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Carlo Zauli Artista italiano Scultura astratta in ceramica firmata Zauli

Cubo Alato, scultura in gres di Carlo Zauli , 1970

Carlo Zauli Vaso in ceramica Iconic Gray Smalto screziato

Scultura in gres smaltato con motivi

Vaso in ceramica Carlo Zauli

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Scultura in gres su base d'acciaio con smaltatura in grigio-bianco-nero, firmata ZAULI

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Scultura in gres tornito su una base in acciaio con smalto iridescente in grigio-bianco-nero. Oggetto vivace con strutture e smalti diversi, firmato Zauli Carlo Zauli nacque a Fenza nel 1926 e vi morì nel 2002. 1937-1948 formazione tecnica e artistica presso l'Istituto Statale d'arte per la ceramica di Faenza. Dal 1950 studio proprio a Faenza, dal 1975 secondo studio a Milano. 1958-1978 Insegna all'Istituto Statale d'Arte per la ceramica di Faenza. 1970 Membro dell'AIC di Ginevra. Dal 1973 insegna in tutta Europa, tra cui Germania, Spagna, Canada e Giappone. 1979 Collaboration con Rosenthal, Selb Germania. 1980-1984 Direttore dell'Istituto Superiore Industrie Artistiche di Faenza. Vasi, oggetti in vaso, in seguito soprattutto sculture in maiolica, gres e porcellana - inizialmente vasi e recipienti torniti, attraverso forme di recipienti modellati e adattamenti di stampi torniti fino allo sviluppo di sculture. Oggetti come strisce ondulate, forme unite e in movimento e stele, anche in grandi formati con il caratteristico vetro bianco monocromatico ma mutevole, uso di sovrapposizioni metalliche, dal 1973 opere in bronzo e marmo, progetti murali su larga scala, opere in spazi pubblici. Carlo Zauli è indiscutibilmente considerato uno dei più importanti ceramisti scultori del XX secolo. Dopo aver vinto i principali premi dedicati all'arte della ceramica negli anni '50, i primi anni '60 lo videro evolversi verso un'interpretazione marcatamente scultorea del suo mestiere. In questi anni matura il proprio linguaggio artistico, intriso di atmosfere informali intrecciate a una "naturalezza" armoniosa ma dirompente: sono gli anni del suo crescente successo internazionale. Dal 1958, anno in cui vennero realizzati i grandi altorilievi per il palazzo di Baghdad e per la Tipografia di Stato del Kuwait, la sua fama crebbe costantemente, fino a quando, negli anni '70 e '80, viaggiò in tutta Europa, Giappone e Nord America, dove realizzò esposizioni e collocò opere in modo permanente. Carlo Zauli è nato nel 1926 a Faenza, dove si è spento nel 2002. Le sue opere sono cambiate nel tempo: Su un vaso (dal 1950 al 1967) Il vaso, archetipo di ogni ceramista, è al centro della ricerca del primo periodo di Carlo Zauli. Dopo aver lasciato l'Istituto d'Arte di Faenza, si è subito dedicato alla produzione contemporanea, innovando in pochi anni tecniche, forme e scelte decorative. Vibrazioni naturali (dal 1967 al 1993) Alla fine degli anni Sessanta, Carlo Zauli approfondisce la sua ricerca più compiuta, partendo da forme primarie solcate dal fremito vitalistico e materico che diventa il centro della sua carriera artistica. I solidi geometrici sembrano naturalizzarsi e pervadersi di un'intensa sensualità grazie a movimenti endogeni che si rivelano su superfici delicatamente mosse e sinuose. L'equilibrio perennemente fragile tra questi opposti formali diventa la chiave del forte interesse che il lavoro di Zauli suscita in culture lontane, in particolare quella giapponese, nel cui dialogo filosofico tra ying e yang, per sua stessa ammissione, l'artista si riconosce perfettamente. Questo dinamismo, continuamente rimodellato negli anni successivi, arriva talvolta a lacerare queste forme, lasciando intravedere e liberare la loro ruvida materia interna. Ricerca geometrica (dal 1966 al 1987) È attraverso la ricerca nel campo della ceramica nel design industriale e la creazione di vasi sempre più regolari e perfetti che Carlo Zauli approfondisce la sua ricerca scultorea decisamente geometrica. Dagli altorilievi del 1966 alle sculture della fine degli anni '80, la geometria diventa continuamente il tema principale che lega l'artista alla sua sensibilità materiale. The Distorted (dal 1976 al 1987) Anche dopo aver raggiunto la piena maturità scultorea, Zauli non abbandona il primo oggetto di osservazione - il vaso - rompendolo, strappandolo, capovolgendolo e includendolo nella stessa metamorfosi delle sue forme geometriche primarie. Nascono così, nel 1976, i Vasi Distorti, strappati o piegati da un gesto violento, e nel 1987 le Sensualità Distorte, vasi che si chiudono per diventare moduli per un'ultima, drammatica evoluzione scultorea dell'artista. Le zolle (dal 1972 al 1987) È soprattutto quando Zauli affronta il tema delle zolle (di argilla) che trasmette esplicitamente l'intima simbiosi del suo lavoro con la terra. La Terra, quindi, è considerata sia un materiale sensibile e il punto di partenza per tutte le opere in ceramica e non, sia una vera e propria radice geografica. Opere come le Arate (gli aratri) o le Zolle (le zolle), sono create con un assemblaggio di vere zolle di argilla prese dall'impastatrice e applicate direttamente a supporti geometrici. Attraverso la loro morfologia irregolare, esprimono la forza primordiale e la consistenza grezza del materiale.

Creatore:
Carlo Zauli (Scultore)
Dimensioni:
Altezza: 45 cm (17,72 in)Larghezza: 12,5 cm (4,93 in)Profondità: 12,5 cm (4,93 in)
Stile:
Mid-Century moderno (Del periodo)
Materiali e tecniche:
Acciaio,Grès porcellanato,Smaltato,Fatto a mano
Luogo di origine:
Italia
Periodo:
1970-1979
Data di produzione:
1975
Condizioni:
Località del venditore:
Salzburg, AT
Numero di riferimento:
1stDibs: LU2438344536052

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