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Ruth SchlossPittura a olio israeliana Ruth Schloss Bambino, bambola, carro, Kibbutz Arte realista socialec.1950
c.1950
7435,74 €
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Grande e magnifico dipinto a olio colorato di Ruth Schloss raffigurante un bambino con un carro e una bambola o un neonato in una carrozza passeggino. Firmato in ebraico
misura 31x43 con cornice, 23x35,25 senza cornice. (il quadro viene venduto senza cornice).
Ruth Schloss (22 novembre 1922 - 2013) è stata una pittrice e illustratrice israeliana che ha rappresentato principalmente scene trascurate come arabi, campi di transizione, bambini e donne all'altezza degli occhi come una visione egualitaria e socialista attraverso la pittura e il disegno in stile realismo sociale.
Schloss è diventato l'occhio sensibile, cosciente e memore della pittura israeliana.
Ruth Schloss nacque il 22 novembre 1922 a Norimberga, in Germania, da Ludwig e Dian Schloss, seconda di tre figlie di una famiglia ebrea borghese e assimilazionista ben integrata nella cultura tedesca. Quando i nazisti presero il potere nel 1933, la sua famiglia emigrò in Israel nel 1937 e si stabilì a Kfar Shmaryahu, allora un insediamento agricolo. Schloss ha studiato presso il Dipartimento di grafica di Schloss a "Bezalel" dal 1938 al 1942 insieme a Friedel Stern e Joseph Hirsch. Era una pittrice realista che si concentrava sulle persone svantaggiate della società e sulle questioni sociali in quanto egualitaria. Il suo realismo era quindi un "realismo inevitabile", motivato da una necessità interiore: il bisogno di osservare la realtà così com'è.
La sua pittura si rivolge ripetutamente alla porta estratta dalla sua cornice, sfruttando la capacità unica del disegno di fermare il tempo e di prolungare la persistenza dell'immagine nella retina, ha ripetutamente impegnato sulla carta - in un modo semplice, non invasivo e privo di mistero - la tendenza dell'uomo a generare caos, sofferenza e dolore.
Per tutta la sua vita, Schloss rimase minimalista. La pittura sul destino umano era il soggetto principale delle sue opere. La sua inclinazione naturale era quella di descrivere l'aspetto più oscuro dell'esistenza umana.
1930s
La famiglia Schloss era caratterizzata da uno spirito aperto e liberale, in linea con le idee progressiste dei genitori. Ha influenzato profondamente lo sviluppo mentale di Ruth, che ha imparato a legare la cultura e l'arte con la sensibilità verso i deboli e i diseredati.
A Gerusalemme, si unì a una comune di Hashomer Hatzair in cui diede forma alle sue idee socialiste, che mantenne per tutta la sua lunga carriera.
1940s
In questo periodo ritrasse soprattutto paesaggi di kibbutz e donne miserabili che vivevano una vita dura, bambini in un abbraccio, anziani e rifugiati. Dopo aver completato i suoi studi d'arte, Schloss si unì a un gruppo di formazione presso il Kibbutz Merhavia nel 1942 e dopo due anni si trasferì nella regione di Karkur, il nucleo che fondò il Kibutz Lehavot Habashan nell'Alta Galilea. In questo periodo si è innamorata dell'ambiente circostante e ha disegnato paesaggi. Sono semplici e diretti, con linee fresche e lucide. Questi dipinti furono scelti come opere principali della sua prima mostra nel 1949.
All'inizio del 1945, Schloss iniziò a disegnare illustrazioni per la rivista per bambini Mishmar Leyeladim e disegnò il logo di Al Hamishmar, il nuovo nome del giornale nel 1948. Nel 1948, in occasione della fondazione del Mapam (Partito Unitario dei Lavoratori), disegnò l'emblema del suo partito, che divenne un'icona molto conosciuta. Continuò a lavorare come illustratrice per Mishmar Layeladim fino al 1949.
