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Rabbino ungherese Akiba Eger 19° secolo Judaica Folk Art Tapestry Needlepoint Sampler

Informazioni sull’articolo

Le dimensioni del supporto della tavola sono 2 X 18,5 L'apertura della tavola è di 16,5 X 13 pollici Arazzo incorniciato del XIX secolo raffigurante un Rabbino, ricamato a campionario, con scritte in rilievo in basso. (si legge J. Eger Oberlandes Rabbiner o Oberlander Rabbiner) Il cappello di pelliccia (Shtreimel) e il colletto del cappotto presentano una certa consistenza e dimensione. Questo viene venduto senza il telaio... Rabbi Akiba Eger (5521-5598; 1761-1838) Rabbi Akiba Eger fu uno dei più grandi studiosi del suo tempo, che ebbe una grande influenza sulla vita ebraica. An He è nato a Eisenstadt, in Ungheria, nell'anno 5521 (1761), quasi duecento anni fa. La città in cui nacque fu per secoli sede di studi e la sua famiglia era una famiglia di studiosi e rabbini. Rabbi Akiba Eger, che fu rabbino nella famosa comunità di Pressburg (sempre in Ungheria, ma dal 1913 apparteneva alla Cecoslovacchia e si chiamava Bratislava). Fu invitato a diventare rabbino della famosa città di Posen e di fatto divenne il rabbino capo dell'intera provincia di Posen, anche se non portava quel titolo. Il suo famoso genero, Rabbi Moshe Sofer (noto come "Chasam Sofer"), rabbino di Pressburg, aveva sposato la figlia di Rabbi Akiba Eger. Il re Federico III di Prussia lo onorò con una medaglia speciale. Rabbi Akiba Eger era riconosciuto come una grande autorità in materia di legge ebraica e molti noti rabbini e leader ebraici si rivolgevano a lui per ottenere consigli e decisioni su questioni di legge. "Questo tipo di arte, il lavoro artigianale, emerge da una lunga tradizione di arte popolare ebraica. Oggi, molti di questi artisti hanno una formazione professionale e apportano una sensibilità artistica alle loro opere di Judaica. Si tratta di un fenomeno relativamente nuovo. Solo negli ultimi secoli gli artisti ebrei si sono formati nelle belle arti. Per la maggior parte della storia ebraica, la maggior parte degli artisti giudaici non aveva una formazione e la loro arte non era il lavoro della loro vita, ma era semplicemente una forma di devozione a Dio. Conosciuta oggi come "arte popolare ebraica", la tradizione dell'espressione visiva ebraica comprende il taglio della carta, la creazione di mizrach e shivitti (due forme di insegne decorative) e l'arte della micografia (l'uso di parole per creare immagini). Guardare con occhi contemporanei a queste forme di espressione, principalmente autodidatte, offre l'ispirazione e la certezza che le arti visive occupano un posto di rilievo nella civiltà ebraica. A prima vista, qualsiasi opera di "arte popolare" può sembrare infantile o ingenua; ciò che la rende grande è che al secondo sguardo l'arte rivela profondità e sostanza. Il taglio della carta ebraica è stato per secoli più o meno un hobby di una popolazione prevalentemente maschile e religiosa. Tra questi uomini e donne c'erano rabbini, insegnanti di yeshiva e studenti, persone che avevano il tempo di usare le mani anche quando si concentravano sullo studio e sulla discussione. Il taglio della carta era un'arte poco costosa: non erano necessari materiali sofisticati, solo un pezzo di carta, una matita e un coltello. Allo stesso tempo, alcuni artisti utilizzarono materiali più costosi, come la pergamena, dando vita a un'arte ritagliata su carta che si conservava meglio. La tradizione del taglio della carta ebraica fu presa in prestito dagli ebrei del Medioevo vicini ai cristiani e ai musulmani. Si può risalire al 14° secolo e ha continuato a svolgere un ruolo culturale importante nella tradizione ebraica fino al 19° e all'inizio del 20° secolo.s Questo mestiere prende una semplice arte: tagliare la carta per creare un disegno (pensa a quando facevi un fiocco di neve alle elementari) e la trasforma in un'espressione di devozione. L'artista prendeva una riga di testo, ad esempio dai Salmi, e si sforzava di rendere viva l'immagine del testo nella ritaglio di carta. Con il passare del tempo, il taglio della carta divenne sempre più apprezzato e presto i disegni tagliati con la carta vennero collegati a determinati eventi del ciclo di vita e alle festività. Gli artisti usavano la carta tagliata per illustrare le ketubot (contratti di matrimonio), ad esempio, e creavano determinati disegni per le feste ebraiche di Sukkot e Shavuot. Mentre la tradizione letteraria ebraica si concentrava sull'importanza delle parole, la tradizione dell'arte popolare dava vita a rappresentazioni visive delle parole e delle idee. Gli artisti usavano spesso il taglio della carta per creare un mizrach (che letteralmente significa "est"). Il mizrach era un oggetto da appendere alla parete più orientale della casa ebraica, che ricordava da che parte guardare mentre si pregava, verso Gerusalemme, e indirizzava i pensieri della famiglia verso quella città santa durante la preghiera. Nell'Europa orientale, il mizrach era spesso un oggetto non solo di devozione, ma anche di bellezza. Elaborati mizrachim (plurale di mizrach), creati con tecniche di taglio della carta, adornavano molte case ebraiche. Sebbene l'intenzione del mizrach fosse quella di svolgere una semplice funzione religiosa, l'arte del mizrach mostra l'alta considerazione che veniva data alla buona fattura e al bel senso estetico. Molte madri e donne ebree si sono fatte prendere in giro per la nascita dei loro figli. Un altro esempio di arte popolare ebraica, risalente al Medioevo, è la creazione dello shiviti (che significa "consapevolezza"). Simile al mizrach per la sua funzione di focalizzare l'attenzione, lo shivviti veniva appeso nella sinagoga. Ispirato da un verso dei Salmi, "Shivitti Adonai Lanegdi Tamid" - "Sono sempre consapevole della presenza dell'Eterno" - lo shivviti ha utilizzato le lettere ebraiche "yud, hay, vav, hay" che insieme simboleggiano il nome di Dio. È interessante notare che, mentre era proibito cercare di pronunciare il nome di Dio, gli shivviti usavano queste lettere in un disegno artistico per rappresentare la presenza di Dio. Lo shivviti poteva includere altre frasi bibliche o versi dei Salmi, ma il fulcro del suo design erano sempre le lettere "yud, hay, vav, hay". Lo shivviti, come il mizrach, veniva spesso creato con il taglio della carta, anche se esistono esempi di shivviti creati con il ricamo, il disegno e altri mezzi. (Credit: My jewish Learning)
  • Dimensioni:
    Altezza: 55,88 cm (22 in)Larghezza: 46,99 cm (18,5 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
    usura commisurata all'età. con qualche lieve tonalità, macchie. necessita di un nuovo montaggio. il tappetino presenta usura.
  • Località della galleria:
    Surfside, FL
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU38211835352

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