Articoli simili a Trovato la soglia più bassa (San Giorgio che uccide il drago)
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 2
Adam MysockTrovato la soglia più bassa (San Giorgio che uccide il drago)2013
2013
Informazioni sull’articolo
Dopo: La Strage degli Innocenti di Nicolas Poussin, del 1629
Con cornice: 8,50h x 9,50w in
Nell'estate del 2013, l'omicidio di Trayvon Martin ha dominato settimane di notizie. Come se avessimo bisogno di altre notizie del genere, la città di New Orleans ha avuto la sua lista di quelli che ho definito "minori assassinati". L'intero fenomeno mi ha ricordato la biblica Strage degli Innocenti, la storia in cui Erode ordina l'esecuzione di tutti i giovani maschi di Betlemme per evitare la perdita del trono a favore di un re appena nato. Ho iniziato a chiedermi quale giustificazione potesse difendere questi omicidi moderni e mi sono subito reso conto che gli assassini non sembravano aver bisogno di molto per giustificare le loro azioni. A volte si trattava semplicemente di una vittima che indossava il tipo di abbigliamento sbagliato.
La Strage degli Innocenti di Nicolas Poussin è sempre stata la mia rappresentazione preferita del suddetto racconto biblico, ma proprio come l'uccisione di giovani che sembrava caratterizzare quell'estate, non era mai stata un'immagine fissa per me. Ho deciso di sperimentare, per vedere quali cambiamenti dovevo imporre affinché le azioni rappresentate sembrassero ragionevoli.
Il risultato è stato quello di aver trovato la soglia più bassa (San Giorgio che uccide il drago).
Le donne e i bambini dovevano provenire da un altro mondo, dovevano essere aggressivi, affinché le azioni del soldato fossero "giuste". Purtroppo, questi due criteri potrebbero essere soddisfatti semplicemente dando loro un altro colore di pelle e una vista diversa da quella di chi impugna l'arma.
SULL'ARTISTA
Adam Mysock è nato a Cincinnati, in Ohio, nel 1983, figlio di un'insegnante di English School e di un tecnico di laboratorio specializzato nella produzione di pigmenti. Grazie a un flusso costante di racconti popolari da parte della madre, agli abiti da lavoro vivacemente tinti del padre e a una solida etica del lavoro del Midwest, ha sviluppato fin da piccolo un interesse per la pittura e il disegno di tutto ciò che è americano. Mysock ha conseguito una laurea in pittura e storia dell'arte nel 2004 presso la Tulane University. In seguito ha conseguito un master presso la Southern Illinois University di Carbondale.
Dopo gli studi, è diventato coordinatore del programma di murales MuralWorks della città di Cincinnati e ha lavorato come professore aggiunto di disegno al Sinclair Community College di Dayton. Nell'estate del 2008, Mysock è diventato professore di pratica presso la Tulane University, dove attualmente insegna e tiene uno studio. Le opere di Mysock sono state esposte in Ohio, Kentucky, Illinois, Georgia, Mississippi e Louisiana e sono presenti in collezioni private in tutti gli Stati Uniti, tra cui quelle di Thomas Coleman e Michael Wilkinson. Nel 2009 è stato il vincitore della giuria della mostra annuale No Dead Artists. Il 4 agosto 2012 ha ricevuto il primo premio come "Best in Show" alla mostra annuale Louisiana Contemporary dell'Ogden Museum. Mysock ha esposto alla Pulse Miami Art Fair nel dicembre 2012 con la Jonathan Ferrara Gallery ed è stato selezionato per l'edizione 2013 di New American Paintings. Mysock è stato esposto in un progetto personale alla Fiera d'Arte VOLTA9 di Basilea, in Svizzera, dove è stato acquistato dalla SØR Rusche Collection. Nel 2015, le opere di Mysock saranno esposte in una mostra collettiva barocca e contemporanea della Collezione SØR Rusche, Oelde/Berlino presso la Kunsthalle Jesuitenkirche e in una mostra personale intitolata When Everything Was Wonderful Tomorrow presso la Galerie Andreas Binder di Monaco, Germania.
Sono un pittore revisionista della storia. Piuttosto che riscrivere la narrativa del passato per giustificare un'ideologia, ridipingo l'immaginario di ieri per razionalizzare le nostre circostanze attuali.
