Interventi di luce sul paesaggio, Fotografia di Javier Riera, 2011-2019, Spagna

Javier Riera è un artista installatore che lavora con proiezioni di luce dalle forme geometriche, colpite direttamente sulla vegetazione e sul paesaggio. An He utilizza la fotografia come mezzo di documentazione e di espansione delle sue installazioni, senza alcuna manipolazione digitale. Il suo lavoro si concentra quindi su un'esperienza di intervento reale legata allo spazio e al tempo del paesaggio. Qualcosa che si avvicini alle proposte di Lande. Per Riera, "Tutto ciò che accade nel paesaggio potrebbe essere descritto e spiegato in termini di matematica, fisica e geometria, proprio come gli aspetti dell'energia invisibile ma quantificabile". Riera trova il rapporto tra la geometria e la natura, dando alle sue opere un carattere meditativo. An He cerca la coesistenza tra i suoi spettatori e la modificazione del paesaggio a cui assistono. Le sue installazioni aspirano a espandere la percezione dello spettatore, cercando attributi e dimensioni nascoste nell'ambiente. Nature comprende la geometria come un linguaggio naturale precedente alla sostanza e riesce a stabilire con essa una sorta di risonanza sottile e rivelatrice. Riera ha realizzato mostre nei musei più rinomati del suo paese, come il Museo Reina Sofía (2008), il MUSAC (2016), il DA2 (2013) e il Niemeyer Center (2014). Ha inoltre realizzato numerosi interventi in spazi pubblici come il festival PHotoEspaña (2016) a Madrid, il Prague Light Festival (2016) e il più recente che si è tenuto nell'ottobre 2017 presso il Giardino Botanico Reale di Madrid. Questo evento ha ospitato più di 6.000 spettatori. Le sue opere sono presenti in numerose collezioni d'arte pubbliche come il Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la Fundación Princesa de Asturias o la Collezione del Banco de España.