Il progetto "Mor the Monkey" ha prodotto profitti finanziari e questi introiti sono stati utilizzati per un viaggio di studio a Parigi per due anni. Ha avuto successo come illustratrice, ma ha avuto conflitti interiori sulla sua identità di pittrice testimone verso la classe trascurata della società israeliana.
Prima mostra alla Galleria Mikra-Studio, 1949
Nella sua prima mostra personale ha presentato quaranta disegni su carta che rappresentano una selezione dei temi del paesaggio del kibbutz e del suo stile di vita. Schloss ha proposto con sicurezza la sua direzione attraverso la semplicità, senza utilizzare i colori nei suoi disegni.
1950s
Tra il 1949 e il 1951 studia all'Académie de la Grande Chaumière di Parigi.
Iniziò a lavorare con gli oli, con i quali continuò a lavorare per tutti gli anni Sessanta.
La mostra "Ritorno da Parigi" è stata inaugurata nel novembre 1951 presso la galleria Mikra-Studio.
Nel 1951 sposò Benjamin Cohen, che era presidente della direzione nazionale del partito dei lavoratori Hashomer Hatzair a Tel Aviv. An He era un teorico e un uomo di principi, molto stimato dai suoi leader, che divenne professore di storia all'Università di Tel Aviv. Nel 1953, in seguito all'affare Mordechai Oren e alla pubblicazione dei seguaci di Moshe Sneh dal kibbutz Artzi, lei e suo marito lasciarono il kibbutz e si trasferirono nella fattoria agricola Kfar Shmaryahu, dove visse fino alla sua morte.
A un certo punto della storia di Israele, alcuni segmenti del movimento socialista ritenevano che Israel dovesse entrare a far parte del blocco comunista, piuttosto che cercare il sostegno del mondo occidentale. Poiché i coniugi Schloss sostenevano il partito di sinistra di Moshe Sneh, dovettero lasciare il kibbutz.
Amava ritrarre donne comuni in modo figurativo nei suoi dipinti, senza nascondere o inventare nulla. Il poeta Natan Zach scrisse delle sue opere nel 1955: "Il suo motto rimane quello che è stato per tutti questi anni: la vita com'è, senza bluff".
La "Pietà" di Schloss (1953) è diventata un grido universale che esprime il dolore delle madri da entrambi i lati del divario. Alla fine degli anni '50 era madre di due figlie. Quando disegnava le sue figlie, a differenza dei neonati universali che ritraeva, nudi e con i pugni stretti, la pittura delle sue bambine impiegava al massimo la dolcezza infantile in un riempimento tranquillo, pacifico e struggente, piuttosto che l'urgenza. Ha dipinto anche bambini nel campo di transizione e a Jaffa negli anni '50 e '60.
Anni '60-'80 - Il periodo di Studio A a Jaffa
Schloss ha dipinto in uno studio a Jaffa dal 1962 al 1983. In questo periodo, oltre al kibbutz, ha rivolto il suo interesse alle persone che la circondano: i bambini, le madri e i lavoratori poveri, i vicoli e le case. Ha aperto lo spazio alla strada e alle sue abitazioni, ha costruito interazioni intorno ad essa e si è nutrita della presenza dell'esterno nel suo lavoro.
Negli anni '60 Schloss ha conosciuto una donna araba, Nabava, che viveva in condizioni di povertà. In seguito Schloss tornò a dipingere immagini di persone anziane e chiamò i suoi quadri figurativi di anziani nelle case di riposo "attesa".
Alla fine degli anni '60, Ruth scopre la pittura acrilica e non torna più alla pittura a olio.
Nel 1965 Schloss dedicò la serie "Area 9 (1965)", dedicata alla demolizione delle case arabo-israeliane e all'esproprio dei terreni, con un preciso messaggio socio-politico. La serie è stata esposta a Beit Zvi, Ramat Gan, nel 1966. È stata l'unica artista che ha affrontato l'esito della Guerra dei Sei Giorni subito dopo. Nel 1968, Schloss e Gansser-Markus presentarono "Drawing of War" nella galleria di Zurigo. Ha espresso la guerra come espressione ultima di distruzione e rovina, a prescindere dai vincitori e dai vinti.