Mysock dice del suo lavoro: "Raccontare storie fa parte della natura umana, è il modo in cui ci relazioniamo gli uni con gli altri. Le storie che abbiamo in comune ci aiutano a creare legami sinceri con i nostri vicini e con l'ambiente circostante. Inoltre, lo storytelling - nel bene e nel male - comporta tipicamente un'iperbole. Tendiamo a esagerare, a mentire.
In generale, crediamo di controllare i nostri abbellimenti narrativi. Ciò che viene esagerato da un racconto all'altro viene esagerato per sfidare i nostri ascoltatori. Ciò che viene ripetuto viene ripetuto perché risuona con loro. Ciò che viene omesso viene tralasciato perché ha perso il suo significato. Utilizziamo attivamente l'abbellimento per mantenere il pubblico coinvolto.
A una distanza sufficiente, tuttavia, le fonti e l'accuratezza svaniscono e le sostituzioni diventano la nuova norma. In silenzio, il tempo ridefinisce ciò che è verità e ciò che è finzione.
Come pittore, mi preoccupa il ruolo innegabile che l'immagine svolge nel creare questa accettazione della finzione. Un dipinto ha l'autorità di rendere concreto l'intangibile e una serie di dipinti ha la capacità di autenticare una creazione nella nostra memoria collettiva.
Quando inizio un lavoro, in genere parto da immagini preesistenti, artefatti di questa memoria collettiva. Cerco immagini che diano forma alla mia coscienza pittorica, che siano difficili da mettere in discussione perché quando le ho viste per la prima volta sono state presentate come la verità. Devono catturare la mia immaginazione e devono sembrare in gran parte descrittivi di una storia più grande. Da loro, mi viene affidato il mio compito: devo "rovinarli". Devo consolidare un mondo precedente di fatti visivi storici e culturali con una comprensione in evoluzione della sottigliezza e della gradazione. Trovo che le discrepanze che scopro tra l'assoluto e le sfumature mi ispirino maggiormente.
Il lavoro che ne risulta è in gran parte incentrato sulla narrazione, sulla proprietà e sulla paternità delle narrazioni visive della nostra cultura e sui parallelismi tra questi racconti. Il suo scopo è quello di mettere in discussione la verità della "fonte" e la fonte della verità. Dopotutto, come scrisse una volta Franz Kafka, "È difficile dire la verità, perché sebbene ce ne sia una, essa è viva e cambia continuamente volto".
dichiarazione
"Nell'estate del 2013, l'omicidio di Trayvon Martin ha dominato settimane di notizie. Come se avessimo bisogno di altre notizie del genere, la città di New Orleans ha avuto la sua lista di quelli che ho definito "minori assassinati". L'intero fenomeno mi ha ricordato la biblica Strage degli Innocenti, la storia in cui Erode ordina l'esecuzione di tutti i giovani maschi di Betlemme per evitare la perdita del trono a favore di un re appena nato. Ho iniziato a chiedermi quale giustificazione potesse difendere questi omicidi moderni e mi sono subito reso conto che gli assassini non sembravano aver bisogno di molto per giustificare le loro azioni. A volte si trattava semplicemente di una vittima che indossava il tipo di abbigliamento sbagliato.
La Strage degli Innocenti di Nicolas Poussin è sempre stata la mia rappresentazione preferita del suddetto racconto biblico, ma proprio come l'uccisione di giovani che sembrava caratterizzare quell'estate, non era mai stata un'immagine fissa per me. Ho deciso di sperimentare, per vedere quali cambiamenti dovevo imporre affinché le azioni rappresentate sembrassero ragionevoli.
Il risultato è stato quello di aver trovato la soglia più bassa (San Giorgio che uccide il drago).
Le donne e i bambini dovevano provenire da un altro mondo, dovevano essere aggressivi, affinché le azioni del soldato fossero "giuste". Purtroppo, questi due criteri potrebbero essere soddisfatti semplicemente dando loro un altro colore della pelle e una vista diversa da quella di chi impugna l'arma".
