Articoli simili a Pittura modernista astratta espressionista canadese Campo di colore Claude Vermette
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 13
Claude VermettePittura modernista astratta espressionista canadese Campo di colore Claude Vermette1994
1994
Informazioni sull’articolo
Claude Vermette R.C.A. è un ceramista e pittore canadese nato a Montreal, Quebec, il 10 agosto 1930 e morto a Sainte-Agathe-des-Monts il 21 aprile 2006. Artista di fama internazionale, ha dato un importante contributo alle arti ceramiche in Canada.
Come ceramista che ha lavorato nel campo dell'architettura, Claude Vermette è un pioniere in Québec e in Canada per quanto riguarda questo tipo di espressione artistica. L'esplosione di colori delle sue ceramiche, il calore delle loro tonalità e il gioco delle loro texture hanno portato una dimensione umana in spazi architettonici spesso grigi e gelidi. Nei suoi dipinti astratti, nelle stampe e negli acquerelli, Claude Vermette ha perseguito questo approccio audace, rinnovando ed espandendo costantemente le possibilità del colore e della luce. Le sue opere lavorano con le gradazioni del campo cromatico e la luce mutevole.
Originario di Montreal, Quebec, Claude Vermette ha studiato arte sotto la guida di Brother Jerome, c.s.c. al Notre-Dame College, frequentando anche il Collège Saint-Laurent e il collegio dei Clercs de Saint-Viateur per i suoi studi accademici. Grazie al contatto con Jerome Brothers, conobbe Paul Emile Borduas e si unì al gruppo di artisti emergenti Automatiste. Furono influenzati dal Surrealismo e dalla sua teoria dell'automatismo. I membri erano Marcel Barbeau, Roger Fauteux, Claude Gauvreau, Jean-Paul Riopelle, Pierre Gauvreau, Fernand Leduc, Jean-Paul Mousseau, Marcelle Ferron e Françoise Sullivan. An era considerato troppo giovane da Borduas per firmare il "Refus Global" del 1948, ma era presente al lancio di questo manifesto, destinato a diventare famoso nella storia contemporanea del Québec. Il disegno, la pittura e la ceramica sono stati i suoi principali modi di espressione.
Le sue prime mostre nel 1948, 1950 e 1952 lo fecero notare dai critici d'arte che lodarono il suo talento e percepirono la promessa di un futuro brillante. Nel 1952, il suo interesse per la ceramica si ampliò durante un viaggio di studio in Europa e soprattutto in Italia, dove conobbe l'architetto Gio Ponti, protagonista della rinascita del design moderno italiano e fondatore della rivista Domus, e lo scultore-ceramista Fausto Melotti. Un altro incontro decisivo è quello con l'architetto finlandese Alvar Aalto.
In seguito, Claude Vermette concentrò i suoi sforzi sulla ceramica architettonica per la quale creò nuove forme di composizione per l'argilla, una più ampia varietà di moduli per piastrelle e mattoni e nuovi smalti brevettati. Tutte queste innovazioni hanno suscitato un grande apprezzamento per la qualità e la sostenibilità delle sue ceramiche, soprattutto nel contesto del clima canadese e dei suoi estenuanti inverni. I suoi mattoni e le sue piastrelle gli valsero anche il primo premio per il design industriale nel 1962.
Nel 1953, l'artista allora 23enne realizzò la sua prima grande opera in ceramica: l'enorme sfondo dell'altare principale e l'intero soffitto della nuova cappella del Seminario di Chicoutimi. Seguì una carriera di venticinque anni come ceramista caratterizzata da una stretta collaborazione con architetti e ingegneri, durante la quale realizzò opere di grandi dimensioni in oltre un centinaio di edifici pubblici, tra cui padiglioni ed edifici collegati all'Esposizione Universale di Montreal nel 1967, a Osaka nel 1970, alle Olimpiadi estive del 1976 tenutesi a Montreal, nonché in molte scuole, chiese, tribunali (tra cui quelli di Montreal, St-Hyacinthe e Percé nella penisola di Gaspé), ospedali (tra cui quelli di Notre-Dame e Marie-Enfant a Montréal, e Amos in Abitibi), università (tra cui quelle di Montréal, McGill, Laval e Sherbrooke), edifici governativi, aeroporti (Pierre Elliott Trudeau, Mirabel e Molton), in più di una dozzina di stazioni della metropolitana di Montreal (tra cui Saint Laurent, Peel, Berri-UQAM, Laurier) e in altri edifici, tra cui quelli di General Motors a New York, MacMillan Bloedel a Vancouver, Bell Canada a Toronto, Canadian National, Canadian Pacific, Texaco Canada e Quebecor, solo per citarne alcuni. An He creò anche molte opere, come camini in ceramica e murales per ville private. Le sue opere si trovano anche nei musei, tra cui il Montreal Museum of Fine Arts e il Musée national des beaux-arts du Québec. Vermette è stato autore di numerosi progetti per l'integrazione dell'arte nell'architettura, in particolare in occasione dell'Esposizione Universale di Montreal del 1967, dell'Esposizione Universale di Osaka del 1970 e dei Giochi Olimpici di Montreal del 1976. I suoi design in ceramica (murales, sale, pavimenti in parquet) si trovano ancora oggi in scuole, chiese, tribunali, ospedali, aeroporti e uffici (Montreal, Toronto, New York), oltre che in una dozzina di stazioni della metropolitana di Montreal, tra cui Saint Laurent, Peel, Berri-UQAM e Laurier. Nel corso della sua carriera, Vermette ha esplorato anche la stampa, le sculture in bronzo, l'acquerello e la pittura a olio. Al momento della sua morte, aveva appena completato i disegni per cinque murales all'aperto presso il Pavillon du Lac des Castors nel Mount Royal Park. Questi sono stati presentati nel gennaio 2006.