Anni '70 Alla fine degli anni '70 Schloss iniziò a stampare la fotografia selezionata direttamente sulla tela, rielaborandola posteriormente con l'acrilico. Decise di stampare i suoi lavori presso la tipografia Har-El di Jaffa e questi divennero la superficie della sua pittura. Questa tecnica è stata adottata principalmente in due grandi serie: Anne Frank (1979-1980) e Borders (1982). Con questa tecnica ha accostato la figura dell'anziano Frank a quella del famoso giovane Frank e l'ha presentata alla mostra del Bet Ariela Cultural Center, a Tel Aviv, nel 1981. La serie ha toccato l'Olocausto nazista.
1980 La guerra del Libano ha sollevato la questione del "recinto buono" e degli effetti della guerra. Ha dedicato una grande serie a Boarders, una delle immagini più potenti legate alla serie è la figura di una donna yemenita che alza la mano. È stata la prima a portare la manifestazione delle Pantere Nere al livello di icona sociale. Negli anni '80 e nel 2000, le rivolte dell'Intifada hanno portato Schloss al cavalletto per realizzare un buon numero di opere rappresentative e simboliche che, a loro modo, denunciavano le azioni politiche e militari di Israel.
Anni '90 - 2000 Ruth Schloss non ha mai esposto in un grande museo israeliano. Le sue opere sono state presentate in gallerie private e piccoli musei. I principali musei, il Tel Aviv Museum of Art e l'Israel Museum, hanno incluso le sue opere solo in mostre collettive e solo nel 1991 la sua retrospettiva è stata esposta al Museo di Herzliya.
Negli anni 2000, le metafore di Schloss si sono trasformate nel regno animale e nei beduini del sud. Un enorme rinoceronte, uccelli rapaci e altri "animali cattivi", come li chiama Cohen Evron, figlia di Ruth, e "ho collegato tutto questo ai nazisti", ha detto Ruth Schloss. L'opera della Schloss è nata dopo che non ha trovato un'espressione umana in grado di trasmettere l'infinita crudeltà che vedeva nella mentalità politica di Israel.
Schloss ha anche continuato a seguire e raccogliere fotografie documentarie di case distrutte dalla guerra, l'Intifada, la sequenza dei suoi lavori sulle rovine dal 1949 al 2005, è stata una testimonianza cumulativa della dolorosa storia di Israel e della Palestina.
Nel 2006, una grande mostra retrospettiva del suo lavoro è stata presentata al Museo d'Arte di Ein Harod, a cura di Tali Tamir.
Istruzione
1938-41 Bezalel Art Academy, Gerusalemme, con Mordecai Ardon
1946 corso di pittura per artisti del Kibbutz Artzi con Yohanan Simon e Marcel Janco
1949-51 Académie de la Grande Chaumière, Parigi
Premi e riconoscimenti
1965 Medaglia d'argento, mostra internazionale di Lipsia, Germania
1977 Residenza d'artista presso la Cité Internationale Universitaire de Paris
Mostre personali selezionate
2004 "Micha Baram, Ruth Schloss: Pittura-Fotografia", The Art Gallery, Kibbutz Cabri, Israel, Curatore: Drora Dekel
2003 "Opere su carta fotografica", The Artists' House, Gerusalemme, Curatore: Irit Levin
2001-2003 "Ruth Schloss: Reacting to Reality, Works 1982-2002", Habama Center, Ganei Tikva, Israel (curatori: Irit Levin, Miri Krymalowski)
