Salta e passa al contenuto principale
Caricamento del video
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 22

Arte antica del kimono " Kobachi ~Marine Collection~ " di ikasu Blue, Giappone

2610,79 €
Spedizione
Recupero del preventivo…
La promessa 1stDibs:
Garanzia di autenticità,
Garanzia di rimborso,
Annullamento entro 24 ore

Informazioni sull’articolo

Quest'opera è ispirata alla tavolozza dei colori blu ed è incorniciata in legno di paulownia, originariamente utilizzato per una cassettiera per kimono. In questa opera d'arte, l'obiettivo era quello di catturare l'ampia tavolozza di colori blu comunemente utilizzata nei kimono antichi. La cultura tradizionale giapponese, rappresentata dal kimono, e il legno, elemento integrante dell'artigianato giapponese, sono stati utilizzati per dare vita a questa visione. Ho utilizzato pezzi di kimono, haori e fodere di kimono che non potevano più essere utilizzati come abiti e cassettiere kiritansu che normalmente sarebbero state scartate per creare il pezzo upcycled per eccellenza. L'opera d'arte si chiama "kobachi". Il Kobachi è uno stile di servizio della cucina giapponese in cui i piccoli piatti vengono posizionati in modo particolare per soddisfare sia la bocca che gli occhi. << Spiegazione e significato dei modelli e dei colori >>. Nella cultura giapponese, il "blu" evoca il cielo e il mare, trasmettendo un senso di intelligenza e calma. Il colore blu, noto anche come "Ruri", è uno dei sette tesori delle leggende del Buddismo ed è stato a lungo considerato un colore nobile e sacro. Si tratta di un pezzo sofisticato e profondo con una sfumatura di grigio indaco. L'indaco, derivato da un colorante vegetale, è un colore blu con diverse sfumature a seconda del metodo di tintura, amato per una gamma di variazioni note come "ai-yonjūhachi-shoku 藍四十八色" (48 sfumature di indaco). Nella cultura tradizionale giapponese, l'indaco si riferiva inizialmente a una tonalità verde-blu tinta con coloranti indaco e gialli, mentre il colore blu intenso puro è stato etichettato come indaco solo a partire dal periodo Edo (XVII secolo). Era molto apprezzato per oggetti come asciugamani e tende da negozio e veniva chiamato "Japan Blue" nei paesi stranieri grazie al suo utilizzo da parte di molti artisti, tra cui Hiroshige Utagawa. Il grigio-azzurro chiaro, noto come "minato-nezumi 湊鼠" (topo di porto), deriva il suo nome dal villaggio Minato di Osaka, dove veniva utilizzato per rivestire pareti e porte scorrevoli. Nell'ultimo periodo Edo, si preferì optare per colori tenui ed eleganti come quelli della tavolozza dei colori dei topi, dando vita alla tendenza "48 tè, 100 topi 四十八茶百鼠" - tonalità di marrone e grigio, in contrasto con le precedenti tinte stravaganti. Il colore blu-viola pallido con un accenno di grigio è chiamato "fujinando 藤納戸" (conservazione del glicine). Il "Nando-iro" era una tonalità popolare nel periodo Edo, associata agli interni scuri dei magazzini o al colore delle tende. Combinando l'amato colore "fuji-iro" (colore del glicine) con il "nando-iro", preferito dalle donne fin dall'antichità per la sua impressione matura e sofisticata, il "fujinando" è emerso come nome di colore nell'ultimo periodo Edo. Anche oggi è popolare per capi di abbigliamento come i kimono, grazie alla sua aura serena e raffinata. In quest'opera, il blu è rappresentato in diverse tonalità e sfumature per mostrare le affascinanti tecniche di tintura tradizionali giapponesi. << Informazioni sulla cornice >>. Il Kiritansu - cassettiera per kimono - è tradizionalmente realizzato in legno di paulownia, un materiale unicamente giapponese strettamente legato al mondo dei kimono. Il legno di Paulownia è conosciuto come il legno più leggero del Giappone, apprezzato per la sua lucentezza naturale, la sua resistenza all'umidità e la sua capacità di resistere alle crepe. Fin dall'antichità è stato utilizzato per la realizzazione di mobili, cassapanche e strumenti musicali. Durante il periodo Edo, era consuetudine conservare i kimono più cari in casse di paulownia, che offrivano resistenza al fuoco e protezione da umidità e insetti. Tradizionalmente, quando nasceva una figlia, veniva piantato un albero di paulownia. Al momento del matrimonio, l'albero sarebbe stato abbattuto e il legno sarebbe stato usato per creare una cassa per lei come regalo di nozze. In seguito al Terremoto di Ansei, avvenuto nel tardo periodo Edo nel 1855, le cassapanche di paulownia guadagnarono popolarità grazie alla loro capacità di resistere agli incendi e di galleggiare in acqua, salvaguardando così il loro contenuto durante le inondazioni. Utilizzo antichi kiritansu che non possono più essere utilizzati come mobili per creare basi e cornici per le mie opere. Aggiunge un'atmosfera ancora più autentica dello spirito tradizionale del wabisabi. Riesci a sentirlo?
  • Creatore:
    Kimono ikasu (Artista)
  • Dimensioni:
    Altezza: 85 cm (33,47 in)Larghezza: 63 cm (24,81 in)Profondità: 5 cm (1,97 in)
  • Stile:
    Giapponismo (Nello stile di)
  • Materiali e tecniche:
  • Luogo di origine:
  • Periodo:
  • Data di produzione:
    1920
  • Condizioni:
  • Località del venditore:
    Setagaya City, JP
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU10079243303552

