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Devorah Sperber
D'après Grant Wood (American Gothic) 1
2006

Name: D'après Grant Wood (American Gothic) 1
Brand: Devorah Sperber

22 000 $USPrix courant

À propos de cet article

DEVORAH SPERBER Devorah Sperber est une artiste américaine spécialisée dans les installations, connue pour avoir créé des œuvres à partir de bobines de fil, de cure-pipes en chenille et de punaises qui agissent comme des illusions d'optique. Certains de ses travaux consistent à utiliser des milliers de bobines de fil pour créer des versions pixelisées d'œuvres d'art emblématiques d'artistes célèbres. Le système de dénomination de ces œuvres suit généralement le format " After [Artist]/[Work] ". Par exemple, sa création de la Joconde à l'aide de bobines de fil est intitulée After The Mona Lisa 8. Les bobines sont suspendues en longues colonnes adjacentes pour créer une abstraction pointilliste et inversée d'un célèbre tableau. À l'œil nu, ils sont à peine reconnaissables. Lorsqu'on les regarde à travers un dispositif optique, généralement une "sphère d'observation" (une sphère transparente de la taille d'une balle de baseball) placée à plusieurs mètres devant les bobines), les abstractions sont inversées et réduites en une image remarquablement détaillée et fidèle de la peinture originale. L'image résultante est généralement déformée de la même manière que les objets sont déformés lorsqu'ils sont vus à travers un objectif fisheye : les objets au centre sont plus grands qu'ils n'apparaissent, et les objets à la périphérie sont plus petits qu'ils n'apparaissent. L'horizon de l'image vue à travers la sphère d'observation se plie et se courbe également, en fonction de la perspective de l'observateur. Sperber a utilisé l'œil de poisson de manière astucieuse ; dans son interprétation de la Joconde, le "sourire insaisissable" de la Joconde apparaît, change et disparaît de manière dramatique et humoristique. Elle déconstruit des images familières pour que le cerveau puisse les reconstruire, en s'intéressant à la manière dont nous pensons voir par rapport à la manière dont le cerveau traite réellement les informations visuelles. Née en 1961 à Detroit, MI Sperber a déménagé à Denver, Colorado à l'âge de dix ans, où elle a ensuite obtenu un diplôme de l'Art Institute of Colorado en 1981 et de la Regis University en 1987. Elle s'est installée à New York en 1989, partageant son temps entre des studios à Manhattan et à Woodstock, dans l'État de New York actuellement basé en Californie. Elle a remporté la bourse en sculpture de la New York Foundation for the Arts en 2005 et le projet d'impression contemporaine de la Nacional de España à Madrid en 2006. Elle a largement exposé dans des musées tels que le Brooklyn Museum en 2007, le MASS MoCA en 2008, le Boise Art Museum et le Knoxville Museum of Art en 2009 et a participé à une exposition collective au American Museum of Natural History en 2010.

Créateur:
Devorah Sperber (1961)
Année de création:
2006
Dimensions:
Hauteur : 76,2 cm (30 po)Largeur : 63,5 cm (25 po)Profondeur : 254 cm (100 po)
Support:
Fil,Technique mixte
Mouvement et style:
Op Art
Période:
2010-
État:
Adresse de la galerie:
Greenwich, CT
Numéro de référence:
1stDibs : LU90113365503

Suggestions

Picasso : « Je ne cherche pas, je trouve » -- 2021

* La jeunesse n'a pas d'âge * L'action est la clé fondamentale de tout succès * Il faut beaucoup de temps pour devenir jeune * Le principal ennemi de la créativité est le bon sens * ...

Catégorie

Années 2010, Op Art, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte

Doug Powell
Picasso : « Je ne cherche pas, je trouve » -- 2021

24 500 $US

H 70 po l 62 po

Grey tinted Rainbow, Geometric Abstract dazzling Op Art Framed assemblage Signed

Par Richard Anuszkiewicz

RICHARD ANUSZKIEWICZ Grey Tinted Rainbow, 1992 Assemblage with 14 Color Silkscreen and Lithograph Pencil signed and numbered 11/40 on the front Frame included: elegantly framed in a ...

