Un'eccezionale commode in mogano À Vantaux di Alfred Emmanuel-Alfred Louis Beurdeley, in stile Luigi XVI, montata su bronzo dorato e lacca.
Sulla carcassa c'è un timbro "marque au feu" per "A BEURDELEY A PARIS".
Questa elegante e sofisticata commode à vantaux o meuble à hauteur d'appui in mogano è di eccezionale qualità espositiva, sontuosamente montata con bronzo dorato e ornata con pannelli in lacca di alta qualità del XVIII secolo. Si tratta di un superbo esempio di meubles de luxe creato da quello che probabilmente è il miglior costruttore di Parigi in un'epoca in cui la Francia era all'apice dell'ebanisteria, preminente nel mondo.
La commode ha un piano in marmo verte de Campan sagomato che sovrasta un cassetto a fregio con un fregio in bronzo dorato finemente fuso e cesellato con acanto a volute su uno sfondo di avventurina; il cassetto è caricato a molla e si apre con due pulsanti all'interno. Al di sotto, una coppia di ante di armadietto con inserti di rari pannelli in lacca giapponese del periodo Edo, che si aprono su un interno dotato di un ripiano e fiancheggiato da montanti smussati impreziositi da foglie di alloro dorate e legate a nastro; i lati sono inseriti con pannelli in lacca di fiori di ciliegio a reticolo e il tutto è sollevato su piedi a toupet in acanto.
La superba qualità delle montature di Beurdeley portò i commentatori contemporanei a paragonarle spesso a quelle di Gouthière. Le montature di questo mobile sono caratteristiche del suo lavoro migliore, con una superba attenzione ai dettagli nella lavorazione del bronzo e un'impressionante doratura al Mercurio.
I principali pannelli in lacca risalgono alla metà del XVIII secolo, al periodo Edo giapponese (1603-1868), con decorazioni "hiramaki-e" e "takamaki-e" (basso e alto rilievo) e in origine facevano parte di un paravento. I pannelli con il loro forte simbolismo agrario, tra cui un ruscello che scorre e un pozzo/pompa in un pannello e un cappello da coltivatore di riso "sugegasa" e una zappa nell'altro, suggeriscono che il paravento da cui sono stati presi potrebbe aver raffigurato in origine la "Coltivazione del riso attraverso le quattro stagioni" o un motivo agricolo simile. Il contadino al lavoro è un tema antico dell'arte giapponese, evocativo delle stagioni e dei cicli rituali annuali. In linea con i valori confuciani, lo shogunato promulgò l'immagine del Giappone come società agricola, con il riso come simbolo predominante di ricchezza.
A partire dalla metà del XVIII secolo, la domanda di mobili laccati in Francia era così grande che i commercianti parigini, i "marchands-merciers", specializzati nella creazione di mobili e Objet d'art per una clientela sofisticata e aristocratica, riutilizzavano i pannelli di lacca spesso appropriati da paraventi e scatole. I pannelli laccati venivano poi montati su mobili costruiti in Francia e arricchiti con sontuose montature in bronzo dorato. A metà del XIX secolo, l'apprezzamento dell'imperatrice Eugenia per i mobili Luigi XVI dell'"ancien régime" stimolò un revival alla moda per i mobili reali francesi e i principali produttori produssero elaborate repliche di alcuni dei pezzi più famosi della fine del secolo precedente.
Beurdeley utilizzò lacche orientali di alta qualità per molti dei suoi mobili più belli, ad esempio per il mobile vincitore della medaglia d'oro esposto all'"Exposition universelle" di Parigi del 1867. L'uso della lacca, eccezionalmente ricca e con spesse decorazioni dorate, porta la pratica del tardo 17° e 18° secolo di esporre la lacca orientale a nuovi livelli. È interessante notare che Beurdeley, noto collezionista, era disposto e addirittura in grado di sacrificare un pezzo di lacca giapponese del XVIII secolo per impiallacciare il suo lavoro. Al contrario, una generazione più tardi, nel 1908, François Linke inviò in Giappone, sulla ferrovia transiberiana, una commode in stile Luigi XV, copia del celebre modello di Joseph Baumhauer, per essere laccata da Akatsuka Jitoku (1871-1936).
