Alex K. Mason

Quadro astratto su tela con cornice di grandi dimensioni. Acrilico Greene & Greene, Blues Pink

2016

Il mio lavoro si ispira alle piante, ai fiori, agli uccelli, agli insetti, ai colori e ai modelli presenti nel mondo naturale. Voglio trasmettere il movimento cinetico delle particelle nel vento, nelle nuvole e nelle fasi di crescita in cui tutti gli esseri viventi sono intrecciati tra loro. Spesso prendo come riferimento libri sull'orticoltura, sugli uccelli, sul cosmo o i miei vecchi dipinti, senza avere un'idea precisa di come voglio che sia l'opera finale. Poi inizio a dipingere. Il colore è la mia passione e crea l'atmosfera di ogni composizione. Il mio lavoro di design e i miei dipinti precedenti spesso influenzano la direzione della palette di colori. Nel corso degli anni, ho sviluppato una mia iconografia di sfere, particelle, piante, bacche e altre forme, che è diventata la base di tutti i miei lavori. I miei dipinti riguardano il disordinato processo di stesura di inchiostro, acrilico e gouache su carta, tela o tavola. Questo processo conscio e inconscio di applicazione di ogni tratto, goccia o schizzo, scorre attraverso di me per rivelare un dipinto imprevisto. Si tratta di una meditazione sul colore, sulla forma e sulla composizione. Gli strati costruiti nei miei dipinti espongono tutte le tracce e le fasi che si trovano nel continuum. Questi sgocciolamenti, lavaggi e schizzi accidentali danno profondità e atmosfera alle composizioni destinate a esprimere bellezza, originalità e autenticità. I miei dipinti sono audaci nelle loro imperfezioni e nell'abbondanza di interpretazioni esagerate della natura.