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Adam Mysock
Guardando la canna di una pistola (Giudizio Universale)

2014

Informazioni sull’articolo

dopo: Trittico "Il Giudizio Universale" di Hans Memling (c. fine 1460), madre di Bambi da "Bambi" di Disney (1942) acrilico su pannello, montato su un pannello J.P. Fucile Sauer Sohn "Ogni volta che si spara con una pistola, si genera un ultimo giudizio; il tiratore sta facendo una valutazione irreversibile sul valore e la virtù del suo bersaglio. Chiunque prema un grilletto si assume la responsabilità divina di governare il destino di un'altra entità. Purtroppo, troppo spesso questa realtà è molto più evidente per il bersaglio che per il tiratore. Per questo pezzo, offro agli spettatori la possibilità di mettersi volontariamente nella posizione di bersaglio per osservare gli ultimi giudizi insiti in un'arma da fuoco. Guardando la canna sinistra della pistola, si può vedere il bene che si alza per entrare nei Cancelli del Paradiso. Guardando a destra, il malvagio viene gettato all'inferno. Attraverso il canale inferiore, lo spettatore riceve un promemoria visivo della mia prima consapevolezza della finalità di una pistola: una visione della madre di Bambi poco prima che le sparino". SULL'ARTISTA Adam Mysock è nato a Cincinnati, in Ohio, nel 1983, figlio di un'insegnante di English School e di un tecnico di laboratorio specializzato nella produzione di pigmenti. Grazie a un flusso costante di racconti popolari da parte della madre, agli abiti da lavoro vivacemente tinti del padre e a una solida etica del lavoro del Midwest, ha sviluppato fin da piccolo un interesse per la pittura e il disegno di tutto ciò che è americano. Mysock ha conseguito una laurea in pittura e storia dell'arte nel 2004 presso la Tulane University. In seguito ha conseguito un master presso la Southern Illinois University di Carbondale. Dopo gli studi, è diventato coordinatore del programma di murales MuralWorks della città di Cincinnati e ha lavorato come professore aggiunto di disegno al Sinclair Community College di Dayton. Nell'estate del 2008, Mysock è diventato professore di pratica presso la Tulane University, dove attualmente insegna e tiene uno studio. Le opere di Mysock sono state esposte in Ohio, Kentucky, Illinois, Georgia, Mississippi e Louisiana e sono presenti in collezioni private in tutti gli Stati Uniti, tra cui quelle di Thomas Coleman e Michael Wilkinson. Nel 2009 è stato il vincitore della giuria della mostra annuale No Dead Artists. Il 4 agosto 2012 ha ricevuto il primo premio come "Best in Show" alla mostra annuale Louisiana Contemporary dell'Ogden Museum. Mysock ha esposto alla Pulse Miami Art Fair nel dicembre 2012 con la Jonathan Ferrara Gallery ed è stato selezionato per l'edizione 2013 di New American Paintings. Mysock è stato esposto in un progetto personale alla Fiera d'Arte VOLTA9 di Basilea, in Svizzera, dove è stato acquistato dalla SØR Rusche Collection. Nel 2016, le opere di Mysock sono state esposte in una mostra collettiva barocca e contemporanea della Collezione SØR Rusche, Oelde/Berlino presso la Kunsthalle Jesuitenkirche e in una mostra personale intitolata When Everything Was Wonderful Tomorrow presso la Galerie Andreas Binder di Monaco, Germania. Le sue opere sono state esposte anche in EXCHANGE, una mostra internazionale presso la Galerie Jochen Hempel di Berlino. Inoltre, Mysock è stato recentemente selezionato come uno dei due destinatari del quinto Manifest Artist Residency (MAR) Award al suo ritorno nella sua città natale. Attualmente Mysock vive e lavora a Cincinatti, in Ohio. "Sono un pittore revisionista della storia. Piuttosto che riscrivere la narrativa del passato per giustificare un'ideologia, ridipingo l'immaginario di ieri per razionalizzare le nostre circostanze attuali. Raccontare storie fa parte della natura umana, è il modo in cui ci relazioniamo gli uni con gli altri. Le storie che abbiamo in comune ci aiutano a creare legami sinceri con i nostri vicini e con l'ambiente circostante. Inoltre, lo storytelling - nel bene e nel male - comporta tipicamente un'iperbole. Tendiamo a esagerare, a mentire. In generale, crediamo di controllare i nostri abbellimenti narrativi. Ciò che viene esagerato da un racconto all'altro viene esagerato per sfidare i nostri ascoltatori. Ciò che viene ripetuto viene ripetuto perché risuona con loro. Ciò che viene omesso viene tralasciato perché ha perso il suo significato. Utilizziamo attivamente l'abbellimento per mantenere il pubblico coinvolto. A una distanza sufficiente, tuttavia, le fonti e l'accuratezza svaniscono e le sostituzioni diventano la nuova norma. In silenzio, il tempo ridefinisce ciò che è verità e ciò che è finzione. Come pittore, mi preoccupa il ruolo innegabile che l'immagine svolge nel creare questa accettazione della finzione. Un dipinto ha l'autorità di rendere concreto l'intangibile e una serie di dipinti ha la capacità di autenticare una creazione nella nostra memoria collettiva. Quando inizio un lavoro, in genere parto da immagini preesistenti, artefatti di questa memoria collettiva. Cerco immagini che diano forma alla mia coscienza pittorica, che siano difficili da mettere in discussione perché quando le ho viste per la prima volta sono state presentate come la verità. Devono catturare la mia immaginazione e devono sembrare in gran parte descrittivi di una storia più grande. Da loro, mi viene affidato il mio compito: devo "rovinarli". Devo consolidare un mondo precedente di fatti visivi storici e culturali con una comprensione in evoluzione della sottigliezza e della gradazione. Trovo che le discrepanze che scopro tra l'assoluto e le sfumature mi ispirino maggiormente. Il lavoro che ne risulta è in gran parte incentrato sulla narrazione, sulla proprietà e sulla paternità delle narrazioni visive della nostra cultura e sui parallelismi tra questi racconti. Il suo scopo è quello di mettere in discussione la verità della "fonte" e la fonte della verità. Dopotutto, come scrisse una volta Franz Kafka, "È difficile dire la verità, perché sebbene ce ne sia una, essa è viva e cambia continuamente volto".
  • Creatore:
    Adam Mysock (1983, Americano)
  • Anno di creazione:
    2014
  • Dimensioni:
    Altezza: 31,75 cm (12,5 in)Larghezza: 119,38 cm (47 in)Profondità: 53,34 cm (21 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    New Orleans, LA
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU10521753943

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