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1 di 8

Ford Crull
New Star

2025

19.663,63 €

Informazioni sull’articolo

"Il mio lavoro può essere compreso attraverso la mente, ma è meglio percepito con il cuore, vissuto attraverso le emozioni, riconosciuto come una manifestazione dello spirituale che nasce sul piano dell'immagine. L'ambiguità dell'immagine è al centro della mia espressione della vita nell'arte". - Ford Crull "È terrificante dipingere. Quando inizi, ti trovi di fronte a questa grande incognita. E pensi: "Riuscirò mai a dipingere di nuovo?". Tuttavia, mentre lavori, inizia a formularsi. In definitiva, ogni opera decide da sola. Adoro dipingere. Adoro l'odore della vernice (ad olio) e il modo in cui fa cose diverse a seconda di come la si applica. Adoro il fatto che se si usa molta trementina, si formano questi rivoli come i ruscelli nel deserto. Gli acrilici non riescono ad eguagliare l'intensità e la viscosità degli oli. All'inizio dipingevo paesaggi e ritratti, ma cercavo di infondere loro la mia nomenclatura. I colori, le pennellate e i segni che metto su una tela si trasfigurano in una sensibilità profonda che non posso affrontare in altro modo. Il colore è un modo per esprimere le mie emozioni e il modo in cui è inserito nelle mie opere aiuta a raccontare la storia. Da ragazzo disegnavo incessantemente. Avevo dei fogli di carta di circa 10 x 15 pollici e li ho ricoperti di soldati della Guerra Civile. Letteralmente centinaia, ognuna disegnata con la stessa delicatezza di chi è vivo. In seguito sono passato alla Seconda Guerra Mondiale, con i soldati tedeschi che attaccavano i benintenzionati ma sfortunati inglesi, il grigio contro l'ocra, i carri armati e le esplosioni, e i bellissimi paesaggi dove tutto ciò accadeva. Con l'avanzare dell'età, mi sono chiesta cosa mi avesse incuriosito tanto di questi scenari di guerra. Sono rimasto affascinato dai simboli, dalle icone e dai pittogrammi che si celano dietro questi conflitti storici. Per me avevano una sostanza e un significato che superava di gran lunga il loro significato prescritto. Una croce significava cristianesimo, ma nei film di Sergei Eisenstein c'era una distinzione tra i cavalieri teutonici con i loro elmi di ferro che invadevano i guerrieri ortodossi russi a est. Una croce può avere molti significati, ci inchiniamo davanti a una croce, ma siamo respinti da una svastica. Eppure sono collegati. Se tagli gli angoli di un cerchio con una croce che lo divide in due, un'icona paleocristiana, diventa una croce di Sulfot e poi una svastica. Nelle mani dei nazisti, un simbolo di profonda malvagità. I simboli hanno un potere intrinseco, un dramma e un mistero che mi affascinano. Mi ha stregato il modo in cui i simboli invadono e influenzano ciò che crediamo e pensiamo di essere. Questa sensibilità è diventata il nutrimento per la mia pittura. Ciò che rende la pittura così interessante per me è che ci sono molteplici realtà, molteplici interpretazioni possibili. Ciò che dà al dipinto una vita propria è che ognuno vede qualcosa di diverso in base alla propria esperienza; in questo modo, per lo spettatore, il dipinto ha una vita continua. Alcuni dipinti risuonano con te, quando i simboli, i pittogrammi e le icone hanno questa ricca eleganza, il pezzo funziona. Significa che i simboli e le icone a cui siamo sottoposti quotidianamente influenzano enormemente le nostre vite in modo del tutto inconsapevole. E questo è ciò che ha importanza per me. Determina e manifesta nelle nostre vite e nel mio lavoro un'inconsapevolezza di cui non sono consapevole nella mia normale esistenza quotidiana. È da qui che nasce la mia arte. È sottile ma reale e mi infetta come una malattia. Cerco di capire perché e come questi simboli e icone abbiano una realtà così potente e significativa nella mia vita. Come possiamo vedere noi stessi in una qualche forma di integrità personale, come possiamo formare un senso di Sé e di identità senza avere costantemente la sensazione che si stia disperdendo nell'immenso...? La pittura, per me, è un modo per sviluppare la propria iconografia, uno scudo metaforico personale. È per questo che dipingo".
  • Creatore:
    Ford Crull (1954, Americano)
  • Anno di creazione:
    2025
  • Dimensioni:
    Altezza: 121,92 cm (48 in)Larghezza: 152,4 cm (60 in)Profondità: 3,81 cm (1,5 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Cornice:
    Opzioni disponibili per la cornice
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Brooklyn, NY
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1664216769832

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