Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 6

Seymour Fogel
"Senza titolo", Seymour Fogel, Astrazione geometrica, Bordo duro del Texas

Informazioni sull’articolo

Seymour Fogel Senza titolo Olio su cartoncino illustrato 10 x 7 1/2 pollici Provenienza: Proprietà dell'artista Charles e Faith McCracken Larry e Trish Heichel Collezione privata Seymour Fogel è nato a New York il 24 agosto 1911. Ha studiato all'Art Students League e alla National Academy of Design sotto la guida di George Bridgeman e Leon Kroll. Quando i suoi studi formali si conclusero, all'inizio degli anni '30, fece da assistente a Diego Rivera, che all'epoca stava lavorando al suo controverso murale del Rockefeller Center. Fu da Rivera che apprese l'arte della pittura murale. Negli anni '30 Fogel ricevette diverse commissioni per murales sia dalla Works Progress Administration (WPA) che dalla Treasury Section of Fine Arts, tra cui i suoi primi murales alla Abraham Lincoln High School di Brooklyn, New York, nel 1936, un murale nel WPA Building alla New York World's Fair del 1939-1940, un murale molto controverso all'U. S. Post Office di Safford, Arizona (per la sua attenzione alla cultura Apache) nel 1941 e due murales nel Social Security Building di Washington, D.C., nel 1941.S. Post Office di Safford, Arizona (a causa della sua attenzione per la cultura Apache) nel 1941 e due murales nell'allora Social Security Building di Washington, D. A., sempre nel 1941. La cerchia artistica di Fogel in quel periodo comprendeva Phillip Guston, Ben Shahn, Franz Kline, Rockwell Kent e Willem de Kooning. Nel 1946 Fogel accettò un incarico di insegnamento presso l'Università del Texas ad Austin e divenne uno degli artisti fondatori del Movimento Modernista del Texas. In quel periodo iniziò a dedicarsi esclusivamente all'arte astratta e non rappresentativa e nel 1953 realizzò quello che molti considerano il primo murale astratto dello Stato del Texas presso l'American National Bank di Austin. An He è stato un pioniere nell'uso del silicato di etile come medium murale. Tra gli altri murales e opere d'arte pubbliche realizzati in questo periodo (fine anni '40 e anni '50) ci sono il Baptist Student Center dell'Università del Texas (1949), il Petroleum Club di Houston (1951) e la First Christian Church, sempre a Houston (1956), il cui uso innovativo di pannelli di vetro colorato incorporati nel murale valse a Fogel una medaglia d'argento dell'Architectural League di New York nel 1958. Fogel si trasferì nell'area del Connecticut-New York nel 1959. An He continuò a seguire l'Espressionismo Astratto che aveva iniziato a esplorare in Texas e iniziò a sperimentare vari mezzi di texture per i suoi dipinti, il più duraturo dei quali era la sabbia. Nel 1966 gli è stato assegnato un murale presso l'U.S. Federal Building di Fort Worth, in Texas. L'opera, intitolata "La sfida dello spazio", è stata una pietra miliare nella sua carriera artistica e ha dato il via a quello che è stato definito il periodo Trascendentale/Atavico della sua arte, uno stile che ha perseguito fino alla sua morte nel 1984. Anche la scultura in legno dipinto e grezzo rifletteva questo stile. Un altro murale realizzato in questo periodo è l'edificio della Dogana degli Stati Uniti a Foley Square, a New York, interamente realizzato con tessere di mosaico, un mezzo murale che preferì negli ultimi decenni della sua carriera. Le opere di Fogel sono ben rappresentate nelle collezioni dei principali musei, tra cui il Metropolitan Museum of Art e il Whitney Museum of American Art di New York, il Dallas Museum of Fine Art in Texas, la National Portrait Gallery e l'Hirshhorn Museum and Sculpture Garden di Washington, D.C., lo State Museum of Louisiana di New Orleans e il Telfair Museum di Savannah, Georgia. Nel corso della sua vita Fogel è stato autore di numerosi articoli sull'interrelazione tra arte e architettura, ha ricoperto la carica di vicepresidente dell'Architectural League di New York (1960) e le sue opere sono state immortalate e/o discusse in una trentina di libri, tra cui l'opera fondamentale di Nathanial Pousette-Dart "American Painting Today" (1956), in cui Fogel è stato incluso tra gli artisti americani più importanti insieme a personaggi del calibro di Milton Avery, Robert Motherwell, Jackson Pollock, Edward Hopper, Yasuo Kuniyoshi and Roberts.
  • Creatore:
    Seymour Fogel (1911-1984, Americano)
  • Dimensioni:
    Altezza: 40,64 cm (16 in)Larghezza: 34,29 cm (13,5 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    New York, NY
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1841211695132

Altro da questo venditore

Mostra tutto
"Voyage I", Rosamond Berg, artista contemporanea di scultura minimalista
Rosamond Berg (Americano, 1931 - 2018) Viaggio I, 1982 Costruzione a tecnica mista con sacchetti in cotone tinti a mano 24 x 24 pollici Firmato, intitolato e datato sul retro Prov...
Categoria