Claude Vermette sentì anche l'esigenza di perseguire una ricerca che inizialmente si evolse nella creazione di opere in ceramica su piccola scala in cui sperimentò nuove forme, texture e smalti, per poi includere anche incisioni, sculture e soprattutto pittura. An He si distinse inoltre per la maestria nell'incisione, sfruttando i materiali in rilievo che legavano i giochi di luce: lo testimoniano le sue stampe bianco su bianco e il libro d'arte Blanc-Seeing quando opera nelle sue numerose varianti, quest'ultimo accompagnato dai testi del poeta Eugene Cloutier. Queste stampe hanno ispirato la realizzazione di piccole sculture.
L'artista utilizza le sue esperienze come gioco di texture, rilievi e luce delle sue stampe in opere di cemento bianco, realizzando così l'edificio per la Caisse populaire Laurier di Ottawa una dozzina di bassorilievi di cemento bianco, di grandi e piccole dimensioni, con texture, spessori e rilievi diversi stampati sul materiale. Vermette si è anche interessato alla creazione di opere ad acquerello di tutte le dimensioni come, tra queste, un murale gigante di oltre 80 metri di lunghezza presso il Bell Trinity Square Office di Toronto. Nasce un altro libro d'arte, Gestes de Liberté, questa volta in collaborazione con l'economista André Raynauld. Arte e scienza! Questa sfida di unire il lavoro di un pittore e quello di un economista si riflette nell'esecuzione di questo libro che comprende un acquerello astratto in cui dominano il colore e il movimento e una serie di nove articoli sul tema della libertà.
Negli ultimi trent'anni della sua vita, Claude Vermette dedicò la maggior parte della sua attività alla pittura. Le sue opere sono state esposte in Canada e all'estero e sono presenti nelle collezioni di istituzioni pubbliche, grandi aziende e collezioni private.
Al momento della sua morte, aveva appena finito di sostituire i cinque murales esterni in alluminio smaltato che aveva creato per le pareti del Beaver Lake Pavilion di Mount-Royal a Montréal, inizialmente realizzati in ceramica nel 1958 e purtroppo vittime di una demolizione. Questo storico padiglione è stato ristrutturato dalla città di Montreal e inaugurato nel gennaio 2006. Per sottolineare la qualità del risultato, la città ha ricevuto il Premio Orange 2006 dall'organizzazione Sauvons Montreal nella categoria Patrimonio d'intervento.
Era il marito dell'artista Mariette Rousseau-Vermette, tessitrice di arazzi che, grazie alle qualità estetiche e tecniche degli arazzi e all'impressionante numero di opere monumentali, si è guadagnata una reputazione internazionale. La coppia, che aveva due figli, viveva a Ste-Adele. Entrambi hanno avuto una carriera artistica professionale che abbraccia un periodo di sessant'anni.
Commissioni e collezioni selezionate:
Canadian National Bank, Montreal, Canada;
Uffici della General Motors, New York, New York;
Uffici aziendali di Macmillan Bloedel, Vancouver, Canada;
Hall of Justice, Montreal, Canada;
Bell Canada, Toronto, Canada;
Hoffman BMW, Bloomfield, New Jersey;
Coopers Lybrand, Montreal, Canada;
Aeroporto internazionale di Molton; Toronto, Canada;
Laurier Bank, Ottawa, Canada;
Università McGill, Montreal.
Membro: Royal Canadian Academy of Arts.
- Creatore:
- Anno di creazione:1994
- Dimensioni:Altezza: 78,74 cm (31 in)Larghezza: 45,72 cm (18 in)Profondità: 5,08 cm (2 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:buono. usura minore. vedere le foto.
