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Elliott Thompson
"Eleven Thirteen, (Dancing Line Series)" Elliotts Thompson, Lavoro sul campo a colori

1972

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Informazioni sull’articolo

Elliott Thompson Eleven Thirteen, (Serie Dancing Line), 1972 Firmato, Elliott Thompson, datato, 2/72, e iscritto, Eleven Thirteen, sul verso e ancora sulla barella. Acrilico su tela 44 x 63 pollici La carriera di Elliott Thompson come artista ha attraversato più di sei decenni, ma solo dal 1965 al 1980 circa è stato al centro del mondo dell'arte. In quel periodo, era uno dei pittori di Washington che rifiutavano le forme pittoriche dell'espressionismo astratto. Al contrario, preferiva forme impersonali e spigolose su campi monocromatici che rafforzavano la piattezza della superficie dell'immagine. I lavori di Thompson in questo periodo rappresentano alcuni dei migliori esempi di questo stile che fiorì negli anni '60 e '70. Thompson è nato a Newport, Rhode Island, nel 1912 ma è cresciuto a Washington D.C. e ha trascorso la maggior parte della sua vita in questa zona. Pur avendo origini scandinave e un background borghese, era uno studente mediocre e abbandonò l'Accademia Militare di Briarly Hall (Poolesville, MD) senza conseguire il diploma. Dal 1929 al 1933 si arruolò in Marina e navigò in tutto il mondo durante il periodo peggiore della Grande Depressione. Dopo aver terminato il suo arruolamento in Marina, Thompson ha svolto diversi lavori governativi che alla fine si sono trasformati in una carriera nel servizio civile. Mentre lavorava per il governo degli Stati Uniti, frequentò i corsi e conseguì una laurea in contabilità presso la Ben Franklin University (poi George Washington University). Nel 1939 ha accettato un lavoro presso l'Ufficio del Bilancio e per i successivi 20 anni ha vissuto in un mondo di numeri e bilanci. Nel frattempo, la vita personale di Thompson era in subbuglio. Ha lottato contro la dipendenza dall'alcol e tre matrimoni falliti. Dal 1953 al 1957 ha vissuto a Parigi mentre lavorava ancora per il governo degli Stati Uniti. Il soggiorno di cinque anni lo ha spinto ad amare la cultura francese e a diventare un artista. Sebbene non avesse mai dipinto seriamente, Thompson iniziò a studiare arte a Montparnasse a Parigi presso l'accademia di André Lhote. Thompson studiò direttamente con Lhote, un pittore cubista che aveva un'ottima reputazione come insegnante. A questo punto, Thompson era ancora un pittore part-time, concentrato su scene figurative e nature morte. Nel 1967, Thompson aveva 55 anni e non c'erano particolari motivi per prevedere una carriera artistica stellare per lui. Tuttavia, aveva ormai più di 30 anni di servizio presso il governo federale e quindi aveva diritto alla pensione. Decise di abbandonare la sua posizione di ufficiale finanziario nell'agenzia di rifornimento e manutenzione dell'U.S. Army e si dedicò all'arte a tempo pieno. Nello stesso anno iniziò a studiare con Roy Slade presso la Corcoran School of the Arts and Design, la scuola associata alla Corcoran Gallery of Art. Thompson fece rapidi progressi nella pittura. Abbandonò i soggetti realistici per l'arte non figurativa e passò dagli oli agli acrilici, attratto dai loro tempi di asciugatura più rapidi. Ben presto si unì alla facoltà del Corcoran e iniziò a esporre le sue tele astratte e geometriche. Negli anni '70, il burocrate di lungo corso era diventato un artista acclamato dalla critica. Anche nei suoi primi sforzi, Thompson si è avvicinato alla pittura come a una sorta di problema di misurazione e organizzazione, come si addice a un uomo che ha lavorato con i numeri per tutta la vita. I suoi primi dipinti, dal 1967 al 1969, si basavano sulla divisione di un quadrato, per lo più in bianco e nero o solo in bianco su tela grezza. Molti di essi erano astrazioni ordinate di forme ripetitive assemblate su una griglia. Un critico in occasione di una delle sue mostre ha descritto il suo lavoro come "matematico e sequenziale, formale, disciplinato, austero". Anche quando nel 1971 iniziò a introdurre il colore nelle sue tele, continuò a concentrarsi sui modelli e sulla ripetizione. Thompson ha esposto le sue opere in diverse mostre collettive e personali dalla fine degli anni '60 fino ai primi anni '90. Tra il 1969 e il 1973, il suo periodo più prolifico, ha esposto regolarmente presso la Jefferson Place Gallery, nota sostenitrice degli artisti della Washington Color School. Nel 1974, la Corcoran Gallery of Art presentò una mostra retrospettiva delle sue opere, affermando la sua fulminea ascesa. Poiché all'epoca Thompson viveva a Washington, era spesso legato a membri della Washington Color School come Gene Davis, Thomas Downing, Paul Reed e Howard Mehring. Per certi versi, non si sentiva a suo agio in questa categoria. Thompson si avvicinò tardi al movimento e i suoi primi astratti geometrici erano in bianco e nero, evitando il colore. Ma Thompson adottò un approccio consapevolmente impersonale all'applicazione della vernice. Nel lavoro di Thompson non c'erano pennellate visibili e l'enfasi era posta su una composizione nitida. Ogni area era chiaramente definita. Invece dei gesti ampi e del misticismo emotivo tanto apprezzato dagli espressionisti astratti, Thompson enfatizzò gli elementi formali come le linee e le forme. An He non si stancava mai di questo approccio. Nel 1979 iniziò una serie importante di tele geometriche e spigolose basate sulla forma trapezoidale. Tuttavia, nel 1980, l'estetica dell'astrazione dura era passata di moda tra i critici d'arte. Quell'anno, un critico recensì una mostra di Thompson osservando che Thompson "era rimasto fedele al suo bordo dritto, al suo nastro adesivo, ai suoi pannelli di colori piatti e ben scelti". Sebbene dipingesse seriamente solo da 13 anni, aveva già 68 anni. A differenza di molti pittori, non aveva mai puntato la sua vita su una carriera artistica. La fama significava poco per lui. Il quarto matrimonio nel 1983 con una donna di 38 anni più giovane fu una felice distrazione. Dal 1984 al 1987 ha vissuto e dipinto in un piccolo villaggio nel sud della Francia, ma il suo desiderio di dipingere o insegnare si è gradualmente affievolito. Nel 1987, la coppia tornò negli Stati Uniti e si trasferì nel nord della Virginia. Gradualmente è scivolato nell'oscurità, morendo nel 2016 all'età di 103 anni. La carriera di Elliott Thompson come artista ha attraversato più di cinque decenni, ma solo dal 1965 al 1980 circa è stato al centro del mondo dell'arte. I suoi astratti geometrici dal taglio duro erano precisi, impersonali e privi di qualsiasi riferimento al mondo esterno. Le sue tele migliori offrivano agli spettatori uno spazio meditativo in cui forma, colore, linea, scala e consistenza erano quasi tutto ciò che contava. An He non ha brillato a lungo, ma ha brillato molto.
  • Creatore:
    Elliott Thompson (1912 - 2016, Americano)
  • Anno di creazione:
    1972
  • Dimensioni:
    Altezza: 111,76 cm (44 in)Larghezza: 160,02 cm (63 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    New York, NY
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1841211696842

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