Articoli simili a Fanny Rabel Pittura ad olio figurativa Anima e preghiera
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 12
Fanny RabelFanny Rabel Pittura ad olio figurativa Anima e preghiera1965
1965
Informazioni sull’articolo
VENDITA SOLO PER UNA SETTIMANA
UNTITLED di Fanny Rabel, un'artista messicana nata in Polonia nel 1922, è un'opera straziante che ritrae, tra le altre cose, i bambini uccisi dai bombardamenti nazisti in Spagna durante la Seconda Guerra Mondiale. Il lavanda e il viola che circondano la figura femminile seduta e il bambino inginocchiato suggeriscono sia il dolore per la morte degli innocenti che le preghiere offerte per porre fine alla carneficina. L'oro e il rosso brillanti possono essere interpretati come esplosioni o come la luce speranzosa della redenzione dopo la morte. Come Guernica di Picasso del 1937, questo dipinto del 1965 può essere considerato una potente dichiarazione contro la guerra.
Numerose gallerie e musei importanti come Morton Auctions e Cerro de Mayka hanno esposto le opere di Fanny Rabel in passato. La sua politica antinazista e antifascista la portò a partecipare a un murale chiamato Retrato de la Burguesía nel 1940 per l'edificio del Sindicato Mexicano de Electricistas in via Alfonso Caso a Città del Messico. Rabel incontrò un gruppo di spagnoli esiliati in Messico insieme ad Antonio Prieto, che la invitò a partecipare a un progetto di murales diretto da lui, David Alfaro Siqueiros, Joseph Renau, Luis Arenal, Antonio Rodríguez Luna e Miguel Prieto. L'artista è morto nel 2008.
Fanny Rabel, nata il 27 agosto 1922 in Polonia, Fanny Rabinovich, è un'artista messicana di origine polacca considerata la prima donna muralista moderna e una delle più giovani associate al muralismo messicano dell'inizio e della metà del XX secolo. Lei e la sua famiglia arrivarono in Messico nel 1938 dall'Europa e studiò arte presso la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda", dove conobbe e divenne amica di Frida Kahlo. Diventa l'unico membro femminile de "Los Fridos", un gruppo di studenti sotto la tutela di Kahlo. Lavorò anche come assistente e apprendista di Diego Rivera e David Alfaro Siqueiros, dipingendo diversi murales nel corso della sua carriera. Il più significativo di questi è "Ronda en el tiempo" presso il Museo Nacional de Antropología di Città del Messico. Ha creato anche tele e altre opere, in cui spesso comparivano bambini, ed è stata una delle prime della sua generazione a lavorare con temi ecologici in una serie di opere iniziate nel 1979.
È considerata la prima donna muralista del Messico. È stata assistente di Diego Rivera mentre lavorava agli affreschi del Palazzo Nazionale e apprendista di David Alfaro Siqueiros. Il suo murale più importante è Ronda en el tiempo, situato nel Museo Nacional de Antropología, realizzato tra il 1964 e il 1965. Ha inoltre realizzato murales presso l'Unidad de Lavaderos Público de Tepalcatitlán (1945), Sobrevivencia, Alfabetización a Coyoacán nel 1952 Sobrevivencia de un pueblo presso il Centro Deportivo Israelita (1957) Hacia la salud per l'Hospital Infantil de México (1982), La familia mexicana per il Registro Público de la Propiedad (1984) (che Rabel preferì intitolare Abolición de la propiedad privada) e per l'Imprenta Artgraf. In collaborazione con altri artisti, ha partecipato alla creazione dei murales del bar La Rosita pulque (scomparso) e della Casa de la Madre Soltera.
Entrò alla Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda" poco dopo la sua fondazione nel 1942, frequentando i corsi di José Chávez Morado, Feliciano Peña e Frida Kahlo, con la quale divenne molto amica. Durante la sua carriera ha cambiato il suo cognome da Rabinovich a Rabel.