- Creatore:Adam Mysock (1983, Americano)
- Anno di creazione:2013
- Dimensioni:Altezza: 15,24 cm (6 in)Larghezza: 17,78 cm (7 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:New Orleans, LA
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1052469112
Adam Mysock
Adam Mysock ha conseguito un BFA in Pittura e Storia dell'Arte presso la Tulane University e un MFA presso la Southern Illinois University at Carbondale. In collaborazione con il suo studio, ha insegnato a livello universitario per più di 10 anni, recentemente come Senior Professor of Practice presso la Tulane University di New Orleans, Louisiana.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore Oro
Venditori Premium con valutazione 4,3+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 1998
Venditore 1stDibs dal 2015
171 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 3 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: New Orleans, LA
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoQ7
Di Aimée Farnet Siegel
L'artista non oggettiva Aimée Farnet Siegel lavora con il colore e la linea attraverso il mezzo della carta dipinta e manipolata a mano. Le sue opere abitano lo spazio al di fuori d...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Tecnica mista
Materiali
Carta, Acrilico, Pannello in legno
550 USD
Alabama, dannazione
Di Nora See
Nora See è cresciuta ad Allentown, in Pennsylvania, dove da bambina ha imparato a disegnare da sola. Ha conseguito un Bachelor of Fine Arts in Pittura presso il Corcoran College of ...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti figurativi
Materiali
Olio, Acrilico, Pannello
7.500 USD
Q5
Di Aimée Farnet Siegel
L'artista non oggettiva Aimée Farnet Siegel lavora con il colore e la linea attraverso il mezzo della carta dipinta e manipolata a mano. Le sue opere abitano lo spazio al di fuori d...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Tecnica mista
Materiali
Carta, Acrilico, Pannello in legno
550 USD
Supervisore
Di Gina Phillips
Gina Phillips è un'artista narrativa a tecnica mista cresciuta in Kentucky e residente a New Orleans dal 1995. L'immaginario, le storie e i personaggi di entrambe le regioni influenz...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti figurativi
Materiali
Acrilico, Olio, Pannello
21.500 USD
Reale e immaginario
Di Adam Mysock
dopo: Il cieco che guida il cieco di Pieter Bruegel il Vecchio (1568), L'edificio di Akseli Gallen-Kallela (1903) e #17 La bestia e la bella delle carte collezionabili Mars Attacks d...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi
Materiali
Acrilico, Pannello
17.200 USD
Se non fosse bello, sarebbe ancora super?
Di Adam Mysock
dopo: Copertina di Superman #1 di Joseph Shuster (1939) e #17 Beast and the Beauty delle carte collezionabili Mars Attacks di Wally Wood, Bob Powell e Norm Saunders (1962).
Con corni...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi
Materiali
Acrilico, Pannello
Ti potrebbe interessare anche
Natura morta con vecchi girasoli
Di Timothy Harney
I dipinti, i disegni e i collage di Timothy Harney, dal forte impatto emotivo, possiedono un'eccezionale eccellenza formale che li proietta oltre i particolari della scena verso l'un...
Categoria
Inizio anni 2000, Contemporaneo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Acrilico, Pannello
Natura morta con lime
Di Timothy Harney
I dipinti, i disegni e i collage di Timothy Harney, dal forte impatto emotivo, possiedono un'eccezionale eccellenza formale che li proietta oltre i particolari della scena verso l'un...
Categoria
Inizio anni 2000, Contemporaneo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Acrilico, Pannello
Natura morta con vaso giapponese e trenino
Di Timothy Harney
I dipinti, i disegni e i collage di Timothy Harney, dal forte impatto emotivo, possiedono un'eccezionale eccellenza formale che li proietta oltre i particolari della scena verso l'un...
Categoria
Inizio anni 2000, Contemporaneo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Acrilico, Pannello
PM LAMPE
Pierre Malbec
PM LAMPE
Acrilico su Wood
81.5 x 48 in, 207 x 122
2019
Firmato, datato e intitolato sul retro
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Acrilico, Pannello in legno
15.000 USD
Slow Down, pittura testuale contemporanea di Matt Higgins
Questo dipinto fa parte della serie Slow Down, iniziata nel 2021 e tuttora in corso. Presenta un paesaggio sereno con una palma, dolci onde e una luna crescente. Nella parte superior...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Acrilico, Pannello in legno
985 USD Prezzo promozionale
21% in meno
Nowhere To Go, pittura testuale contemporanea
Dipinta su un pannello di legno con colori acrilici, quest'opera d'arte affronta i temi del paradiso, dell'utopia e dell'evasione, che sono al centro della continua esplorazione dell...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti astratti
Materiali
Acrilico, Pannello in legno