- Località della galleria:Surfside, FL
- Numero di riferimento:1stDibs: LU38215087452
Informazioni sul venditore
4,9
Venditore Platino
Venditori Premium con valutazione 4.7+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 1995
Venditore 1stDibs dal 2014
1.766 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 1 ora
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Surfside, FL
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoPittura ad olio espressionista astratta dinamica e colorata senza titolo, israelo-americana
Nachume Miller (1949-1998) era un artista israeliano nato in Germania e immigrato a New York nel 1973, dove si è fatto un nome nella scena dell'arte moderna americana. Miller emigrò ...
Categoria
Anni 1990, Espressionismo astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Olio
Pittura ad olio d'arte espressionista astratta americana Norman Carton, artista WPA
Di Norman Carton
Norman Carton (1908 - 1980) è stato un artista ed educatore americano noto per l'arte espressionista astratta. Nato nella regione ucraina della Russia imperiale, si trasferì negli St...
Categoria
Metà XX secolo, Espressionismo astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
Pittura ad olio d'arte espressionista astratta americana Norman Carton, artista WPA
Di Norman Carton
Norman Carton (1908 - 1980) è stato un artista ed educatore americano noto per l'arte espressionista astratta. Nato nella regione ucraina della Russia imperiale, si trasferì negli St...
Categoria
Metà XX secolo, Espressionismo astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
Pittura ad olio d'arte espressionista astratta americana Norman Carton, artista WPA
Di Norman Carton
Norman Carton (1908 - 1980) è stato un artista ed educatore americano noto per l'arte espressionista astratta. Nato nella regione ucraina della Russia imperiale, si trasferì negli St...
Categoria
Metà XX secolo, Espressionismo astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
Pittura ad olio d'arte espressionista astratta americana Norman Carton, artista WPA
Di Norman Carton
Norman Carton (1908 - 1980) è stato un artista ed educatore americano noto per l'arte espressionista astratta. Nato nella regione ucraina della Russia imperiale, si trasferì negli St...
Categoria
Metà XX secolo, Espressionismo astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
Grande dipinto a olio colorato MCM Espressionista astratto Modernista Ralph Rosenborg
Di Ralph Rosenborg
Ralph Rosenborg (americano, 1913-1992) Mountain Weed with Two Clouds (Erba di montagna con due nuvole), olio su tela di iuta, tela firmata a mano in recto e in verso, etichetta dell'...
Categoria
Anni 1960, Espressionismo astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Iuta, Olio
Ti potrebbe interessare anche
"Piscina" Pittura olio su tela
Di Daniel Phill
Un raro allontanamento dai dipinti botanici espressionisti astratti di Daniel Phill intitolati "Pool". Scena interna di una piscina coperta dipinta con colori saturi e spessi strati ...
Categoria
XX secolo, Espressionismo astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
2.240 USD Prezzo promozionale
20% in meno
"Casa, fiori e chiaro di luna" dipinto a olio su tela di Ralph Rosenborg con cornice
Di Ralph Rosenborg
"House, and Flowers, and Moonlight", un olio su tela originale di Ralph Rosenborg, è un pezzo per veri collezionisti. Nel 1988, Louise Nevelson scrisse: "Ralph Rosenborg è stato il p...
Categoria
Anni 1950, Espressionismo astratto, Dipinti astratti
Materiali
Olio, Tela
3.500 USD Prezzo promozionale
70% in meno
Perché il muso lungo
Di Mark Wilson
Why The Long Face è una collaborazione artistica tra i pittori Mark Wilson e Paola Zarate che hanno dipinto simultaneamente, spesso finendo le pennellate dell'altro. Il pezzo sfida l...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Espressionismo astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Pastelli a olio, Olio, Vernice spray, Acrilico
Telo blu
Di Oonju Chun
Blue Tarp, olio su tela, 60 x 50 pollici (tela non incorniciata, avvolta in galleria).
I grandi dipinti astratti espressionisti di Oonju Chun utilizzano deliziosamente le basi di un...
Categoria
Anni 2010, Espressionismo astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Olio
8.000 USD
Costruzione parallela
Di Oonju Chun
Costruzione parallela, olio su tela, 48 x 54 pollici.
I grandi dipinti astratti espressionisti di Oonju Chun utilizzano deliziosamente le basi di una buona comunicazione non oggetti...
Categoria
Anni 2010, Espressionismo astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Olio
Oswaldo Vigas, Terricola, 1963, Olio su tela, 116 x 90 cm, 45,6 x 35,4 pollici.
Di Oswaldo Vigas
Oswaldo Vigas
Terricola, 1963
Olio su tela
116 x 90 cm
45,6 x 35,4 pollici.
Il dipinto è accompagnato da un certificato di autenticità.
Gatto. Rais. 1963.131
Provenienza:
Collezione...
Categoria
Anni 1960, Espressionismo astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Olio
