Articoli simili a Eugenio Zampighi Pittura Famiglia Felice
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 10
Eugenio ZampighiEugenio Zampighi Pittura Famiglia FeliceFine del XIX secolo
Fine del XIX secolo
Informazioni sull’articolo
EUGENIO ZAMPIGHI
Italiano, (1859-1944)
Famiglia felice
Firmato 'E Zamphigi'
29 pollici x 41 3/8 pollici.
Nato a Modena, Eugenio Zampighi è entrato a 13 anni nella locale Accademia di Design. Alla fine divenne uno degli studenti più decorati e nel 1869 ottenne una borsa di studio e trascorse i tre anni successivi a Roma. Nel 1884, dopo essersi stabilito a Firenze, iniziò a dipingere le opere di genere che lo collocarono tra i principali artisti italiani.
Zampighi dedicò la sua carriera a dipingere la semplice vita domestica italiana, incentrata sui personaggi che vedeva intorno a sé e solitamente raffigurati in compagnia, in modo simile al pittore di corte spagnolo Velazquez, i cui precedenti dipinti di genere provenienti da Siviglia riflettevano spesso la domesticità spagnola. Ispirato e appassionato dalle vite domestiche della gente comune - i contadini - l'artista mostrava simpatia per il loro piccolo mondo intimo e nessun dettaglio sembrava troppo banale da registrare. Nelle case dove le famiglie lavoravano e giocavano, tutto veniva studiato e riprodotto con cura. Zampighi era felice di presentare coscienziosamente, con amore e verità, i momenti della loro vita.
Sempre abbronzati dal fecondo sole italiano, sani, freschi e vivaci, i suoi figli erano incuranti di tutto tranne che dei piaceri della vita. An He era molto abile nel campo dell'espressione, non solo della natura umana, ma soprattutto di quella italiana. Il Magazine of Art del 1880 affermava: "Niente potrebbe essere più banale del soggetto degli artisti italiani, ma lui ha il dono di dare freschezza ai temi più antichi con la sua energia e la sua osservazione".
Come artista, Zampighi lavorò principalmente su commissione, rifiutando di partecipare a mostre ufficiali, per cui molte delle sue opere entrarono in collezioni private, soprattutto in Inghilterra, Australia e America. Disegnatore e acquarellista d'eccezione, l'artista è stato anche insignito del titolo di professore dall'Accademia di Modena.
Note: Dipinto a olio di ottima qualità raffigurante una famiglia italiana felice, firmato 'E Zampighi'. Dimensioni: Tela 29 pollici x 41 3/8 pollici; Cornice 42 1/4 pollici x 54 pollici.
- Creatore:Eugenio Zampighi (1859-1944, Italiano)
- Anno di creazione:Fine del XIX secolo
- Dimensioni:Altezza: 73,66 cm (29 in)Larghezza: 105,11 cm (41,38 in)Profondità: 7,62 cm (3 in)
- Tecnica:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:New York, NY
- Numero di riferimento:Venditore: PA101620-021stDibs: LU128216980002
Eugenio Zampighi
Nato a Modena, Eugenio Zampighi è entrato a 13 anni nella locale Accademia di Design. Alla fine divenne uno degli studenti più decorati e nel 1869 ottenne una borsa di studio e trascorse i tre anni successivi a Roma. Nel 1884, dopo essersi stabilito a Firenze, iniziò a dipingere le opere di genere che lo collocarono tra i principali artisti italiani. Zampighi dedicò la sua carriera a dipingere la semplice vita domestica italiana, incentrata sui personaggi che vedeva intorno a sé e solitamente raffigurati in compagnia, in modo simile al pittore di corte spagnolo Velazquez, i cui precedenti dipinti di genere provenienti da Siviglia riflettevano spesso la domesticità spagnola. Ispirato e appassionato dalle vite domestiche della gente comune - i contadini - l'artista mostrava simpatia per il loro piccolo mondo intimo e nessun dettaglio sembrava troppo banale da registrare. Nelle case dove le famiglie lavoravano e giocavano, tutto veniva studiato e riprodotto con cura. Zampighi era felice di presentare coscienziosamente, con amore e verità, i momenti della loro vita. Sempre abbronzati dal fecondo sole italiano, sani, freschi e vivaci, i suoi figli erano incuranti di tutto tranne che dei piaceri della vita. An He era molto abile nel campo dell'espressione, non solo della natura umana, ma soprattutto di quella italiana. Il Magazine of Art del 1880 affermava: "Niente potrebbe essere più banale del soggetto degli artisti italiani, ma lui ha il dono di dare freschezza ai temi più antichi con la sua energia e la sua osservazione". Come artista, Zampighi lavorò principalmente su commissione, rifiutando di partecipare a mostre ufficiali, per cui molte delle sue opere entrarono in collezioni private, soprattutto in Inghilterra, Australia e America. Disegnatore e acquarellista d'eccezione, l'artista è stato anche insignito del titolo di professore dall'Accademia di Modena.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore professionale selezionato
Ogni venditore supera rigorosi standard di autenticità e affidabilità
Venditore 1stDibs dal 2019
25 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 9 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: New York, NY
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoAdriano Goby Oil Portrait of a Romantic Lady
Di Adriano Goby
A large female figural portrait of a romantic era woman in canary yellow silk dress and ornate structured bonnet with violet bows. Posed within a garden next to a large bush of white...
