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Sabine Marcelis Mesa auxiliar cuadrada contemporánea Candy Cube de resina rosa, Róterdam

Name: Sabine Marcelis Mesa auxiliar cuadrada contemporánea Candy Cube de resina rosa, Róterdam
Brand: Sabine Marcelis
Price: 7747.47 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (2 reviews)

Acerca del artículo

Sabine Marcelis Serie Candy Cubes Fabricado por Studio Sabine Marcelis Rotterdam, 2017 Resina de colada única pulida Medidas 50 cm x 50 cm x 50 cm H. 19,68 pulg. x 19,68 pulg. x 19,68 H pulg. Objetos aparentemente sólidos con un borde mágico brillante. Disponibles en tamaños y colores personalizados bajo pedido. Las propiedades únicas translúcidas y altamente pulidas de el material dan un efecto mágico a estos multifuncionales piezas. Sabine Marcelis (nacida en 1985 en Nueva Zelanda) es una diseñadora que vive y trabaja en Rotterdam (Países Bajos). Criada en Nueva Zelanda, desde muy joven fue reconocida por su capacidad para el diseño, siendo galardonada con el premio Nueva Zelanda Joven Diseñadora del Año. Marcelis estudió Diseño Industrial durante dos años en la Universidad Victoria de Wellington, y continuó sus estudios en la Academia de Diseño de Eindhoven, donde se graduó en 2011. Al graduarse, el diseñador fue nominado para una serie de prestigiosas becas de diseño, como el "Unge Talenter Designpriser" del Norsk Designråd, el Premio René Smeets y la beca Keep an Eye. Desde que se licenció, dirige el Studio Sabine Marcelis, donde trabaja en los campos del diseño de productos, instalaciones y espacios, con especial atención a la materialidad. Su obra se caracteriza por las formas puras y los elementos naturales, como los reflejos de la luz y el agua, que, en su opinión, ponen de relieve las propiedades materiales. Al crecer en Nueva Zelanda, Sabine estuvo rodeada de paisajes dramáticos, siempre sensible a la luz del cielo, el océano y la nieve de las montañas, la artista se inspiró en la comunicación de los elementos naturales. Su obra capta estos bellos momentos de la naturaleza a menor escala, como objetos o instalaciones. En la última década, esta galardonada diseñadora se ha dado a conocer por su trabajo con resina y cristal. Su receptividad a estos dos materiales se debe a su manipulabilidad; tanto las formas angulares afiladas como las curvas sin espinas pueden prolongarse, lo que da al artista un margen infinito para la forma. Además, la translucidez de ambos materiales puede ajustarse desde la pura transparencia hasta acabados opacos lechosos o sólidos. Trabajando en colaboración con especialistas de la industria, Marcelis interviene en los procesos de fabricación utilizando la investigación y experimentación de materiales para conseguir efectos visuales nuevos y sorprendentes, aplicando un fuerte punto estético de ti a los procesos de desarrollo de materiales. La serie Cubos de caramelo es un ejemplo de la compleja investigación material del diseñador; para fundir la pieza se utiliza un molde de resina de poliéster, seguido de un intenso proceso de pulido. La resina fundida es sensible a la luz; cuando los rayos del sol inciden sobre los bloques sólidos, la luz ilumina los bordes y recubre de azúcar los lados, haciendo que el cubo de caramelo de color "malvavisco" parezca comestible. Además de jugar con la luz natural, Marcelis también experimenta con la iluminación artificial en su obra. La introducción de la luz de neón en sus combinaciones de materiales expresa la relación entre luz, color y transparencia en un contexto más constante. En 2015, Marcelis produjo la serie Dawn Light, en la que la introducción de un tubo de neón blanco en una serie de objetos geométricos de resina se utilizó para reflejar un momento único de la naturaleza: cuando el sol, las nubes y el cielo se unen, creando un momentáneo alboroto de tonalidades. La serie se expuso en el Museo Boijmans Van Beuningen de Holanda. Desde entonces, Marcelis ha seguido trabajando con neón y resina, desarrollando complejas recetas de color y acabados, lo que ha dado lugar a su serie Totem, encargada y vendida en exclusiva por Side Gallery en 2019. La colección se compone de cuatro elementos de iluminación de distintos tamaños, dos lámparas de sobremesa y dos de pie. Los Tótems están construidos con varios volúmenes apilados de resina translúcida que giran ligeramente sobre un eje central. El vacío tallado donde se inserta la luz de neón permite un juego polifacético entre los planos retorcidos de la resina pulida y los reflejos de la luz. Cada ángulo de las luces es una experiencia visual única. Además de diseñar objetos, la diseñadora holandesa tiene una serie de impresionantes proyectos de instalación asociados a su perfil, como la Fuente de Vedovelle de Aesop, el Pabellón Holandés en el Festival de Cine de Cannes de 2017, una instalación de luz en la Bienal Interieur de 2018, el proyecto Solo Sun Dial de 2018, Burberry x OC en 2018 y De/Coding "Alcántara en la tapicería Rooms" en 2019. Quizá su instalación más famosa fue su instalación Formas de agua o Fuentes de Fendi, expuesta por primera vez en Design Miami 2018. Las diez esculturas de agua diseñadas a partir de resina fundida fueron una continuación de la experiencia y experimentación de Marcelis en prácticas materiales, proyectando su propia visión su elegante creatividad vanguardista se correspondía directamente con la filosofía de Fendi. La exposición más prestigiosa de la diseñadora hasta la fecha fue su exposición en el museo "SIN MIEDO AL VIDRIO", en diciembre de 2019. La intervención, encargada por Side Gallery en colaboración con la Fundación Mies Van de Rohe, consistió en cinco obras originales del diseñador holandés, meticulosamente colocadas dentro del Pabellón. Las cinco piezas se diseñaron para extruirse de la propia arquitectura; dos grandes tumbonas se levantaron del suelo extendiendo el suelo de travertino para formar una base, se cortaron con una singular lámina de vidrio curvado que parecía arrancada de las paredes. Los dos materiales se encontraron y se convirtieron en piezas de mobiliario escultóricas pero funcionales. Ocho columnas cromadas proporcionan el soporte estructural del tejado del pabellón. Marcelis introdujo una novena columna de cristal espejado que funcionaba como luz y se colocó en línea con las columnas estructurales, integrándose perfectamente en la arquitectura, tanto en forma como en materialidad. En el estanque de agua del exterior del pabellón, se podía ver una fuente de cristal curvada que doblaba el agua hacia arriba desde el suelo y la dejaba derramarse y volver a bajar. Marcelis ganó el Premio al Diseñador de Papel Pintado del Año 2020, su exploración de materiales sigue creando aplicaciones sorprendentes mientras su reputación llega a todos los rincones del mundo. La diseñadora sigue estando representada por Side Gallery, donde pueden verse varias de sus piezas, como las series Voie Lights, Seeing Glass, Filter lights, Totem Lights y Candy Cubes, entre otras.

