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Gerome KamrowskiPittura ad olio espressionista astratta su tela a forma di cupola geodetica Gerome Kamrowski
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NONTITOLATO DA "DOME SERIES" (è profondo circa 10 pollici)
Olio e tecnica mista assemblati su pannelli di tela uniti su una cupola geodetica. (Ha collaborato con Buckminster Fuller)
10 x 60 x 60 in. (25.4 x 152.4 x 152.4cm)
provenienza:
The artist.
Fritz Bultman, New York, New York.
Per discendenza familiare.
Gerome Kamrowski era un artista americano e partecipava al Movimento Surrealista negli Stati Uniti.
Gerome Kamrowski è stato uno dei pochi artisti americani ad essere incluso nella Gallery The Art of This Century di Peggy Guggenheim nel 1943. Ha esposto anche al Museum of Modern Art di New York 1951, all'Hirshhorn Museum and Sculpture Garden e al Whitney Museum of Modern Art, al Metropolitan Museum of Art. e molti altri. An He espose le sue opere all'Esposizione Internazionale Surrealista di Parigi del 1947. An He fu invitato alla mostra di Parigi dal leader surrealista André Breton. Breton avrebbe detto di lui: "Gerome Kamrowski è quello che mi ha colpito di più per la qualità e il carattere sostenuto della sua ricerca". An He ha creato enormi cupole di olio su tela e ha dato vita a strani animali con le perline. Il suo lavoro è in equilibrio tra l'automatismo fluido e le potenti immagini astratte. I numerosi strati di pittura hanno creato un labirinto visivo che comunica chiaramente un linguaggio intuitivo con lo spettatore. Gerome Kamrowski è stato un pittore pioniere. An He ha scelto la carriera dell'insegnamento e dell'apprendimento come modo per diffondere le sue opere d'arte. Altri pittori come Roberto Matta, Gordon Onslow Ford e Joan Miro hanno condiviso con lui una visione comune.
Gerome Kamrowski (29 gennaio 1914 - 27 marzo 2004) è stato un artista visivo americano, pioniere dei movimenti surrealista ed espressionista astratto negli Stati Uniti.
Gerome Kamrowski è nato a Warren, nel Minnesota, il 19 gennaio 1914. Nel 1932 si iscrisse alla Saint Paul School of Art (oggi Minnesota Museum of American Art - MMAA), dove studiò con LeRoy Turner e Cameron Booth. Sia Turner che Booth's erano stati studenti di Hans Hofmann ed erano anche associati al gruppo Abstraction-Création di Parigi. Fu grazie a questi coetanei che Kamrowski venne introdotto a una "sorta di cubismo espressionista". Nel 1933 Kamrowski ottenne una borsa di studio per l'Art Students League, dove avrebbe studiato a New York sotto la guida di Hans Hofmann. Purtroppo problemi di immigrazione hanno impedito a Hofmann di assumere il suo incarico. Tuttavia, Kamrowski decise di rimanere a New York per un breve periodo, per frequentare le lezioni di George Grosz. Dopo qualche settimana, tornò a St. Paul e trovò un posto nella divisione di pittura murale della Minnesota WPA (Works Progress Administration). Nel 1936 realizzò degli affreschi in "stile cubista sintetico" nell'Auditorium Northrup dell'Università del Minnesota.
Nel 1937 Kamrowski si recò a Chicago per studiare sotto la guida di László Moholy-Nagy e Alexander Archipenko presso il New Bauhaus (oggi Istituto di Design dell'Illinois Institute of Technology). Lì fu esposto a nuove e interessanti idee sul ruolo della natura nell'arte e sulla "base geometrica della forma naturale".
Nel 1938 Kamrowski ricevette una borsa di studio Guggenheim per frequentare la scuola estiva di Hans Hofmann a Provincetown, nel Massachusetts. In seguito si trasferì a New York dove conobbe William Baziotes. Insieme hanno condiviso il fascino della scrittura automatica surrealista ed entrambi gli artisti ne hanno esplorato le possibilità nei loro dipinti. Kamrowski era particolarmente attratto dal richiamo fondamentale del Surrealismo all'intuizione piuttosto che all'intelletto. Era interessato a cercare un processo che "lega tutte le cose insieme... una sorta di ritmo cosmico".