Beurdeley è stato celebrato per i suoi eccezionali facsimili di importanti mobili e oggetti reali dell'"ancien regime", ma ha anche creato nuove forme e adattato i disegni di modelli esistenti per creare "meubles de luxe" di grande innovazione. Le origini del design della presente commode si possono forse trovare nel lavoro dell'ébéniste du Roi del XVIII secolo, Jean-Henri Riesener e in particolare nella commode realizzata per Marie Antoinette nel 1782 per il suo gabinetto al castello di Marly. Un'altra commode, identica nella forma e con gli stessi supporti dell'esemplare attuale, firmata 'A. Beurdeley à Paris" e "Garnier" vengono registrati. Tuttavia, questa commode incorpora il più familiare pannello intarsiato dell'originale di Riesener, invece dei costosi pannelli laccati del XVIII secolo.
La parte superiore dell'attuale commode contiene un'interessante iscrizione in latino dedicata al banditore Maitre Lecocq, datata 1898:
"Hoc extremum opus, optimum atque, quod invenit A. Beurdelaris ærei princeps, invitus tandem et commissario Frederico Gallo coercitus" (Ecco l'ultimo pezzo, ancora più notevole, che A. Beurdeley, il maestro dell'arte del bronzo, ha creato, nonostante le costrizioni poste su di lui dal banditore Frederico Gallo). Anno 1898).
Dopo la cessazione della produzione nel 1895, ci fu una vendita delle scorte di Beurdeley, che furono vendute dal banditore Maitre Lecocq. A causa delle grandi dimensioni dell'azienda, sono state effettuate 7 vendite a partire dal 19 ottobre 1897 fino al 18 ottobre 1898.
Francese, datato 1898.
Letteratura:
Camille Mestdagh, Pierre Lécoules, "L'Ameublement d'Art Français : 1850-1900", Editions de l'Amateur, 2010.
Camille Mestdagh, "Les copies à l'ère des premières Expositions universelles: les œuvres de Dasson et de Beurdeley, " un XVIIIe qui continue de vivre "" Bulletin du Centre de recherche du château de Versailles : Sociétés de cour en Europe, XVIe-XIXe siècle, 2015.
La famiglia Beurdeley è stata una fiorente dinastia di tre generazioni di ebanisti di qualità che hanno lavorato dal 1818 al 1895. L'azienda era particolarmente nota per le sue eccezionali lavorazioni in metallo, che nella maggior parte dei casi si basavano su importanti esempi del XVIII secolo. La doratura mercuriale e la lavorazione a mano sono spesso di un livello così alto che è difficile distinguerli dai lavori della fine del XVIII secolo.
Il fondatore della dinastia Jean Beurdeley (1772-1853) era un artigiano borgognone arruolato nell'esercito napoleonico. Dopo la fine delle ostilità nel 1815 si stabilì a Parigi aprendo un negozio di curiosità e lavorando come marchand mercier dei giorni nostri. Inizialmente con sede in rue Saint-Honoré, nel 1840 Beurdeley si trasferì nel famoso Hanover Pavilion situato all'angolo tra rue Louis Legrand e boulevard des Italiens e l'attività fu gestita dall'unico figlio sopravvissuto, Louis Augustred Alfred (1808-1882). Questa attività di successo, che ebbe numerose commissioni ufficiali tra cui, nel 1853, il cofanetto nuziale dell'imperatrice Eugenia, fu continuata dal figlio di Louis, Alfred-Emmanuel-Louis (1847-1919).
L'attività continuò nel suo stile tradizionale con pochissime variazioni fino al 1895. Alfred, insieme ai più famosi artisti dell'epoca, partecipò all'Esposizione Universale di Parigi del 1878 dove vinse la medaglia d'oro. Dopo questa gloria, aprì un negozio a New York.
La sua partecipazione all'Esposizione Universale di Amsterdam del 1883 attirò ancora di più l'attenzione sul suo lavoro e forse per questo gli fu conferito l'Ordre National de la Légion d'Honneur, il più alto riconoscimento ufficiale francese.
L'incredibile qualità del lavoro di ogni generazione ha fatto sì che l'azienda di Beurdeley diventasse la più importante tra i produttori parigini di oggetti di lusso.
Bibliografia:
Ledoux - Denise Ledoux-Lebard, Denise. Les Ébénistes du XIXe siècle, Les Editions de L'Amateur, (Paris), 1984; pp. 75-82.
Meyer, Jonathan. Great Exhibitions - London, New York, Paris, Philadelphia, 1851-1900, Antique Collectors' Club, (Woodbridge, UK), 1984 ; pagg. 175, 247, 269, 270, 290, 298.