Rabel sposò l'urologo Jaime Woolrich ed ebbe due figli Abel e Paloma Woolrich, entrambi diventati attori. La prima mostra delle sue opere risale al 1945 con ventiquattro oli, tredici disegni e otto incisioni presso la Liga Popular Israelita, con Frida Kahlo che scrive la presentazione. Nel 1955 ha tenuto una mostra personale al Salón de la Plástica Mexicana. Ha tenuto una grande mostra al Museo del Palacio de Bellas Artes per commemorare il mezzo secolo del suo lavoro. La sua ultima mostra risale al 2007 presso l'Universidad Autónoma Metropolitana. Le sue opere si trovano in collezioni di oltre quindici paesi, tra cui quelle della New York Public Library, della Library of Congress di Washington, D.C., della Royal Academy of Arts di Danimarca, della Biblioteca Nazionale di Parigi, della Casa de las Américas dell'Avana, della Benemérita Universidad Autónoma de Puebla e del Museo de Arte Moderno di Città del Messico.
Una retrospettiva del suo lavoro dopo la sua morte, intitolata Retrospectiva in Memoriam, Fanny Rabel (1922-2008), si è tenuta presso il Museo dell'Universidad Popular Autónoma del Estado de Puebla. È considerata la prima donna muralista moderna del Messico, sebbene abbia svolto un lavoro significativo anche nella pittura, nell'incisione, nel disegno e nella scultura in ceramica. Il suo lavoro è stato classificato come Surrealismo poetico, Neo-espressionismo ed è anche considerato parte della Escuela Mexicana de Pintura (il movimento artistico dominante dell'inizio e della metà del XX secolo in Messico) in quanto uno dei più giovani muralisti ad esservi associato insieme ad Arnold Belkin e José Hernández Delga.
Rabel era più attratto dalla rappresentazione del dolore dell'uomo piuttosto che della felicità, condividendo le preoccupazioni di altri muralisti messicani per l'ingiustizia sociale. Tuttavia, dichiarò a Leopoldo Méndez che non poteva creare opere combattive, con pugni chiusi e volti feroci, e voleva lasciare il Taller de Gráfica Popular. Méndez l'ha convinta a restare, dicendo che anche le immagini più tenere sono importanti per la lotta politica. I bambini con i volti messicani sono comuni nelle sue opere, spesso con espressioni tra il riso e il pianto. In genere si tratta di bambini poveri, che vogliono rappresentare le popolazioni socio-economicamente emarginate del paese. Tuttavia, non ha dipinto una vera tragedia o delle lacrime. In molte delle sue opere, le diverse classi sociali del Messico sono messe in contrasto, spesso con le popolazioni indigene. La delicatezza delle sue opere, insisteva, era "per la rivoluzione". Ha realizzato anche un ritratto di Frida Kahlo, un disegno a matita che è stato esposto per la prima volta verso la fine della sua vita.
È stata una delle prime della sua generazione a sviluppare temi legati all'ecologia, ai cambiamenti di Città del Messico, contro la tecnocrazia e l'enfasi sul commercio. Nel 1979 iniziò una serie di dipinti intitolata "Réquiem por una ciudad" che riteneva la distruzione di Città del Messico a causa dello smog, del traffico e dell'immondizia. Le opere includono: "Diálogo capitalino", "Muerte citadina", "Los peatones van al cielo", "El profundo drenaje", "La rebelión de los peatones" e "México, D. A.". "Réquiem para una ciudad" del 1979 considera tre temi: la mancanza di comunicazione umana, il traffico e l'inquinamento dell'aria e del suolo. "La rebelión de los peatones" del 1987 esprime la preoccupazione per l'eccesso di automobili in città.
Fonte: Wikipedia
- Creatore:Fanny Rabel (1922 - 2008, Messicano)
- Anno di creazione:1965
- Dimensioni:Altezza: 109,22 cm (43 in)Larghezza: 165,74 cm (65,25 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Detroit, MI
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1286111232922
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore professionale selezionato
Ogni venditore supera rigorosi standard di autenticità e affidabilità
Fondazione nel 2014
Venditore 1stDibs dal 2019
108 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: Da 1 a 2 giorni
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Detroit, MI
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoMichael Patrix Pittura a olio "Testa di donna
"Testa di donna" è un esempio meravigliosamente emozionante di arte espressionista della metà del XX secolo. Questo vibrante ritratto ricorda i ritratti femminili fauvisti di Matisse...