Creador:

Sabine Marcelis (Diseñador)

Dimensiones:

Altura: 50 cm (19,69 in)Anchura: 50 cm (19,69 in)Profundidad: 50 cm (19,69 in)

Estilo:

Moderno (Del período)

Materiales y técnicas:

Resina

Lugar de origen:

Países Bajos

Época:

2010-

Fecha de fabricación:

2017

Tipo de producción:

Nuevo y personalizado(Edición limitada)

Tiempo estimado de producción:

1- 2 semanas

Estado:

Ubicación del vendedor:

Barcelona, ES

Número de referencia:

1stDibs: LU2374320494232

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Sabine Marcelis

La diseñadora neerlandesa-kiwi Sabine Marcelis's work is at the forefront of contemporary material innovation in product and installation design. Trabaja con fabricantes de vidrio y más, forjando alianzas en toda su industria para llevar a buen puerto sus ambiciosos proyectos experimentales.

Marcelis se centra en permitir que surjan experiencias sensoriales fortuitas yuxtaponiendo combinaciones de materiales y colores inverosímiles. Se formó en la Design Academy Eindhoven y, desde que fundó su estudio homónimo en 2011 en Rotterdam (Países Bajos), ha conseguido una notable cartera de clientes en los sectores de la moda, la arquitectura y el arte.

Marcelis ha creado piezas de firma para empresas como el estudio de arquitectura OMA de Rem Koolhaas, las marcas de alta costura Fendi y Isabel Marant y la marca de belleza de lujo Aēsop. También ha expuesto en el Salón del Mueble de Milán y ha ganado el premio al Diseñador del Año de la revista Wallpaper* para 2020.