metropolitan Museum, Tokio
Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, Paris
Kunstmuseum von Sao Paolo, Sao Paolo Brasilien
Schweizerische Stiftung für die Fotografie, Winterthur
Finnisches Museum für Fotografie, Helsinki
Museen der schönen Künste von San Francisco, CA
Staatliches Puschkin-Museum der Schönen Künste, Moskau
Victoria & Albert Museum, London
- Schöpfer*in:Franco Fontana (1933, Italienisch)
- Entstehungsjahr:1979
- Maße:Höhe: 54,61 cm (21,5 in)Breite: 69,85 cm (27,5 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:leichte Abnutzung an Rahmen und Plexiglas.
- Galeriestandort:Surfside, FL
- Referenznummer:1stDibs: LU38214587572
Anbieterinformationen
4,9
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Gründungsjahr 1995
1stDibs-Anbieter*in seit 2014
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- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Surfside, FL
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