Articoli simili a Vaso in gres a quattro manici di Auguste Delaherche, timbrato

Vaso in gres Art Nouveau Craquelure di Auguste Delaherche

Vaso in gres Art Nouveau con motivo a conchiglia di Auguste Delaherche

Vaso in gres Art Nouveau con pelliccia di lepre viola smaltata di Auguste Delaherche

Vaso in miniatura in gres di Auguste Delaherche, smalto color sangue di bue, Francia, 1890-1900

Vaso in ceramica Art Deco Auguste Delaherche, 1930 circa

Ciotola a goccia in rame in gres Art Nouveau con montatura in argento di Auguste Delaherche

Vuoi altre immagini o video?

Richiedi altre immagini o video al venditore

1 di 10

Vaso in gres a quattro manici di Auguste Delaherche, timbrato

Name: Vaso in gres a quattro manici di Auguste Delaherche, timbrato
Brand: Auguste Delaherche
Price: 9336.02 AUD
Availability: InStock
Rating: 4.9 (22 reviews)

Informazioni sull’articolo

Auguste Delaherche ( francese. 1857 - 1940 ) vaso a quattro manici in gres con smalto cristallino flambe. Francia con i produttori timbrati. Circa 1898. Auguste Delaherche - Storico - Jason Jacques Gallery Qualche informazione su Auguste Delaherche dal sito web di Jason Jacques. Figlio e nipote di industriali tessili di Beauvais, Auguste Delaherche era cresciuto in un ambiente artistico. Studiò all'Ecole des Arts Decoratifs dal 1877 al 1882 (con una pausa nel 1878-79 per il servizio militare) e seguì corsi presso gli studi di vetrate e di lavorazione dei metalli. Nei primi anni della sua carriera lavorò al restauro di vetrate e divenne direttore di un laboratorio di placcatura dei metalli per l'azienda parigina Christofle. Tra il 1883 e il 1886 Delaherche realizzò oggetti in gres a prezzi accessibili - vasi da tabacco, calici e brocche - e li decorò con impronte di pollice, scanalature o incisioni presso la fabbrica L'Italienne. Nel 1887, dopo anni di lavoro in aziende di arti industriali, Delaherche acquistò uno studio a Paris Studio e iniziò la sua carriera di ceramista. Si concentrò su forme semplici con spessi smalti a goccia ispirati alla ceramica giapponese, impiegando occasionalmente decorazioni a rilievo o forme vegetali. Nel 1894, solo sette anni dopo l'inizio della carriera di Auguste Delaherche come ceramista, Charles Holm, l'editore di The Studio (Londra), lo dichiarò "maestro ceramista di Vaugirard". Dopo aver visto una mostra di vasi, brocche, caricatori e bottiglie di Delaherche agli Champs de Mars nel 1889, Holm fu particolarmente colpito dalla loro decorazione, che consisteva interamente in smalti. Questo, sosteneva, era la prova che i francesi erano riusciti finalmente a sviluppare la ceramica come un'arte a sé stante, indipendente dal pittore-decoratore (settembre 1894, vol. 3. n. 18, p. 180). La sua continua sperimentazione con le tecniche di cottura gli permise di produrre gradazioni di colore incredibilmente sottili e nel 1904 raggiunse la maturità professionale con le sue forme robuste ispirate alle ceramiche orientali, greche o rustiche, contribuendo così a inaugurare l'era della moderna ceramica da studio. Nel 1887, Delaherche acquistò lo studio di rue Blomet (nel quartiere Vaugirard di Parigi) che Ernest Chaplet aveva gestito per conto di Haviland e intraprese finalmente la carriera di ceramista indipendente. Spesso utilizzando l'argilla che portava dalla regione di Beauvais, Delaherche si concentrava su forme semplici con spessi smalti a goccia ispirati alla ceramica giapponese. Su alcuni dei suoi vasi è apparsa una decorazione a rilievo di fiori stilizzati e ha modellato alcuni vasi e piatti in forme vegetali e floreali. Delaherche abbandonava qualsiasi tecnica i cui risultati non potessero essere riprodotti e distruggeva i vasi che non soddisfacevano i suoi esigenti standard. In seguito spiegò: "L'arte della ceramica è un'arte gelosa, che richiede una fedeltà assoluta. Bisogna lavorare, cercare e trovare incessantemente, e trovare è la cosa più difficile di tutte, perché le scoperte devono essere fatte consapevolmente, con intenzione". (Gabriel Mourey, L'arte del vasaio: With Especial Reference to the Work of Auguste Delaherche, The Studio, Nov. 1897, vol. 12, no. 56, p.114). Delaherche partecipò alla mostra del 1887 presso l'Union Centrale des Arts Decoratifs e nel 1889 vinse una medaglia d'oro all'Exposition Universelle per la serie di forme in gres, decorate con smalti tranquilli e armoniosi, che Charles Holm aveva tanto elogiato. Nel 1894 Delaherche si trasferì da Vaugirard ad Armentières, un villaggio adiacente a Beauvais, e continuò a produrre ceramiche, spostandosi gradualmente verso forme più semplici e abbandonando la decorazione a rilievo. Gabriel Mourey riporta nel suo articolo del 1897: "Auguste Delaherche è un vasaio e non ha l'ambizione di essere altro. An He ritiene inutile ricorrere a forme e ornamenti fantastici. I suoi lavori mantengono la più rigorosa semplicità delle forme... in cui si può sempre notare l'impronta della mano dell'artigiano. An He crede che un vaso debba nascere direttamente dalle dita del vasaio. Di conseguenza, le sue curve sono la semplicità stessa, il suo obiettivo è quello di produrre quelle tradizionali armonie di linee, il cui fascino risiede nelle loro perfette proporzioni". Mourey ha inoltre notato che Delaherche "trascorre la maggior parte dell'anno in questo splendido scenario della Piccardia [Beauvais], lavorando costantemente e da solo". E ogni anno si aggiungono nuove forme e nuovi modelli alla sua collezione di opere, che ora [nel 1897] conta non meno di 800, ognuna delle quali originale e individuale, realizzata con le sue mani". A partire dal 1904, Delaherche realizzò da solo i suoi vasi (fino ad allora i suoi disegni erano stati realizzati da altri). I suoi pezzi erano unici, generalmente piccoli e bianchi con smalti a goccia color avventurina o marrone dorato. An He realizzò anche gres con smalti dai colori terrosi. Interessato soprattutto al rapporto tra forma, colore e materiali, Delaherche prediligeva forme semplici e robuste ispirate alla ceramica orientale, greca o rustica. Le forme semplici con smalti fluidi divennero il segno distintivo del suo stile maturo e contribuirono a inaugurare l'era del moderno Studio Pottery. A partire dal 1910, Delaherche lavorò in porcellana, privilegiando la traslucenza e i motivi floreali traforati. Credendo fermamente nella magia della sua professione, ci sono pochi dubbi sul fatto che sia rimasto fedele alla sua osservazione del 1897 fino alla fine della sua fortunatissima carriera: "Che miracolo possono fare questi 1200 gradi di calore! E che gioia, che trionfo, quando si riesce a portare alla perfezione un bel pezzo di ceramica, completo e soddisfacente in tutti i suoi più piccoli dettagli come nella sua interezza. Posso assicurarti che il disturbo è pienamente ripagato".

