Fusako Ekuni

L'arte contemporanea giapponese di Fusako Ekuni - Into the Light

2022

Fusako Ekuni è un'artista giapponese nata nel 1947 che vive e lavora a Tokyo, in Giappone. L'artista si è laureato presso la Musashino Art University, facoltà di Visual Communication Design e la Musashino Gakuen, facoltà di pittura in stile artistico giapponese. Grande artista contemplativa che fonde la luce con il colore, Fusako Ekuni ha accettato la sfida di proiettare l'eterna connettività percettiva della nostra anima su qualcosa di molto semplice: la luce. I colori sono trattati con istinto, il rituale insito nei dipinti di Fusako Ekuni coinvolge la fisica del processo stesso. Il lento processo, l'apparente punto di emersione o di scomparsa che questi flussi di colore perpetui, eterni e mutevoli incarnano non sono tanto dei dipinti quanto delle beatifiche reificazioni al rallentatore della fisica della vita... Questi dipinti sono degli omaggi all'universo pre-verbale, dove le forze invisibili della vita - il colore e la luce - interagiscono magicamente, in modo apparentemente invisibile. L'artista è il mezzo. Come il surrealista spagnolo Juan Miro, Fusako Ekuni produce diversi dipinti contemporaneamente. A diversi stadi di completamento, ogni dipinto può richiedere mesi prima che i colori completino il loro viaggio armonico verso la realizzazione. L'artista è un eterno cercatore. Da 18 anni, Fusako Ekuni si è allontanata dal tradizionale stile artistico giapponese per esplorare un processo più fluido che prevede la stratificazione di pigmenti puri e secchi e colla, posizionando questi elementi in modo intuitivo sulla tavola per produrre opere che incarnano una sensazione di lento flusso... I colori si relazionano come fanno le persone, l'uno con l'altro, in un perpetuo lento flusso. Il risultato è un particolare essere sub-atomico associato alla luce. Questo interesse per la fisica della luce è sempre presente nella serie Into the Light di Fusako Ekuni. Come il progetto Roden Crater di James Turrell nel deserto dell'Arizona, il contenuto dell'arte di Fusako Ekuni è in definitiva questa interazione esistenziale tra la percezione del nostro occhio e le composizioni di luce e colore che sembrano sempre in fase di cambiamento. Il senso di Fusako per la luce e i colori come elementi in sé e per sé con cui l'artista lavora ricorda le esplorazioni pittoriche del pittore americano Richard Pousette-Dart. L'arte diventa una fonte dove le idee sono semplicemente fenomeni, visivi e colorati. La luce è il mezzo vincolante con cui i colori interagiscono. Il senso di semplice presenza e assenza, di sentimenti ed emozioni ricorda anche le composizioni di colori contemplativi di Mark Rothko. Un colore accanto a un altro, che si sovrappone o si incontra, diventa una topografia di sensazioni, di collocazione, è tutto in queste parole, il senso di immediatezza di Fusako Ekuni, del momento, di come il colore viene percepito prima di leggere le sue forme - come colore - nella luce.