Catégorie

années 1990, Op Art, Estampes - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Crayon, Lithographie, Écran

Richard Anuszkiewicz
Grey tinted Rainbow, Geometric Abstract dazzling Op Art Framed assemblage Signed, 1992

5 200 $US

H 41 po l 57,5 po P 2 po

Bol Op Art pour Hirshhorn Museum, édition limitée des années 1970, émail glacé et métal

Par Richard Anuszkiewicz

Richard Anuszkiewicz Bol Op Art pour le musée Hirshhorn, 1976 Émail glacé sur bol en métal. Signature de l'Artistics cuite dans la plaque Signature d'Anuszkiewicz cuite sur le dessou...

Catégorie

années 1970, Op Art, Technique mixte

Matériaux

Métal, Émail

Richard Anuszkiewicz
Bol Op Art pour Hirshhorn Museum, édition limitée des années 1970, émail glacé et métal, 1976

2 800 $US

H 5,5 po Diam. 8,75 po

Aquarelle métallisée, peinture Op Art unique des années 1960 (signée), Art Institute of Chicago

Par Richard Anuszkiewicz

Richard Anuszkiewicz Eau métallique, 1964 Peinture avec Liquitex sur toile. (Exposition de l'Art Institute of Chicago de 1964 et J.L. (a) Gallery Gallery) Signée en gras et datée 196...

Catégorie

années 1960, Op Art, Peintures - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Acrylique, Toile

Richard Anuszkiewicz
Aquarelle métallisée, peinture Op Art unique des années 1960 (signée), Art Institute of Chicago, 1964

88 000 $US

H 41,5 po l 41,5 po P 2 po

Peinture sur soie Mod Op Art sans titre, 1967

Par Henry Pearson

Label de l'Obelisk Gallery au verso. Henry C. Pearson (8 octobre 1914 - 3 décembre 2006) était un peintre américain abstrait et moderniste. M. Pearson est né à Kinston, en Caroline ...

Catégorie

années 1960, Op Art, Technique mixte

Matériaux

Soie, Papier, Technique mixte

Henry Pearson
Peinture sur soie Mod Op Art sans titre, 1967, 1967

1 100 $US

H 12,5 po l 12,5 po

Mouvement circulaire infini (25/90)

Par Ron Agam

Né à Paris, le peintre Ron Agam n'a pris le pinceau que tardivement, après une longue et fructueuse carrière de photographe d'art. Pourtant, la robustesse et la prolificité de sa pro...

Catégorie

années 2010, Op Art, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte

Ron Agam
Mouvement circulaire infini (25/90), 2018

Prix sur demande

H 19 po l 19 po P 2 po

Des oiseaux partout

Par Patrick Rubinstein

Cette œuvre d'art cinétique saisissante présente le mot "LOVE" de manière audacieuse. Il présente un fond distinct mais harmonieux, composé de motifs de papillons vibrants dans des t...

Catégorie

années 2010, Op Art, Technique mixte

Matériaux

Feuille d'or

Patrick Rubinstein
Des oiseaux partout, 2024

Prix sur demande

H 47,2 po l 47,2 po P 2,2 po

L'amour de l'or et des papillons

Par Patrick Rubinstein

Cette œuvre d'art cinétique saisissante présente le mot "LOVE" de manière audacieuse. Il présente un fond distinct mais harmonieux, composé de motifs de papillons vibrants dans des t...

Catégorie

années 2010, Op Art, Technique mixte

Matériaux

Feuille d'or

Patrick Rubinstein
L'amour de l'or et des papillons, 2024

Prix sur demande

H 47,2 po l 47,2 po P 2,2 po

Sous les aster

Par Patrick Rubinstein

Cette œuvre d'art cinétique saisissante présente le mot "LOVE" de manière audacieuse. Il présente un fond distinct mais harmonieux, composé de motifs de papillons vibrants dans des t...

Catégorie

années 2010, Op Art, Technique mixte

Matériaux

Feuille d'or

Patrick Rubinstein
Sous les aster, 2024

Prix sur demande

H 47,2 po l 47,2 po P 2,2 po

Les Papillons d'automne

Par Patrick Rubinstein

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Catégorie