Mario Russo Figurative Paintings

Mario Russo, artista napolitano, se trasladó a Roma, al Trastevere, en 1950. En estos años, empezó a exponer en Italia y en el extranjero. En 1953 estuvo en París y en 1960 en Londres con su propia exposición. Otra exposición en Mónaco de Baviera en 1965, tres años más tarde, en 1968, celebró dos exposiciones en Nueva York y aceptó la invitación para exponer sus obras en el Royalton College de Vermont en 1970. En 1970, quedó encantado de Cerdeña y decidió vivir allí cuatro meses al año. A su amo le conquista el sentido de la belleza, que es sinónimo de la sensualidad impregnada del cuerpo femenino. En 1977, durante una estancia en Canadá, obtuvo nuevas ideas sobre la relación hombre-máquina, que siempre fue inherente a sus pinturas. En 1979, fue invitado por el Instituto Italiano de Cultura de Toronto a exponer sus obras en la Universidad de Sudbury. En 1981, en Florencia, quedó impresionado por los Guerreros de Riace, que le inspiraron para crear una nueva serie. En 1985, se dedicó a sus estudios y a la construcción de grandes obras inspiradas en el mundo del cine y en los personajes fellinianos: el director y con él, la atmósfera de sus obras maestras entra en sus cuadros y se siente halagado por ello. En 1986, realizó una serie de designs sobre el Mundo de la escultura griega y romana del museo de Nápoles. Al año siguiente está presente en Washington con una exposición dedicada a Federico Fellini. En 1989, en Porto Cervo, Russo expuso una serie de cuadros dedicados a la amada Cerdeña. En 1991, realizó una serie de pinturas sobre la guerra del Golfo y la difícil situación de los kurdos, y ese mismo año se llevó a cabo el estudio de una composición consistente en un grupo de figuras en un jardín. Esto fue un signo positivo de la evolución de su lenguaje creativo, que quería ser la realización de una visión del mundo de las flores comparada con elementos del arte clásico.