Categoria
Metà XX secolo, Espressionista, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
"Senza titolo femminile"
Di Richard Wilson
"Untitled Female" è un'opera colorata di Richard Wilson che ha un significato per i nativi di Detroit grazie all'uso del blu e dell'arancione, i colori della squadra di baseball dei ...
Categoria
Anni 2010, Espressionista, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Acrilico
Richard Wilson Figurativo Femminile Simboli Iconici di Detroit
Di Richard Wilson
"Untitled Female" è un'opera colorata di Richard Wilson che ha un significato per i nativi di Detroit grazie all'uso del blu e dell'arancione - i colori della squadra di baseball "Ti...
Categoria
Anni 2010, Espressionista, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Acrilico
"Senza titolo femminile" Figura femminile vestita, colori vivaci, simboli di Detroit
Di Richard Wilson
"Untitled Female" è un'opera colorata di Richard Wilson che ha un significato per i nativi di Detroit grazie all'uso del blu e dell'arancione - i colori della squadra di baseball "Ti...
Categoria
Anni 2010, Espressionista, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Acrilico
"Capacità mentale" Tecnica mista, immagine fittizia di un afroamericano, colore iconico
Di Onzie Norman
"Mental Capacity" è un'esperienza fittizia in cui un uomo afroamericano degli anni '70 scopre il suo lato artistico. È risaputo che la maggior parte delle persone ha il cervello sini...
Categoria
Anni 2010, Espressionista, Tecnica mista
Materiali
Resina, Carta, Acrilico
Robert Andrew Parker Acquerello "Figura seduta #2" Donna parzialmente nuda
Di Robert Andrew Parker
"Figura seduta #2" è decisamente vibrante e sessuale con un bagliore femminile-mistico in questo splendido esempio di acquerello espressionista di Robert Parker. Il blu, il rosa e il...
Categoria
Fine XX secolo, Espressionista, Dipinti figurativi
Materiali
Acquarello, Carta
Ti potrebbe interessare anche
Qilin - Timothy Archer Pittura del XXI secolo Figurativa contemporanea
Di Timothy Archer
Pittura a olio e pastello su tela
Firmato e datato dall'artista
Categoria
Anni 2010, Espressionista, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
Allenatore André Bard - Julien Wolf, 21° secolo, Pittura figurativa contemporanea
Di Julien Wolf
Olio su tela
Firmato
Un lavoro unico
Categoria
Anni 2010, Espressionista, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
Il sole brucia la tua retina? Julien Wolf, pittura espressionista contemporanea
Di Julien Wolf
Olio su tela
2018
Firmato
Un lavoro unico
Julien Wolf è un pittore francese nato nel 1981 a Strasburgo, in Francia.
Nel 2007 si è laureato presso la sezione DNSEP Art della Scuola...
Categoria
Anni 2010, Espressionista, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
La cena non è finita! - Julien Wolf, Pittura espressionista contemporanea
Di Julien Wolf
Olio su tela
2019
Firmato
Un lavoro unico
Julien Wolf è un pittore francese nato a Strasburgo nel 1981.
Nel 2007 si è laureato e ha ottenuto la sezione DNSEP Arte e Arte Decorativa...
Categoria
Anni 2010, Espressionista, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
Mister Universo - Julien Wolf, 21° secolo, Pittura espressionista contemporanea
Di Julien Wolf
Olio su tela
2019
Firmato
Un lavoro unico
Julien Wolf è un pittore francese nato nel 1981 a Strasburgo, in Francia.
Nel 2007 si è laureato presso la sezione DNSEP Art della Scuola...
Categoria
Anni 2010, Espressionista, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
Isa, Génie, Catou, Patoche e Didine - Julien Wolf, 21° secolo, Pittura
Di Julien Wolf
Olio su tela
2018
Firmato sul retro
Un lavoro unico
Categoria
Anni 2010, Espressionista, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio