David Molesky

Venere

2025

David Molesky crea dipinti a olio rappresentativi di figure in habitat naturali. I suoi soggetti si crogiolano alla luce del sole senza posa, vicino alla finestra del suo studio e nei boschi, nei fiumi, nelle rive dei laghi e nella natura selvaggia. Molesky inquadra le sue figure in stati di "comunione con la natura": uno stato meditativo di appagamento umano nato dalla vicinanza al mondo naturale e da una vita di semplicità materiale. L'approccio tecnico di Molesky alla pittura esemplifica la consapevolezza con cui le sue figure navigano nei loro ambienti. Per ridurre la tossicità del processo di pittura a olio, Molesky ha sviluppato un approccio che elimina la necessità di utilizzare solventi dannosi. Nel suo studio di Brooklyn, utilizzando ricette di pittura vecchie di secoli e arricchite dai suoi studi di chimica della pittura, realizza i suoi materiali artistici con olio di noce, calcare frantumato e una moltitudine di pigmenti. Cresciuto a Washington, C.D. e laureatosi alla UC Berkeley nel 1999 (arte e medicina), Molesky ha trascorso la prima metà della sua vita adulta esplorando la costa occidentale. Ora si divide tra gli studi di Brooklyn e Raleigh, dipinge a tempo pieno e contribuisce con articoli a pubblicazioni come Juxtapoz e Fine Art Connoisseur. I suoi dipinti si trovano in collezioni permanenti su entrambe le coste, in Europa e in Asia, tra cui il Long Beach Museum of Art in California e l'Iloilo Museum of Contemporary Art nelle Filippine.