Melisa Taylor Metzger

CSW 2024.5 (rosso giallo ocra, pigmenti caldi e terrosi, toni medi luminosi, pittura a griglia)

2024

Nel lavoro di Melisa Taylor, il mondo naturale funge da modello, mentre le idee provengono dall'arte storica e dalla cultura contemporanea. Ha proseguito gli studi di biologia marina prima di formarsi all'arte classica degli antichi maestri. È rimasta affascinata dalle opere dei pittori fiamminghi Vermeer e Rembrandt, il cui uso simbolico della luce influenza la sua pratica fino ad oggi. Melisa esplora la nozione di sublime attraverso la sfocatura e la precisione. Sviluppa un'estetica della dualità ibridando approcci divergenti all'arte. La sua pratica in studio è ad alta intensità di lavoro; vari strumenti e utensili elettrici sono utilizzati fuori contesto per iniettare imprevedibilità nel gesto pittorico. Ha assimilato nella sua pratica un eclettico processo di multistrato che combina pirografia, levigatura e composizioni dettagliate di stencil su legno. Il wabi-sabi - l'accettazione del caso - è un'idea centrale del suo lavoro, così come il controllo meticoloso. Ne deriva una tensione sotterranea che mette a repentaglio l'aspetto etereo dei suoi pezzi; l'arbitrarietà e l'esecuzione meccanica si fondono per creare quelli che l'artista chiama "systèmes faillibles", dove motivi spettrali cercano di emergere da reticoli oscuranti. Le sue opere sono state esposte a livello internazionale e acquisite in collezioni private e aziendali in tutto il Nord America e all'estero.