Creatore:

Auguste Delaherche (Artista)

Dimensioni:

Altezza: 28,58 cm (11,25 in)Diametro: 21,59 cm (8,5 in)

Stile:

Art Nouveau (Del periodo)

Materiali e tecniche:

Grès porcellanato,Smaltato

Luogo di origine:

Francia

Periodo:

Fine XIX secolo

Data di produzione:

1898

Condizioni:

Usura compatibile con l’età e l’utilizzo.

Località del venditore:

Stamford, CT

Numero di riferimento:

Venditore: Avery & Dash - ELS1stDibs: LU918635688602

Vedi tutti gli articoli di Auguste Delaherche

Auguste Delaherche

Auguste Delaherche ha trasformato la scienza della sperimentazione in ceramica in una forma d'arte. Proveniente da una lunga tradizione di ceramisti della regione di Beauvais, in Francia, risalente all'antichità, Delaherche ha mostrato un fascino e un apprezzamento per la ceramica fin dalla più tenera età.

Dopo aver studiato a Parigi presso l'Ecole des Arts Decoratifs, Delaherche lavorò per diversi anni producendo gres salato utilitario. Come Ernest Chaplet, da cui acquistò il laboratorio di Vaugirard nel 1887, Delaherche era un innovatore; vide il merito artistico e il potenziale non sfruttato del gres . An He lavorò esclusivamente con questo materiale, molto raro per l'epoca. Ispirandosi al gres giapponese smaltato, in questo periodo perfezionò le sue tecniche di smaltatura, caratterizzate da sottili gradazioni di tono.

Da consumato ceramista sperimentale, Delaherche era disciplinato e metodico. Aveva già esposto le sue opere all'Union Centrale des Arts Decoratifs di Parigi, ma fu all'Exposition Universelle del 1889, dove vinse una medaglia d'oro, che ricevette il plauso della critica e del pubblico.

Per Delaherche c'era sempre di più da imparare e da padroneggiare. Nel 1894 lasciò Parigi per il borgo di Armentieres, situato vicino alla natia Beauvais. Dal suo atelier, che chiamava les Sables Rouges (le sabbie rosse), l'opera di Delaherche mostra un'adesione ai principi modernisti nel privilegiare le qualità formali per raggiungere l'astrazione complessiva.