Don Clausen

'Paesaggio astratto', California College of Arts and Crafts, Oakland, Thiebaud

1974

Don è stato un artista appassionato per tutta la vita. Ha iniziato con i disegni di animali per bambini mentre frequentava la scuola d'arte. In seguito passò ai suoi "dipinti di barche" più astratti e infine si orientò verso l'espressionismo astratto. La sua idea di vacanza era quella di scolpire sculture in legno. Ha esposto per molti anni alla De Tours Gallery e alla Maiden Lane Gallery di San Francisco, alla Zantmans di Carmel, all'Alta Galleria di Berkeley e ha tenuto mostre d'arte a Grand Rapids nel Michigan nel 2016 e nel 2019, oltre a varie altre gallerie e mostre nel corso degli anni. Uno dei suoi dipinti è presente sull'etichetta del Cabernet Sauvignon Kenwood "serie artisti" del 1986. Nato nel 1930, Clausen si è laureato al California College of Art di Oakland, in California. "Cerco sempre nuovi modi di vedere le cose", afferma. "Sono un inguaribile sperimentatore. Io vivo per l'arte". Utilizza una spatola per i suoi dipinti astratti a olio; negli anni '60 e '70 ha dipinto anche paesaggi marini e ha realizzato alcune sculture in legno e metallo. Nelle sue astrazioni luminose, Clausen utilizza tutti i colori dell'arcobaleno e le linee forti formano forme geometriche che sembrano volare nello spazio. Nei suoi dipinti non c'è nulla di appesantito; è come se le immagini gli arrivassero dallo spazio o da altri regni. An He trasforma il mondo fisico in macchie e strisce di colore che trasmettono un senso di movimento coinvolgente. Sia astratte che rappresentative, le sue opere trasmettono un'enorme energia e vitalità, come i capolavori di Jackson Pollack e Willem de Kooning. Si distinguono anche per la loro qualità scultorea, risultato della stratificazione spessa della pittura e della successiva incisione sulla tela con una spatola o una sezione di una veneziana; la scelta degli strumenti è eclettica come il suo soggetto. "Dipingo con qualsiasi cosa", dice. "Mi piacciono i bastoni perché con essi posso incidere la vernice". Pochi artisti dimostrano la versatilità di Clausen, dimostrata dal suo genio nel passare da una forma artistica all'altra. An He mostra un talento eccezionale per la ritrattistica, trasmettendo un senso profondo del carattere dei suoi soggetti, attraverso dettagli sensibili, come l'inclinazione della testa, l'espressione della bocca o le linee del sorriso. Grande ammiratore di Rembrandt e Vermeer, Clausen ha imparato a evocare uno stato psicologico grazie allo studio di questi maestri. An He dipinge anche paesaggi e città, tra cui spicca una San Francisco marrone-oro che ha realizzato molto tempo fa. Ha trascorso molto tempo a studiare gli ampi orizzonti del pittore francese Vlaminck. "Tutto è più o meno astratto", afferma, "perché è fondamentalmente composto da forme e linee".