Altro da questo venditore

Mostra tutto
Antico kimono d'arte tessile "Kobachi ~ Green Collection ~" di ikasu Green, Giappone
Di Kimono ikasu
Quest'opera è ispirata alla tavolozza dei colori verdi ed è incorniciata in legno di paulownia, originariamente utilizzato per una cassettiera per kimono. In questa opera d'arte, l'...
Categoria

Vintage, Anni 1920, Giapponese, Giapponismo, Dipinti e paraventi

Materiali

Seta, Legno

Arte tessile kimono vintage " Seaside ~ Kintsugi ~ " di ikasu White/Blue JAPAN
Di Kimono ikasu
Quest'opera è ispirata al mare e al cielo, utilizza la foglia d'oro come punto creativo, incorniciata in legno di paulownia originariamente utilizzato per una cassettiera per kimono....
Categoria

Fine XX secolo, Giapponese, Giapponismo, Dipinti e paraventi

Materiali

Foglia d’oro

Arte antica del tessuto kimono "Onde e nuvole ~Eternità~ " di ikasu Beige, Giappone
Di Kimono ikasu
Quest'opera è ispirata alla tecnica tradizionale di tintura a mano edo-komon ed è incorniciata in legno di paulownia originariamente utilizzato per una cassettiera per kimono. È ele...
Categoria

Vintage, Anni 1920, Giapponese, Giapponismo, Dipinti e paraventi

Materiali

Seta, Legno

Obi d'epoca " Camellia ~ Serendipity ~ " di ikasu Blue, Giappone
Di Kimono ikasu
Quest'opera si ispira al simbolismo dei motivi tradizionali della natura giapponese ed è incorniciata in legno di paulownia, originariamente utilizzato per una cassettiera per kimono...
Categoria

Vintage, Anni 1960, Giapponese, Giapponismo, Dipinti e paraventi

Materiali

Seta, Legno

Arte antica tessile obi "Pineta ~ Longivety ~ " di ikasu Greene & Greene , Giappone
Di Kimono ikasu
<< La storia dietro il lavoro >>. Il tessuto Obi che ho utilizzato per questa opera d'arte è stato ricavato da tre diverse ante antiche di oltre 100 anni, ed è incorniciato in un le...
Categoria

Inizio XX secolo, Giapponese, Giapponismo, Dipinti e paraventi

Materiali

Foglia d’oro

Arte tessile del kimono "Geometria monocromatica" di ikasu Gold, Grey, Giappone
Di Kimono ikasu
Quest'opera si ispira al simbolismo tradizionale dei colori della natura giapponese ed è incorniciata in legno di paulownia, originariamente utilizzato per una cassettiera per kimono...
Categoria

Vintage, Anni 1960, Giapponese, Giapponismo, Dipinti e paraventi

Materiali

Seta, Legno

Ti potrebbe interessare anche

Paravento giapponese a due pannelli: Tessuto antico di kimono montato su paravento
Paravento giapponese a due pannelli: Tessuto di kimono della fine del XIX secolo montato su un paravento dell'inizio del XX secolo. Nel periodo Heian (dall'VIII secolo al XII secolo...
Categoria

Inizio XX secolo, Giapponese, Meiji, Dipinti e paraventi

Materiali

Seta, Legno, Carta

Antico Fusuka giapponese Arte Tessile Periodo Meiji
Pannello Fukusa in seta giapponese del periodo Meiji, fine XIX-inizio XX secolo. La facciata è stata magnificamente decorata con lo Yuzen-zome, una tecnica di tintura a resistenza ad...
Categoria

Inizio XX secolo, Giapponese, Giapponismo, Tessuti

Materiali

Broccato, Seta

Kimono da festa giapponese con cornice e tintura Tsutshugaki
Un kimono giapponese da festa sapientemente montato ed esposto in una grande scatola da ombra in acrilico. Questo imponente abito da cerimonia della fine del XIX secolo-inizio del XX...
Categoria

Inizio XX secolo, Giapponese, Giapponismo, Tessuti

Materiali

Tessile, Acrilico

Paravento giapponese in cotone Noren anni '90 Aizome
Questo è uno schermo chiamato Noren. È tinto con lo stile chiamato Aizome. Aizome è una parola giapponese che indica la tintura indaco. Il colorante indaco è un composto organico da...
Categoria

Anni 1990, Giapponese, Showa, Paraventi e divisori

Materiali

Cotone

Arte decorativa giapponese contemporanea incorniciata in broccato di seta blu viola grigio
Opera d'arte decorativa tridimensionale giapponese contemporanea incorniciata, realizzata in seta e broccato tradizionale giapponese nei colori verde, blu e viola su uno sfondo grigi...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Giapponese, Meiji, Dipinti e paraventi

Materiali

Broccato, Seta

Ricamo giapponese in seta di bambù Fukusa Periodo Meiji
Pannello Fukusa giapponese ricamato in seta del 1890-1910 circa, verso la fine del periodo Meiji. Sullo sfondo blu intenso e satinato, l'artista mette in mostra un ciuffo di bambù in...
Categoria

Inizio XX secolo, Giapponese, Meiji, Tessuti

Materiali

Seta