Tra la fine degli anni '30 e l'inizio degli anni '40, mentre viveva a New York, Kamrowski divenne parte integrante dei surrealisti emergenti. Nel 1942, l'artista Roberto Matta tentò di formare un gruppo di artisti per studiare nuove applicazioni dei metodi surrealisti. An Peters invitò Kamrowski, insieme a William Baziotes, Jackson Pollock, Peter Busa e Robert Motherwell. Come Kamrowski, gli altri erano più interessati al processo che al soggetto, il fondamento dell'arte di Matta, e il gruppo si sciolse presto. Ma a prescindere dalla breve durata della collaborazione, questo gruppo fu il nucleo di quel movimento aperto che fu definito surrealismo astratto e che nel tempo si sarebbe rivelato l'inizio dell'espressionismo astratto.
Fu in quel periodo, l'inverno del 1939/1940, che nacque una collaborazione straordinaria. Kamrowski e due suoi contemporanei, William Baziotes e Jackson Pollock, si riunirono e iniziarono a dipingere. La descrizione di questo evento storico è descritta come segue in "Pollock" di Ellen G. Landau: "Per diversi anni, Kamrowski si era occupato di tecniche surrealiste per la creazione di immagini. In una lettera a B&H. Friedman, Canrowski ha ricordato che un giorno lui, Pollock e Baziotes si stavano divertendo con dei barattoli di vernice. An He chiese di poterne usare un po' "per mostrare a Pollock come si poteva far girare la vernice". Poi si guardò intorno nella stanza per cercare qualcosa su cui lavorare, e una tela su cui Kamrowski aveva "versato della vernice e non stava andando bene" era a portata di mano, così Baziotes iniziò a gettare e far gocciolare della vernice bianca su di essa. An He diede poi la spatola gocciolante a Jackson, che con la sua intensa concentrazione 'iniziò a girare la vernice con abbandono'. Secondo Kamrowski, dopo che tutti ebbero avuto la possibilità di giocare, Baziotes identificò le forme a spirale che aveva creato come "nidi di uccelli", ma Pollock si rifiutò di interpretare le sue macchie". Questo dipinto è stato un'opera fondamentale, che mostra la transizione e la fusione tra il Surrealismo, l'Action Painting e l'Espressionismo astratto.
Nel 1947, Kamrowski fu invitato alla mostra surrealista di Parigi dal leader surrealista André Breton. Breton disse di lui: "Di tutti i giovani pittori di cui ho potuto seguire l'evoluzione a New York negli ultimi anni di guerra, Gerome Kamrowski è quello che mi ha impressionato di più per la "qualità" e il carattere sostenuto della sua ricerca. Tra tutti i nuovi arrivati, lui era l'unico... che stava scavando un tunnel in una nuova direzione...".
Negli anni '40 Kamrowski si trasferì ad Ann Arbor, nel Michigan, per insegnare alla Scuola d'Arte dell'Università del Michigan. Una carriera che durerà trentotto anni e che incoraggerà innumerevoli altri a spingersi oltre i propri confini artistici. Il professor Jon Rush, della Scuola di Arte e Design dell'Università, ha dichiarato: "Come insegnante, il professor Kamrowski esortava i suoi studenti a sperimentare e a spingersi oltre i confini della loro arte. Li esortava a non temere il fallimento e a considerarlo una parte naturale del processo creativo" e afferma: "Soprattutto, sottolineava l'importanza di trovare la propria strada e che per ottenerla occorreva duro lavoro e dedizione". Era un insegnante naturale che si relazionava bene con gli studenti perché lui stesso non smetteva mai di esserlo".
L'insegnamento è diventato una seconda passione. Nel corso degli anni, l'energia e la grinta di Kamrowski non hanno mai vacillato e il suo stile ha continuato a evolversi in modo dinamico, passando dagli esercizi intellettuali astratti del passato a coloratissimi pezzi in 3D spesso realizzati in vetro, cemento e oggetti trovati a caso. An He lavorava ogni giorno ed esponeva costantemente in Michigan e altrove. Una volta disse: "Il Michigan è stato buono con me, non fraintendetemi, ma d'altra parte ho una certa dose di disprezzo per esso".