2001 "Gli ultimi anni", Teatro Givatayim, Israel (curatori: Irit Levin, Doron Polak)
2001 "Opere, 1991-2001", Beit Gabriel, Tzemach, Israel
1999 "Nuovo nato", Galleria d'arte Nophr, Tel Aviv
1998-2004 "Anne Frank in Perspective", Kunstraum am Hallop, Memmingen, Germaniaת Mostra itinerante in Francia (nell'ambito della "Semaine contre le Racisme")
1997-1999 "Sulle orme di Caravaggio", Galleria Comunale, Kfar Saba, Israel
1997 "Past Time", Galleria Nama e Galleria Shai, Tel Aviv
1993 "Persone e anni", Galleria Nelly Aman, Tel Aviv
1992 "Ruth Schloss: Retrospettiva, 1942-1992", Museo d'Arte di Herzliya
1989 "Intifada: Nuove opere", Galleria Tiroche, Tel Aviv
1989 "Confini", Produzentengalerie, Zurigo
1982 "Confini 82", Museo di Herzliya, Israel
1975 Galleria Rosenfeld, Tel Aviv
1974 Mishkan Le'Omanut, Beit Meirov, Holon, Israel
1968 "Disegno di guerra", Galleria Forum, Zurigo (con la fotografa Ursula Gransser-Markus)
1966 "Area 9", Beit Zvi, Ramat Gan, Israel
1957 La Casa degli Artisti, Gerusalemme
1956 Galleria Traklin, Haifa
1953 La Casa degli Artisti, Gerusalemme
1949 Galleria Studio Mikra, Tel Aviv
Mostre collettive selezionate:
2015 Arte israeliana: Le Gallerie della Collezione Rinnovata, le Gallerie Dr. Julius e Hilde Merzbacher e il Padiglione Ayala Zacks Abramov per l'Arte Israeliana, Israel Museum, Gerusalemme
Artisti: Reuven Rubin, Ephraim Moses Lilien, Yitzhak Danziger, Lea Nikel, Naftali Bezem, Mordecai Ardon, David Reeb, Ruth Schloss, Yehiel Shemi, Menashe Kadishman, Avigdor Arikha, Moshe Gershuni, Moshe Tsibi Geva, Tsibi A. David Gitlin, Michael Klapisch, Liliane Gabi Klasmer, Gabi Krakauer, Leopold Moshe Kupferman, Sigalit Landau, Moshe Mokady, Ori Reisman, Yehezkel Streichman, Anna Ticho, Sionah Tagger e altri.
2006 "Eroe - Antieroe", Galleria Comunale, Kfar Saba, Israel, curatore: Irit Levin
2005 "Nostalgie de Paris", Galleria Ein Hod, Israel, curatore: Avraham Eilat
2005 "Ferite e fasciature", The Art Gallery, Umm el-Fahem, Israel, curatore: Eif Gan
2004 "L'arte di invecchiare", The Jewish Institute of Religion Museum, Hebrew Union College, New York, curatori: Ayana Friedman, Laura Kruger (cat.)
2004 "Disegno. Old & New", Galleria Comunale di Beit Yad Labanim, Raanana, Israel, curatore: Oded Feingersh (cat.),
2004 "Thirty + Three", Teatro di Haifa, curatore: Smadar Schindler
2004 "You Don't Look Hungry to Me", Galleria Limbus, Tel Aviv, curatori: Michal Shamir, Orly Wolkowiski
2003 "Dieci donne e un vecchio", Habama Center, Ganei Tikva, Israel, curatore: Miri Krymolowski
2003 "Rovine rivisitate: L'immagine della corsa in Israele 1803-2003", Time for Art - Israel Art Center. Tel Aviv, curatore: Gideon Ofrat (cat.)
2003 "Biblioteca errante: Markers IV", Museo Ebraico di Venezia, Venezia, curatore: Doron Polak (cat.)
2002 "Imagine: Artisti per la coesistenza", The Art Gallery, Umm el-Fahem, Israel; Galleria Plonit, Tel Aviv
2002 "Artista contro l'occupazione", Beit Uri e Rami Nehushtan, Kibbutz Ashdot
2002 Yaakov Meuhad, Israel, curatore: Doron Polak
2001 "Contro la violenza sulle donne", Bar David Museum of Jewish Art and Judaica, Kibbutz Bar'am, Israel, curatore: Hanna Barak (cat.)
