Harry Sternberg
Quadro Rabbi Judaica modernista su sfondo oro

Name: Quadro Rabbi Judaica modernista su sfondo oro
Brand: Harry Sternberg
Price: 2356.02 AUD
Availability: InStock
Rating: 4.9 (104 reviews)

Informazioni sull’articolo

Un rabbino contorto che guarda verso l'alto è rappresentato in modo ingenuo e quasi infantile. Colori vibranti e pennellate gestuali riempiono la composizione, esaltando la piattezza della figura. Harry Sternberg, artista, insegnante e attivista politico, è nato nel Lower East Side di New York nel 1904. Era il più giovane di otto figli nati da sua madre, un'immigrata ungherese, e da suo padre, un immigrato dalla Russia, . La sua passione per l'arte è nata presto: all'età di 12 anni aveva iniziato a frequentare le lezioni d'arte del sabato al Brooklyn Museum of Art. Sternberg continuò ad approfondire la sua formazione artistica formale fino al 1922, studiando presso la prestigiosa Arts Students League di New York insieme a Raphael Soyer, Yasuo Kuniyoshi e altri importanti artisti dell'epoca. La sua carriera di artista professionista iniziò nel 1928 quando consegnò un gruppo delle sue prime stampe al mercante Frederick Keppel di New York. Nel 1933 tornò all'Art Students League di New York come istruttore, dove insegnò incisione, litografia e composizione, continuando a insegnare per oltre 34 anni. Durante la Grande Depressione fu un artista della WPA e i suoi murales si trovano negli uffici postali di Chicago, Chester e Sellersville, in Pennsylvania. Sternberg è salito alla ribalta nazionale come stampatore, pittore e muralista, nell'epoca della Depressione e durante la Seconda Guerra Mondiale. Sternberg è stato un acclamato membro di una vitale generazione di artisti americani dediti a denunciare le ingiustizie sociali e a sostenere una società egualitaria. Il suo interesse per la condizione dei lavoratori americani, in particolare quelli impegnati nell'estrazione del carbone e nella produzione dell'acciaio, si manifestò per la prima volta a metà degli anni '30 con una serie di dipinti e stampe sul tema finanziati da una borsa di studio Guggenheim del 1936. Furono queste opere a portarlo alla ribalta nazionale. Durante la guerra, Sternberg continuò a produrre opere d'arte antifasciste a sostegno dello sforzo bellico. I dipinti e le stampe di Sternberg dedicati al movimento operaio e alla guerra contro il fascismo e l'ingiustizia razziale sono tra le sue immagini più memorabili. Sternberg sviluppò anche una modalità allegorica di critica sociale. Le sue satire cupe in questo senso devono molto a Goya. Un'acquaforte/acquatinta della serie del 1931, "Principi", critica la doppiezza dilagante nei rapporti sociali di tutti i giorni mostrando una scena di strada affollata in cui ogni uomo e donna è letteralmente bifronte, una maschera che nasconde la sua vera espressione. Alcuni bambini con il gomito alzato sono le uniche anime oneste in circolazione, smascherate, pure, esposte. Sternberg ha contribuito con disegni alla rivista di sinistra New Masses per 17 anni e ha lavorato attivamente in organizzazioni che difendono i diritti degli artisti e dei lavoratori. Il suo disprezzo per il razzismo, il fascismo e altre indignazioni più sottili emerge regolarmente nella sua arte. Riconosceva il grande potenziale politico delle stampe, grazie alla loro economicità e facilità di distribuzione, e parlò eloquentemente del loro impatto sociale al Primo Congresso degli Artisti Americani nel 1936. Nei decenni successivi pubblicò cinque manuali tecnici e sviluppò diversi metodi di stampa innovativi, come l'incisione con l'elettroutensile. Sternberg fece il suo primo viaggio nel West nel 1957, innamorandosi delle sue aspre montagne e degli alti deserti. Nel 1966, su consiglio del suo medico, lasciò definitivamente New York e si stabilì a Escondido. Ha continuato a insegnare nei college e nelle università locali e si è goduto le qualità uniche della luce della California meridionale. Continuando a dipingere e a realizzare stampe fino ai novant'anni, aggiunse al suo repertorio paesaggi e ritratti e si dedicò sempre più a soggetti autobiografici. "Finché ho un cavalletto, dei colori e una buona luce, sono felice", affermava entusiasta poco prima della sua morte nel 2001. Oltre alla sua prodigiosa produzione artistica, Sternberg è stato un influente insegnante in diverse università e scuole d'arte: dal 1934 al 1968 ha insegnato pittura e grafica alla Art Students League di New York, dal 1942 al 1945 grafica alla New School of Social Research e dal 1959 al 1969 è stato a capo del Dipartimento d'Arte della Idyllwild School of Music and the Arts (ISOMATA) della University of Southern California. Sternberg ricoprì posizioni di rilievo in molte società di artisti.

Creatore:

Harry Sternberg (1904-2002, Americano)

Dimensioni:

Altezza: 30,48 cm (12 in)Larghezza: 20,32 cm (8 in)

Tecnica:

Acrilico,Cartone da disegno

Movimento e stile:

Moderno

Periodo:

XX secolo

Condizioni:

non è incorniciato. il retro della tavola presenta delle asperità dovute all'ultima incorniciatura/montaggio.

Località della galleria:

Surfside, FL

Numero di riferimento:

1stDibs: LU38211751742

1.800 USD

Ti potrebbe interessare anche

Giocatore di golf che fa swing, pubblicità vintage di Up & Up "Get Real Action" in verde e giallo - Golf

Di Bob Peak

Questa composizione dinamica e stroboscopica con colori brillanti e audaci riflette il gusto energico del marchio 7 Up. Si trova a metà strada tra l'astrazione e la figurazione. L'us...

Categoria