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Nathan Oliveira
Stele n. 5

1998

Informazioni sull’articolo

"Stelae No. 5" è un dipinto dell'artista figurativo della Bay Area Nathan Oliveira. Il dipinto è firmato e datato in basso a destra "Oliveira 98". Il pezzo incorniciato misura 67 1/2 x 55 3/4 x 2 pollici. Californiano, il cui lavoro è di importanza preminente nel periodo del dopoguerra, Oliveira è più spesso associato a Park, Diebenkorn e agli altri artisti con cui ha disegnato all'inizio della sua carriera. Eppure non fu una svista quando il direttore del Museo di Oakland Paul Mills scelse di non includere Oliveira nella mostra del 1957 "Contemporary Bay Area Figurative Painting". Tutti sono arrivati alla figurazione avviando un sofisticato dialogo con l'astrazione, ma è Oliveira, il solitario ambivalente spesso caratterizzato tra gli artisti della Bay Area, il cui lavoro è più spesso paragonato ad Alberto Giacometti, Francis Bacon o Willem de Kooning, con cui ha condiviso pareti e spazio alla mostra The Images of Man tenutasi a New York presso il Museum of Modern Art nel 1959. Durante i primi anni, le figure solitarie di Oliveira suggerivano spesso un'angoscia esistenziale simile a quella di Giacometti, ma c'era anche una leggerezza e un'aura trascendente che avvolgeva queste figure; appaiono come proiezioni elementari, universali ed eterne di una coscienza disinteressata meglio compresa nel regno senza corpo della metafisica. Queste qualità rimarranno nel suo lavoro per tutta la sua lunga carriera, tuttavia egli avrebbe trovato altri temi da esplorare: il mondo naturale in cui la natura essenziale degli uccelli e degli animali esiste con la stessa profondità delle loro controparti umane, il mondo transitorio della percezione evanescente in cui la memoria deve ricostruire l'esperienza momentanea e, più tardi, i dipinti e le monografie "da cantiere" che suggeriscono i resti abbandonati di una civiltà o di una tribù perduta da tempo, scoperti durante uno scavo archeologico. In tutto e per tutto, dalla carne alle ossa e dalle ossa alla polvere, Nathan Oliveira ci ha lasciato un'eredità artistica che rimarrà sicuramente indenne dal tempo e dalle mode. Il suo lavoro si colloca in un ambito raramente raggiunto da artisti che si cimentano in una modalità espressiva simile. Senza alcun ego o sentimento, è anche nel calore e nell'umiltà del personaggio di Nathan Oliveira che celebriamo una vita ben vissuta. Il suo lavoro, come ha riassunto, "riguarda la figurazione... la natura... e (l'universale, non lo specifico... Questi sono temi che mi permettono di dipingere qualcosa che trovo centrale e bello... Non sto cercando di creare temi d'arte. Non voglio essere il centro del mondo dell'arte. Preferisco semplicemente una parte di essa, non solo quella che funziona oggi, ma anche quella di ieri e quella precedente. E se riuscissi in qualche modo a collegarmi con le grotte, sarei molto felice. Forse è proprio quello il mio posto". Provenienza: Tenuta della famiglia Mel Ramos, California dal 2008
  • Creatore:
    Nathan Oliveira (1928, Americano)
  • Anno di creazione:
    1998
  • Dimensioni:
    Altezza: 167,64 cm (66 in)Larghezza: 137,48 cm (54,125 in)
  • Tecnica:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Palm Desert, CA
  • Numero di riferimento:
    Venditore: 406991stDibs: LU9311623672

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