George L.K. Morris
Senza titolo [Astrazione]
c. fine anni '40

Name: Senza titolo [Astrazione]
Brand: George L.K. Morris
Price: 36489.44 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (2 reviews)

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Guazzo su carta, 18 7/8 x 14 3/4 pollici. Firmato (in basso a destra): Morris; (con monogramma, sul retro): GLKM [monogramma] / 1932 [sic] Eseguito verso la fine degli anni '40 Appassionato sostenitore dell'arte astratta negli anni '30 e '40, George L.K. Morris fu attivo come pittore, scultore, editore e critico. Uomo erudito e con un punto di vista internazionalista, Morris rifuggiva dalle preoccupazioni sociali, politiche e figurative che preoccupavano molti artisti dell'America dell'epoca della Depressione, ritenendo che i pittori dovessero invece concentrare la loro attenzione sulla bellezza, la raffinatezza e la semplicità della forma pura. Il suo obiettivo, disse, era "incastrare l'espressione sempre di più nei confini della tela fino a quando ogni forma assume un significato spaziale" (come citato in Ward Jackson, "George L.K. Morris: Forty Years of Abstract Art", Art Journal 32 [Winter 1972-73], p. 150). Nato in una famiglia benestante di New York, Morris era un discendente del generale Lewis Morris, un firmatario della Dichiarazione di Indipendenza. Dal 1918 al 1924, frequentò la Groton School a Connecticut, studiando lettere classiche e arte. An He ha continuato a dedicarsi alla letteratura e all'arte frequentando la scuola di Università di Yale (1924-28), un'esperienza che lo preparò bene per la sua futura attività di artista-critico. Dopo essersi diplomato nel 1928, Morris studiò presso l'Art Students League di New York, lavorando sotto la guida dei pittori realisti John Sloan e Kenneth Hayes Miller, oltre che di Jan Matulka, l'unica persona che ha avuto l'onore di essere stata protagonista di un'opera di pittura. modernista della facoltà. Nella primavera del 1929, Morris si recò a Parigi con Albert E. Gallatin, un amico di famiglia e collega pittore che lo introdusse ai principali membri dell'avanguardia parigina, tra cui Jean Arp, Pablo Picasso, Georges Braque, Jean Hélion e Piet Mondrian. Morris frequentò anche l'Académie Moderne, studiando con Fernand Léger e Amédée Ozenfant, importanti esponenti del Cubismo sintetico che influenzarono il suo sviluppo estetico. Infatti, dopo aver sperimentato le forme semplificate del Modernismo per alcuni anni, Morris passò all'astrazione nel 1934, adottando un approccio duro e geometrico ispirato allo stile cubista di Leger e alle forme biomorfiche di Arp e Joan Miró. Dopo il suo ritorno a New York nel 1930, Morris costruì uno studio dalle pareti bianche e dagli spazi aperti (ispirato a da quella di Ozenfant, che era stata progettata da Le Corbusier) sul terreno di Brockhurst, il suo La tenuta di 46 acri dei genitori a Lenox, nel Massachusetts. Nel 1935 sposò la pittrice e collagista Estelle "Suzy" Frelinghuysen (1911-1988), che condivideva la sua inclinazione per l'astrazione. Un anno dopo, la coppia contribuì a fondare l'American Abstract Artists, un gruppo di artisti lungimiranti dediti alla promozione dell'astrazione geometrica negli Stati Uniti. Untitled presenta una fitta rete a mosaico di quadrati (alcuni semplici, altri con cerchi) contenuti all'interno di contorni accuratamente delineati su uno sfondo di piani di colore radianti che convergono sul disco segmentato che funge da punto focale della composizione. (L'evoluzione dello stile di Morris, che passò da una timida estetica modernista al tipo di astrazione geometrica esemplificata in Untitled, è evidente osservando il retro del foglio, che presenta uno studio ad acquerello del 1932. Le forme rese sommarie suggeriscono l'influenza di Henri Matisse, che Morris aveva incontrato a New York nel 1931, mentre le linee frammentate indicano la sua crescente inclinazione per il cubismo. Nonostante l'alto grado di stilizzazione, tuttavia, il sito può essere facilmente identificato come la Fontana Pulitzer nella Grand Army Plaza di Manhattan [all'ingresso sud-est di Central Park, di fronte al Plaza Hotel], un noto punto di riferimento coronato dalla scultura allegorica in bronzo di Karl Bitter, Pomona, la dea romana dell'abbondanza [eretta nel 1916]. Modificando le dimensioni delle macchie e giustapponendo aree di colore pieno (blu, nero e bianco) a grigi sottili, abbronzature e rosa pallidi, Morris crea un senso di profondità simile a un tunnel, pur mantenendo la tensione e l'integrità strutturale del piano bidimensionale dell'immagine. La disposizione caleidoscopica delle forme planari dell'artista richiama subito alla mente le parole del critico Frank Getlein, che descrisse l'effetto come "un po' simile a quello di guardare il pozzo di una scala" (Frank Getlein, "Knaths and Morris in Washington", The New Republic 152 [15 maggio 1965], n.p.). Nel 1941, Morris e Freylinghusen aggiunsero una residenza snella e ispirata al Bauhaus (progettata da John Butler Swann) nel loro studio di Lenox, vendendo uno dei loro Picasso per coprire i costi. (Decorata con affreschi, mobili modernisti e una vasta collezione di arte astratta, la Frelinghuysen Morris House & Studio è iscritta nel Registro Nazionale dei Luoghi Storici ed è aperta al pubblico dal 1998). Dopo il suo debutto da solista alla Valentine Gallery di New York nel 1933, Morris continuò a esporre le sue opere in altre importanti strutture commerciali, tra cui la leggendaria Downtown Gallery di Edith Halpert, le Reinhardt Galleries, la Alan Gallery e le Hirschl & Adler Galleries, oltre che in sedi all'estero, tra cui la Galerie Pierre e la Galerie Colette Allendy a Parigi e la Mayor Gallery a Londra. An He ha anche allestito mostre personali al Berkshire Museum nel 1933 e nel 1966 e all'Università di Yale nel 1935. Morris partecipò anche alle mostre annuali della National Academy of Design, del Whitney Museum of American Art, della Pennsylvania Academy of the Fine Arts, del Carnegie Institute e dell'Art Institute of Chicago. An He continuò a esporre i suoi lavori fino ai primi anni '70, vincendo la Saltus Gold Medal dell'Accademia Nazionale nel 1973. Morris morì il 26 giugno 1975 in seguito a un incidente automobilistico nei pressi di Stockbridge, Massachusetts.

Creatore:
George L.K. Morris (1905-1975, Americano)
Anno di creazione:
c. fine anni '40
Dimensioni:
Altezza: 47,96 cm (18,88 in)Larghezza: 37,47 cm (14,75 in)
Tecnica:
Carta,Gouache
Movimento e stile:
American Modern
Periodo:
1940-1949
Condizioni:
Località della galleria:
New York, NY
Numero di riferimento:
Venditore: APG 89411stDibs: LU2310170802