2001 "Current Affairs", The Art Museum, Kibbutz Hanita, Israel, curatore: Hanna Barak
2001 "Tracce: Disegno contemporaneo in Israel", The artists' House, Gerusalemme, curatore: Ilan Wizgan, (cat.)
2000 "The Third Color", The artists' House, Gerusalemme, curatore: Ayana Friedman (cat.)
2000 "Donne artiste nell'arte palestinese", Bar David Museum of Jewish Art and Judaica, Kibbutz Bar'am, Israel,
1998 "Le donne nell'arte di Israel", Museo d'Arte di Haifa, curatore: Ilana Teicher
1998 "Scream Quietly Please", 9a Triennale, Nuova Delhi, India, curatore: Nella Cassouto
1998 "L'Oriente: Orientalismo nelle arti in Israele", Israel Museum, Gerusalemme, Curatore: Yigal Zalmona
1998 "Realismo sociale negli anni '50, arte politica negli anni '90", Museo d'Arte di Haifa, Curatore: Gila Ballas
1998 "La patria è legata: Form A il sogno di una casa nazionale alla casa dei sogni", The Israel Museum, curatore: Tami Schatz
1997 "At Eye Level", The Artists' House, Gerusalemme, curatore: Nella Cassouto
1997 "Ricordando Shlomo: Shlomo Weizmann, 1954-1995", The Art Gallery, Ben Gurion University of Negev, Beer Sheva, Israel, curatore: Haim Finkelstein
1992 "Fare la pace: In memoria della Guerra dei Sei Giorni e della Guerra del Libano", mostre e incontri, per conto del Centro per la Pace, Givat Haviva, Israel
1991 "The Color Khaki: The Soldier in Israel Art", Teatro Habima, Tel Aviv, curatore: Gideon Ofrat
1991 "Animali", Galleria Erek, Tel Aviv
1989 "Vivere con il sogno", Museo d'Arte di Tel Aviv, curatore: Batia Donner
1989 "Portrait", mostra itinerante, Omanut La'am, Israel, curatore: Zvi Tadmor
1988 "Un popolo costruisce il suo sogno: La storia di Israele riflessa nell'arte", Museo di Herzliya, Israel, curatore: Ramy Cohen
1988 "Haifa: Ritratto della città in pittura e fotografia", Museo d'Arte Moderna di Haifa, curatore: Gabriel Tadmor
1988 "1948: La guerra d'indipendenza nell'arte israeliana", Eretz Israel Museum, Tel Aviv, Curatore: Gideon Ofrat
1987 "New Bezalel: 1935-1955", The Artists' House, Gerusalemme, curatore: Gideon Ofrat
1986 "Il 49° anniversario della vittoria sulla Germania nazista", Galleria d'Arte Comunale, Arad, Israel
1982 "Opinioni", Casa dell'Artista, Gerusalemme
1978 "Artista e società nell'arte israeliana 1948-1978", Museo di Tel Aviv, curatore: Sara Breitberg
1977 "Propaganda e visione: Arte israeliana e sovietica, 1930-1955", Israel Museum, Gerusalemme, curatore: Batia Donner
1971 "Arte israeliana", Museo di Tel Aviv, curatore: Haim Gamzu
1970 "Mostra di disegni dalla collezione del museo", Museo d'Arte Moderna di Haifa
1965 "Mostra di disegni, 1965", Museo d'Arte Moderna di Haifa
1951 "Ritorno da Parigi", Galleria Mikra-Studio, Tel Aviv
1947 "Artisti nel Kibbutz e nell'esercito", Galleria Mikra-Studio, Tel Aviv
- Creatore:Ruth Schloss (1922 - 2013)
- Anno di creazione:c.1950
- Dimensioni:Altezza: 78,74 cm (31 in)Larghezza: 109,22 cm (43 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:buono. usura minore misura 31x43 con la cornice, 23x35,25 senza la cornice. (la cornice presenta segni di usura. il quadro viene venduto senza cornice).
- Località della galleria:Surfside, FL
- Numero di riferimento:1stDibs: LU38214091042
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4,9
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Fondazione nel 1995
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