Articoli simili a "Studio di figura" Joseph Solman, Blu e seppia, colori a pastello Studio seduto
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 10
Joseph Solman"Studio di figura" Joseph Solman, Blu e seppia, colori a pastello Studio sedutocirca 1959-60
circa 1959-60
3904,17 €
Spedizione
Recupero del preventivo…La promessa 1stDibs:
Garanzia di autenticità,
Garanzia di rimborso,
Annullamento entro 24 ore
Informazioni sull’articolo
Joseph Solman
Studio di figura, circa 1959-60
Firmato con le iniziali in basso a sinistra
Guazzo su giornale Racing Form A
Vista 9 x 7 pollici
Provenienza
Collezione privata, Montecito, California
Collection'S, Tarzana, California
Joseph Solman è stato un pittore americano, fondatore di The Ten, un gruppo di pittori espressionisti di New York City negli anni '30. Tra le sue opere più conosciute ci sono le "Subway Gouaches" che raffigurano i viaggiatori della metropolitana di New York, gli interni del suo studio e le strade e gli edifici di New York.
Joseph Solman nacque nel 1909 a Vitebsk, nell'attuale Bielorussia, figlio di genitori russo-ebraici che emigrarono negli Stati Uniti nel 1912 per stabilirsi a Jamaica, a Joseph Long Island. Disegnando e dipingendo già da adolescente, i suoi primi ritratti sono stati commissionati al liceo. Dopo aver abbandonato la scuola nel 1930, accettò lavori notturni come soda e ascensori per poter dipingere di giorno e studiare gli antichi maestri al Metropolitan.
Dopo il liceo, Solman si iscrisse direttamente alla National Academy of Design, ma scoprì che la pittura era piuttosto "vecchia scuola" e iniziò a chiedere alle persone del parco di fare da modelle per i suoi ritratti, che furono il suo primo amore. Continuò a sviluppare il suo stile durante la fine degli anni '20 e l'inizio degli anni '30, visitando tutti i musei che poteva, compresa la prima mostra al 'Museo Moderno' che fu inaugurata con Seurat, Gauguin, Van Gogh e Cézanne. L'artista ha raccontato che intorno al 1931 iniziò a trovare la sua "strada" dipingendo le strade e i vicoli del suo quartiere.
Dal 1935 al 1939, mentre partecipava al progetto artistico WPA, Solman dipinse a tempo pieno. Le strade, i porti, i parchi e i teatri di New York sono gli elementi da cui l'artista ricava disegni sempre più incisivi, subordinando il colore e utilizzando i contorni neri per evidenziare le tensioni e i contrasti di un disegno.
I "Dieci" erano composti da Ben-Zion, Ilya Bolotowsky, Adolph Gottlieb, Louis Harris, Jack Kufeld, Marcus Rothkowitz (poi Rothko), Louis Schanker, Joseph Solman e Tschacbasov. Si annunciano come gruppo indipendente e iniziano con una mostra alla Montross Gallery nel 1936.
Il gruppo espose altre volte, ma attirò l'attenzione soprattutto come "The Whitney Dissenters" nel novembre del 1938 presso le Mercury Galleries, rifiutandosi di presentare le proprie opere al Whitney Annual. La maggior parte dei critici ha etichettato il gruppo come espressionisti incoerenti.
- Creatore:Joseph Solman (1909-2008, Americano)
- Anno di creazione:circa 1959-60
- Dimensioni:Altezza: 46,99 cm (18,5 in)Larghezza: 36,83 cm (14,5 in)
- Più edizioni e dimensioni:Unique workPrezzo: 3904 €
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:New York, NY
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1841216210882
Joseph Solman
Portato in America dalla Russia da bambino nel 1912, Joseph Solman era un disegnatore prodigioso e sapeva, fin dalla prima adolescenza, che sarebbe diventato un artista. Dopo il liceo ha frequentato la National Academy of Design, anche se dice di aver imparato di più facendo schizzi in metropolitana mentre tornava da scuola a tarda notte: le persone "posano perfettamente quando dormono". Nel 1929, Solman assistette alla mostra inaugurale del Museum of Modern Art con Seurat, Gauguin, Van Gogh e Cezanne. Ha cambiato la sua vita - e la sua arte. Joseph Solman era, insieme a Mark Rothko, il co-leader non ufficiale dei Dieci, un gruppo di pittori espressionisti che esposero come "Whitney Dissenters" alle Mercury Galleries di New York nel 1938. Campione del modernismo, Solman fu eletto redattore di Art Front Magazine quando gli altri redattori, lo storico dell'arte Meyer Shapiro e il critico Harold Rosenberg, avevano ancora un debole per il Realismo Sociale. Nel 1964, il Times, parlando delle sue famose gouaches in metropolitana (realizzate mentre si recava al lavoro come impiegato in un ippodromo), lo definì "Pari-Mutuel Picasso". Nel 1985, in occasione di una retrospettiva di 50 anni, il Washington Post scrisse: "Sembra che molti collezionisti si siano finalmente resi conto che questa è un'arte che ha già superato la prova del tempo". Abbiamo avuto il piacere di incontrare l'artista alcune volte nella sua casa che si trovava sopra l'originale Second Avenue Deli nell'East Village.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore Platino
Venditori Premium con valutazione 4.7+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 2022
Venditore 1stDibs dal 2022
115 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: <1 ora
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: New York, NY
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tutto"Ritratto di donna" Ernest Crichlow, Realista sociale, Ritratto intimo seduto
Di Ernest Crichlow
Ernest Crichlow
Ritratto di donna, 1968
Firmato e datato in basso a destra
Olio su tela
55 x 40 pollici
Provenienza
Collectional privata, Hempstead, New York
Tenuta di cui sopra
P...
