Kate Taylor

Jubilation, stravagante pittura astratta a spatola rossa su pannello di legno

2024

L'umanità è legata alla natura, al nostro posto all'interno di essa e all'energia che ricaviamo da questa relazione. Le opere d'arte di A. Taylor esplorano le forme e i colori unici della natura e il modo in cui sono parte integrante della nostra vita, portando appagamento, radicamento e gioia. Catturando l'energia nei petali dinamici dei fiori o comunicando il movimento dell'acqua, la visione è semplificata agli elementi più essenziali. Le combinazioni di colori inaspettate creano energia e vibrazioni, sempre all'insegna del tema della gioia. Gli spettatori sono incoraggiati a entrare nell'opera e a riflettere sul loro stato attuale, a riconnettersi con il mondo naturale che ci circonda e ad andare avanti con positività. La decisione di lavorare in modo astratto è stata una progressione naturale. Inizialmente, A. Taylor si dedicava molto alla fotografia, con l'intento di catturare le linee organiche e i colori intensi dell'ambiente. Ora lavora esclusivamente con una spatola, tirando più colori su entrambi i lati della lama, mescolando i colori direttamente sul pannello. Lavorando in piano, crea da tutti i lati, assicurandosi che il pezzo funzioni dal punto di vista compositivo da tutte le angolazioni. Le venature del pannello di betulla diventano parte integrante della composizione e, come un acquerello, vengono lasciate intatte. La resina esalta i colori ma riflette anche l'osservatore, incorporandolo nel pezzo; incoraggiando lo spettatore a lasciarsi avvolgere dalla natura e a riflettere meglio sul proprio posto all'interno di essa. Le influenze creative di Kate includono le Ninfee di Claude Monet, il Gruppo dei Sette, in particolare il lavoro di Tom Thompson che utilizza colori complementari nella sottopittura, Jean-Paul Riopelle - l'artista di Montreal che catturava l'energia grezza nelle sue grandi tele, utilizzando più colori simultaneamente sulla sua spatola e l'artista del vetro Dale Chihuly per il suo approccio al colore, l'esuberanza e la sperimentazione. Le opere di Kate sono presenti in collezioni private in Canada, Regno Unito, Australia, Brasile, Stati Uniti e Filippine.