Categoria
XIX secolo, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
Il nuovo bambino di Eugenio Zampighi
Di Eugenio Zampighi
EUGENIO ZAMPIGHI
Italiano, 1859-1944
Il nuovo bambino
Firmato 'E Zampighi'
Olio su tela
28 1/2 pollici x 40 1/2 pollici
Nato a Modena, Eugenio Zampighi è entrato a 13 anni nel...
Categoria
Fine XIX secolo, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
Scrivere una lettera
AMEDEO SIMONETTI
Italiano, 1874-1922
Scrivere una lettera
Firmato "Amedeo Simonetti
Olio su tela
30 x 20 pollici
Categoria
Anni 1890, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
Odalisca
Italiano, 19° secolo circa
Odalisca
Firmato in modo illeggibile
Olio su tela
51 pollici x 21 3/4 pollici
Incorniciato: 61 1/2 x 32 1/4 pollici
Categoria
Anni 1890, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
26.000 USD
Il bagno del bambino
Di Eugenio Zampighi
EUGENIO ZAMPIGHI
Italiano, 1859-1944
Il bagno del bambino
Firmato 'E Zampighi'
Olio su tela
22 1/4 x 41 1/2 pollici
Nato a Modena, Eugenio Zampighi è entrato a 13 anni nella l...
Categoria
Fine XIX secolo, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
Lezione di maglia
Di Eugenio Zampighi
EUGENIO ZAMPIGHI
Italiano, 1859-1944
Lezione di maglia
Firmato 'E. Zampighi
Olio su tela
27 x 34 1/2 pollici
Nato a Modena, Eugenio Zampighi è entrato a 13 anni nella locale Ac...
Categoria
Fine XIX secolo, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
Ti potrebbe interessare anche
Pittura religiosa ovale su tela del 18° secolo con San Domenico
Di Francesco de Mura
Questo bellissimo dipinto a olio su tela ovale del XVIII secolo con cornice in legno dorato è attribuito a Solimena e raffigura una scena religiosa.
In questo splendido dipinto di forma ovale è raffigurato San Domenico di fronte alla Trinità circondato da angeli, cherubini e putti.
In primo piano San Domenico è inginocchiato davanti a Gesù e a Dio; il Santo, come nell'iconografia classica, è rappresentato con un cane al suo fianco che simboleggia la fedeltà di Domenico e la Bibbia appoggiata a terra.
In alto a sinistra Gesù regge la Croce ed è avvolto in un mantello blu, simbolo della sua divinità; in alto a destra è rappresentato Dio Padre con un drappo beige e verde, appoggiato al globo terrestre, la mano destra benedice e la sinistra tiene lo scettro del potere.
Al centro è raffigurata anche una colomba, che simboleggia lo Spirito Santo.
Tutti questi personaggi sono circondati da nuvole, cherubini e putti. Un angelo, circondato da un drappo rosso, tiene tra le mani il fiore del giglio, simbolo di pace e purezza.
Il dipinto potrebbe essere attribuito al famoso artista Francesco Solimena.
La tela, sebbene di dimensioni convenienti, è ricca di personaggi, dettagli e colori; ciò fa pensare che questo dipinto sia stato un bozzetto realizzato dall'artista per mostrare al committente la sua abilità e che poi il soggetto sia stato riprodotto tutto, o solo in alcune parti, su una tela molto più grande, probabilmente una pala d'altare da collocare in una chiesa.
Francesco de Mura (21 aprile 1696 - 19 agosto 1782) è stato un pittore italiano del tardo barocco, attivo principalmente a Napoli, Roma e Torino. I suoi ultimi lavori riflettono lo stile del neoclassicismo. Fu l'allievo preferito di Francesco Solimena. Lavora con Domenico Viola e nel suo atelier conosce il suo contemporaneo Mattia Preti...
Categoria
XVIII secolo, Antichi maestri, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
Pittura italiana olio su tela Stemma in pannello con foglie d'oro e cornice nera
Questo enorme dipinto armoriale italiano del XIX secolo presenta lo stemma dei Montini, una nobile famiglia italiana che
ha tra i suoi antenati l'Arcivescovo di Milano, poi conosciut...
Categoria
Fine XIX secolo, Scuola italiana, Dipinti figurativi
Materiali
Olio, Tela, Legno
Enea in fuga dall'incendio di Troia, dipinto olio su tela fiammingo del XVII secolo
Questo dipinto a olio su tela, realizzato da un artista della Flemish School, 17th Century, raffigura una delle scene più significative della mitologia greco-romana: Enea che salva l...
Categoria
XVII secolo, Scuola olandese, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
Half Way 8
Di Frank Arnold
"Half Way 8", un dipinto olio su tela di terra di Siena e blu acqua molto chiaro. Frank Arnold è considerato da molti uno dei principali pittori e scultori figurativi astratti del no...
Categoria
Anni 2010, Astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Olio
32.800 USD
Olio su tela "A58"
Di Frank Arnold
"A58" misura 72" x 66". I blu elettrici su nero spiccano dalla figura su uno sfondo misto di toni medi della terra e texture pesanti. I dipinti di Frank Arnold presentano materiali d...
Categoria
Anni 2010, Astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Olio
68.800 USD
Olio su tela "Cabo Azul 3"
Di Frank Arnold
"Cabo Azul 3" misura 43" x 36". I dipinti di Frank Arnold presentano materiali di altissima qualità per un pezzo davvero archivistico, creato per durare generazioni. Gran parte del ...
Categoria
Anni 2010, Astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Olio
24.800 USD