Categoria
Anni 1960, Realismo, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio
"Nudo", Arnold Blanch, Woodstock School, WPA, Figurativo
Di Arnold Blanch
Arnold Blanch
Nudo
Firmato in basso a destra
Olio su tavola
20 x 16 pollici
Provenienza:
Collezione A. David Thompson, Pittsburgh
Collezione privata, New York
Nato a Mantorville, n...
Categoria
Anni 1930, Realismo, Dipinti (nudo)
Materiali
Olio, Tavola
1075 € Prezzo promozionale
50% in meno
"Ritratto senza titolo" Burton Silverman, 1980 Ritratto intimo ad acquerello
Di Burton Silverman
Burton Silverman
Ritratto senza titolo, 1980
Firmato e datato in basso a destra
Acquerello su carta
14 x 10 1/2 pollici
Burton Silverman dipinge ed espone come artista da oltre 75 ...
Categoria
Anni 1980, Accademia, Disegni e acquarelli (ritratto)
Materiali
Carta, Acquarello
"Senza titolo" Paul Resika, Modernista, Bianco e nero, Composizione astratta
Di Paul Resika
Paul Resika
Untitled
Signed lower right
Etching on wove paper
10 1/2 x 6 inches
Paul Resika (born 1928, New York, New York) is primarily recognized for his artwork featuring the di...
Categoria
Anni 1990, American Modern, Stampe figurative
Materiali
Carta, Acquaforte
"Non cantano per me" Elise Asher, Scena astratta, blu scuro e giallo
Elise Asher
Non cantano per me, 1987
Firmato e datato in basso a destra
Tecnica mista su carta
Vista 12 x 17 5/8 pollici
Provenienza
Collezione privata, New York
Esposto
Il William...
Categoria
Anni 1980, Astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tecnica mista
"Donna con rosa" Lily Harmon, Modernismo americano femminile metà secolo
Di Lily Harmon
Lily Harmon (1912 - 1998)
Donna con rosa
Inchiostro e gouache su tavola
23 x 19 pollici
Lily Harmon era un'artista che lavorava nel campo della ritrattistica, dell'assemblaggio e d...
Categoria
Metà XX secolo, American Modern, Dipinti astratti
Materiali
Inchiostro, Gouache, Tavola
Ti potrebbe interessare anche
Senza titolo-053 Figura a pastello di Hans Burkhardt
Di Hans Burkhardt
Hans Burkhardt utilizzava regolarmente modelli dal vivo per i suoi pastelli figurali, per i quali ha mantenuto un interesse per tutta la sua lunga carriera.
Senza titolo (1963)
Past...
Categoria
Anni 1960, American Modern, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Carta, Pastelli
Joyce Moore - Pastello contemporaneo, nudo seduto
I pastelli vibranti sono utilizzati in maniera dura e direzionale per rendere un nudo seduto di grande effetto. Quest'opera d'arte possiede una certa chiarezza grazie alla sua tavolo...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Disegni e acquarelli (ritratto)
Materiali
Pastelli
263 € Prezzo promozionale
20% in meno
Sarah Jane in blu: Pittura figurativa contemporanea a tecnica mista di John Emanuels
Di John Emanuel
John Emanuel si sta imbarcando in una serie di opere che utilizzano nuovi modelli di vita. Insolito per un artista che negli ultimi 40 anni ha avuto solo 3 precedenti sitter. Ora lav...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Disegni e acquarelli (ritratto)
Materiali
Gouache
Senza titolo-055 Figura a pastello di Hans Burkhardt
Di Hans Burkhardt
Hans Burkhardt utilizzava spesso modelli dal vivo per i suoi pastelli figurali, per i quali ha mantenuto un interesse per tutta la sua lunga carriera.
Senza titolo (1972)
Pastello s...
Categoria
Anni 1670, American Modern, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Carta, Pastelli
Studio di nudo seduto in pastelli morbidi - Pittura a olio contemporanea
Titolo: Studio di nudo seduto in pastelli morbidi - Pittura a olio contemporanea
Artista: Roland Pichard
Mezzo: Olio su carta ad olio, montato su cartoncino
Dimensioni: 15,25 (alt...
Categoria
Metà XX secolo, Postimpressionismo, Dipinti figurativi
Materiali
Olio
Donna seduta in blu, disegno, matita/matita colorata su carta
Nelle mie foto cerco di combinare l'aspetto visivo e quello concettuale. Per me il disegno è un mezzo di conoscenza che, al di là dell'espressione diretta, rende visibili forze mater...
Categoria
Anni 2010, Espressionista, Disegni e acquarelli
Materiali
Matita