Anton Otto Fischer

Barca di salvataggio in mare

1941

I dipinti marini di Anton Otto Fischer sono autorevoli come solo un marinaio in attività poteva fare.

Nato a Monaco, in Germania, ma rimasto orfano da ragazzo, Fischer scappò in mare a 16 anni e trascorse otto anni davanti all'albero maestro su diversi velieri. Pagato a New York, si fermò per richiedere la cittadinanza americana e per insegnare l'arte marinaresca sulla nave scuola, St. Mary's. In seguito lavorò come aiutante su yacht da regata nel Long Island Sound e lavorò come modello e tuttofare per l'illustratore A.B. Frost. Quando ebbe risparmiato abbastanza denaro, trascorse due anni all'Académie Julian di Paul sotto la guida di Jean-Paul Laurens.

Tornato negli Stati Uniti, Fischer vendette la sua prima foto ad Harper's Weekly nel 1908, quando si trasferì a Wilmington per ricevere le critiche di Howard Pyle. Everybody's Magazine gli inviò il primo di molti racconti di Jack London. Nel 1910 iniziò un sodalizio di 48 anni con The Saturday Evening Post, che comprendeva l'illustrazione di personaggi a puntate come "Crappy Ricks" di Peter B. Kyne, "Tugboat Annie" di Norman Reilly Raine, "Glencannon" di Guy Gilpatrick, oltre a serie per Robert Wells e Nordhoff and Hall.

Nel 1942 gli fu conferito il grado di Capitano di Corvetta come "Artist Laureate" per la Guardia Costiera degli Stati Uniti e gli fu assegnato il servizio di convoglio nell'Atlantico settentrionale sul cutter della Guardia Costiera Campbell durante l'inverno del 1943. La Campbell fu disabilitata durante un attacco riuscito a un U-Boat tedesco e i drammatici dipinti di Fischer di questa esperienza furono pubblicati dalla rivista Life . Le immagini si trovano ora nel sito dell'Accademia della Guardia Costiera a New London, Connecticut.

Nel 1947, Fischer scrisse e illustrò un libro sui suoi primi anni di navigazione, intitolato Focs'le Days: A Story of My Youth, pubblicato da Charles Scribner's Sons.

Trova quadri originali di Anton Otto Fischer e stampe su su 1stDibs.

(Biografia fornita da The Illustrated Gallery)