An He ha citato gli architetti Antoni Gaudi e Simon Rodia come fonti di ispirazione.
- Creatore:Gerome Kamrowski (1914-2004, Americano)
- Dimensioni:Altezza: 152,4 cm (60 in)Diametro: 152,4 cm (60 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:Le aree di giunzione tra alcuni segmenti di tela sono leggermente allentate, tanto che ci sono alcune spaccature nella vernice.
- Località della galleria:Surfside, FL
- Numero di riferimento:1stDibs: LU38216719942
Gerome Kamrowski
Gerome Kamrowski è nato a Warren, nel Minnesota, il 19 gennaio 1914. Nel 1933 Kamrowski ottenne una borsa di studio per l'Art Students League, dove avrebbe studiato a New York sotto la guida di Hans Hofmann. Kamrowski decise di rimanere a New York per un breve periodo, per frequentare le lezioni di George Grosz. Dopo qualche settimana, tornò a St. Paul e trovò un posto nella divisione di pittura murale della WPA del Minnesota. Nel 1937 Kamrowski si recò a Chicago per studiare con László Moholy-Nagy e Alexander Archipenko al New Bauhaus. Lì fu esposto a nuove e interessanti idee sul ruolo della natura nell'arte e sulla "base geometrica della forma naturale". Nel 1938 Kamrowski ricevette una borsa di studio Guggenheim per frequentare la scuola estiva di Hans Hofmann a Provincetown, nel Massachusetts. In seguito si trasferisce a New York dove incontra William Baziotes. Insieme hanno condiviso il fascino della scrittura automatica surrealista ed entrambi gli artisti ne hanno esplorato le possibilità nei loro dipinti. Kamrowski era particolarmente attratto dal richiamo fondamentale del Surrealismo all'intuizione piuttosto che all'intelletto. Era interessato a cercare un processo che "lega tutte le cose insieme... una sorta di ritmo cosmico". Tra la fine degli anni '30 e l'inizio degli anni '40, mentre viveva a New York, Kamrowski divenne parte integrante dei surrealisti emergenti. Nel 1942, l'artista Roberto Matta tentò di formare un gruppo di artisti per studiare nuove applicazioni dei metodi surrealisti. An Peters invitò Kamrowski, insieme a William Baziotes, Jackson Pollock, Peter Busa e Robert Motherwell. Per quanto la collaborazione sia stata di breve durata, questo gruppo è stato il nucleo del movimento aperto che è stato definito surrealismo astratto e che nel tempo si è rivelato essere l'inizio dell'espressionismo astratto. Fu in quel periodo, l'inverno del 1939/1940, che nacque una collaborazione straordinaria. Kamrowski e due suoi contemporanei, Baziotes e Pollock, si riunirono e iniziarono a dipingere. Questo dipinto è stato un'opera fondamentale, che mostra la transizione e la fusione tra il Surrealismo, l'Action Painting e l'Espressionismo astratto. Nel 1947, Kamrowski fu invitato alla mostra surrealista di Parigi dal leader surrealista André Breton. Breton disse di lui: "Di tutti i giovani pittori di cui ho potuto seguire l'evoluzione a New York durante gli ultimi anni di guerra, Kamrowski è quello che mi ha colpito di più per la "qualità" e il carattere sostenuto della sua ricerca". Negli anni '40 Kamrowski si trasferì ad Ann Arbor, nel Michigan, per insegnare alla Scuola d'Arte dell'Università del Michigan. Una carriera che durerà 38 anni e che incoraggerà innumerevoli altri a spingersi oltre i propri confini artistici. L'insegnamento è diventato una seconda passione. Nel corso degli anni, l'energia e la grinta di Kamrowski non hanno mai vacillato e il suo stile ha continuato a evolversi in modo dinamico, passando dagli esercizi intellettuali astratti del passato a coloratissimi pezzi in 3D spesso realizzati in vetro, cemento e oggetti trovati. An He lavorava ogni giorno ed esponeva costantemente in Michigan e altrove.
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