Anni 1980, Contemporaneo, Sculture astratte

Materiali

Cotone, Filo, Vetro, Legno

"Harvard vs Yale" Charles Green Shaw, Calcio, Sport della Ivy League, Astratto
Di Charles Green Shaw
Charles Green Shaw Harvard vs. Yale, 1944 Firmato e datato sul retro Olio su cartone telato 9 x 12 pollici Provenienza: Harvey e Francois Rambach, New Jersey Collezione privata, Cal...
Categoria

Anni 1940, Astrattismo geometrico, Dipinti (paesaggio)

Materiali

Olio, Tavola

"Racconto raccontato due volte (3)" David Shapiro, Raro olio su tela Composizione simbolica
Di David Shapiro
David Shapiro Racconto raccontato due volte (3), 11/1983 Firmato e datato sul verso Olio su tela 44 x 22 pollici David Shapiro è nato nel 1944 a Brooklyn, New York. Le sue opere d'...
Categoria

Anni 1980, Astrattismo geometrico, Dipinti astratti

Materiali

Tela, Olio

"DK. Verde, Scarlatto, Blu" Oli Sihvonen, Composizione geometrica verticale astratta
Oli Sihvonen DK. Verde, scarlatto, blu, circa 1977 Firmato e intitolato sul retro Acrilico su tela 36 x 36 pollici Conosciuto per le sue grandi astrazioni, Oli T. Sihvonen, origina...
Categoria

Anni 1970, Astrattismo geometrico, Dipinti astratti

Materiali

Tela, Acrilico

"Ouverture, con forme di cipresso" Stephen Edlich, Pittura geometrica astratta
Di Stephen Edlich
Stephen Edlich Ouverture, con forme di cipresso, 1982 Firmato, datato e intitolato sulla barella Pittura acrilica, tecnica mista e iuta su tela 60 x 40 pollici Artista che ha lavora...
Categoria

Anni 1980, Astrattismo geometrico, Dipinti astratti

Materiali

Tela, Sacco, Tecnica mista, Acrilico

"Senza titolo" Dan Christensen, Serie di plaid geometrici, arancione e blu astratto
Di Dan Christensen
Dan Christensen Senza titolo, circa 1970-71 Acrilico e smalto su tela 44 x 20 pollici Provenienza: L'artista Sherron Francis (regalo di cui sopra) Dan Christensen è stato un artist...
Categoria

Anni 1970, Astrattismo geometrico, Dipinti astratti

Materiali

Smalto

Ti potrebbe interessare anche

Numero 17, serie Vertebrate Companion, 2010, olio su tela, scultura da parete
Di George Goodridge
Olio su tela tesa 3-D, dimensioni indicate per il pezzo come mostrato. Le dimensioni variano a seconda della formazione della sospensione. Scultura da parete, bianca, arancione e gri...
Categoria

Anni 2010, Astrattismo geometrico, Dipinti astratti

Materiali

Tela, Legno, Olio

Numero 15, serie Vertebrate Companion, 2010, olio su tela, scultura a parete
Di George Goodridge
Olio su tela tesa 3-D, dimensioni indicate per il pezzo come mostrato. Le dimensioni variano a seconda della formazione della sospensione. Scultura da parete, bianca, rossa e grigia.
Categoria

Anni 2010, Astrattismo geometrico, Dipinti astratti

Materiali

Tela, Legno, Olio

Numero 29, serie Vertebrate Companion, 2012, olio su tela, scultura a parete
Di George Goodridge
Olio su tela tesa 3-D, dimensioni indicate per il pezzo come mostrato. Le dimensioni variano a seconda della formazione della sospensione. Scultura da parete, arancione, verde e viola.
Categoria

Anni 2010, Astrattismo geometrico, Dipinti astratti

Materiali

Tela, Legno, Olio

'Rivoluzione' opera minimalista colorata su pannello, venature del legno, Carmen Herrera
Nancy si ispira alle opere di Carmen Herrera, Deborah Zlotzky e Grazia Varisco. Nancy Talero è un'artista e designer le cui opere a più pannelli sfidano le convenzioni rompendo i co...
Categoria

Anni 2010, Astrattismo geometrico, Dipinti astratti

Materiali

Lattice, Pannello in legno

'Apex' - opera minimalista colorata su pannello - venature del legno - Carmen Herrera
Nancy si ispira alle opere di Carmen Herrera, Deborah Zlotzky e Grazia Varisco. Nancy Talero è un'artista e designer le cui opere a più pannelli sfidano le convenzioni rompendo i co...
Categoria

Anni 2010, Astrattismo geometrico, Dipinti astratti

Materiali

Lattice, Pannello in legno

'One Perspective' opera minimalista colorata su pannello, venature del legno, Carmen Herrera
Nancy si ispira alle opere di Carmen Herrera, Deborah Zlotzky e Grazia Varisco. Nancy Talero è un'artista e designer le cui opere a più pannelli sfidano le convenzioni rompendo i co...
Categoria

Anni 2010, Astrattismo geometrico, Dipinti astratti

Materiali

Lattice, Pannello in legno

Visualizzati di recente

Mostra tutto