George F. Welch

Targa astratta Judaica con pannello a parete montato a smalto, opera d'arte di George Welch

circa 1950

George F. Welch (1926-2003), ha dichiarato di essersi interessato alla smaltatura dopo aver frequentato un corso di creazione di gioielli all'University College negli anni Cinquanta. "Lo smalto viene spesso utilizzato per migliorare i gioielli aggiungendo colore, quindi ho deciso di provarlo con pezzi di metallo più grandi". Originario di New Briton, nel Connecticut, Welch è arrivato a Syracuse dopo essersi diplomato alla Scuola del Museo d'Arte di Worcester (Mass.), alla Scuola d'Arte di Hartford e dopo aver lavorato per quattro anni come artista del Corpo dei Marines. Come artista, trova il suo lavoro gratificante: "Fare lo smalto è il mio più grande piacere", ha detto. "L'unicità del processo è entusiasmante e non si può trovare in un dipinto". "Il processo prevede l'utilizzo di smalti colorati da ossidi che vengono applicati su una superficie metallica. Di solito uso il rame, ma si possono usare anche argento, alluminio, oro o acciaio inossidabile", ha spiegato. Gli smalti, realizzati da George F. Welch, sono opere astratte su rame, incorniciate per essere appese. Welch era un artista a tempo pieno che dipingeva e scolpiva, considerando i suoi smalti un mezzo per le belle arti. An He lavorava su rame piatto, cuocendolo più volte per ottenere gli effetti desiderati, sperimentando ossidi e toni. An He dice che non ha un'idea completamente formata quando inizia, ma aggiunge colori e texture man mano che il lavoro procede, costruendo il design. Una volta terminato, gli dà un titolo, di solito a tema naturalistico, che permette alle persone di relazionarsi con esso. Le opere in smalto di Welch sono sorprendenti. Le texture, i colori e il design saltano quasi fuori dalla parete. Welch ha uno stile audace e diretto nel trattare il mezzo, utilizzando il colore con effetti tridimensionali. I disegni sono forti, a volte accentuati dalla piegatura del rame piatto o dal martellamento di tre ammaccature circolari. Inoltre, vengono utilizzati alcuni materiali esterni, come le puntine, creando una bella forma spaziale. Le texture e i colori hanno una sostanza emotiva: raggiungono lo spettatore. Welch utilizzò i mezzi di smaltatura con risultati impressionanti. (gli estratti di cui sopra sono stati tratti da un articolo intitolato "Ceramics, Enamels Exhibit Opens" pubblicato sul quotidiano "The Utica Daily Press" del 7 marzo 1975).