Grégoire Mathias

"Nature Morte aux Fruits" di G. Mathias - Natura morta cubista a olio e acrilico

Greg Mathias, nato il 22 gennaio 1967 a Périgueux, in Dordogna, è stato immerso in un'atmosfera artistica fin da piccolo. Suo padre, un pionieristico libraio antiquario, introdusse i poster d'epoca nel mercato americano e sua madre era una rilegatrice di libri, instillando in Mathias un profondo apprezzamento per l'arte e la letteratura. Questo ambiente ricco ha gettato le basi per il suo percorso creativo. All'inizio della sua formazione, Mathias ha frequentato i laboratori dei rinomati artisti Bertrand Piéchaud a Bordeaux e Jean Pierre Métout a Limoges. Nel 1985 si trasferisce a Parigi e diventa studente ospite della prestigiosa École Nationale Supérieure des Beaux-Arts (ENSBA), studiando con Claude Augereau. Nel 1986 si iscrisse ufficialmente all'ENSBA ed entrò nel laboratorio di Augereau, influenzato dal maestro cubista Jean Metzinger. La traiettoria artistica di Mathias ha avuto una svolta significativa nel 1987 quando ha partecipato a uno stage di scultura con Claude Bogratchew, contribuendo alla realizzazione della scultura "Totem AXA". Questo periodo segnò l'inizio di un rapporto professionale duraturo con Bogratchew. Dopo la morte di Claude Augereau nel 1988, Mathias continuò a studiare con Pierre Buraglio. La sua prima grande mostra nel 1989 alla Galerie de la Maison des Beaux-Arts esponeva dipinti astratti ispirati a Willem de Kooning, anche se inizialmente fu accolta con indifferenza. Nonostante le difficoltà iniziali, nel 1990 Mathias ha ricevuto un encomio per il suo diploma, che ha portato a una prestigiosa mostra presso la sede dell'ENSBA. Più tardi, nello stesso anno, ricevette una commissione da Jack Rennert per dipingere un grande affresco a New York, che alimentò ulteriormente la sua evoluzione artistica. Durante il periodo trascorso a Manhattan, sviluppò il "cubismo diacronico", uno stile unico che catturava soggetti da diverse prospettive temporali in un'unica opera d'arte. La carriera di Mathias ha preso slancio negli anni '90. Ha esposto molto in Francia e negli Stati Uniti, con importanti retrospettive e commissioni. Matura il suo stile di cubismo diacronico, caratterizzato dall'attenzione alla rappresentazione dello scorrere del tempo all'interno di una singola opera. Tra i lavori più importanti ci sono murales per hotel e ristoranti di Bordeaux e mostre in importanti gallerie. Nel 2001, Mathias ha lavorato come esperto di manifesti per Tajan, un'importante casa d'aste francese, prima di tornare completamente alla sua pratica artistica nel 2005. La sua collaborazione con la Morateur Gallery di Los Angeles ha avuto un ruolo fondamentale nello stabilire la sua presenza internazionale. Nel 2011, Mathias ha realizzato diversi murales per varie strutture e nel 2018 ha esposto il suo processo creativo in una mostra intitolata "L'atelier Grégoire Mathias" presso il Castelet d'Excideuil. Nel 2020, Mathias è stato incaricato dalla World Federation of United Nations Associations (WFUNA) di creare un poster per la Giornata delle Nazioni Unite, consolidando il suo ruolo di artista ufficiale della WFUNA. Di recente, l'esplorazione di Mathias del cubismo diacronico lo ha portato in Irlanda, dove ha esposto le sue opere a Dublino quest'anno. Il suo legame con l'Irlanda si è approfondito con l'omaggio a James Joyce, culminato con la donazione del suo "Ritratto ad ore" di Joyce al James Joyce Museum. Oggi le opere di Mathias sono esposte in diverse gallerie in Francia, a New York e a Dublino.