Tibor Jankay
La ragazza che sogna

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Firmato in alto a sinistra. Tibor Jankay (1899-1994), come ha detto molte volte, provava un'inclinazione speciale e profonda per la sua città natale, Békéscsaba, in Ungheria. In seguito a diversi successi internazionali, è sempre tornato alla sua amata gente e ai paesaggi della Grande Pianura e ai suoi amici. Dopo un'emigrazione durata quasi cinque decenni, pensava ancora che solo Békéscsaba potesse essere degna di succedere alla sua arte e alla sua eredità. Dopo la prima visita a casa nel 1969, tornò a Békéscsaba diverse volte e, come si evince dai suoi scritti e appunti, il suo vecchio progetto era quello di lasciare tutto in eredità alla sua città natale. Questa eredità è arrivata a Békéscsaba nel 1997 per testamento e una parte significativa di essa può essere vista dal pubblico di Townes nell'ambito di una nuova mostra permanente. Nell'autunno del 1918 Tibor Jankay iniziò i suoi studi artistici presso l'Academy Arts di Budapest. Tra i suoi insegnanti ricordava con piacere Pál Szinyei Merse e János Vaszary. Dall'inizio degli anni '20 espose spesso le sue opere prima a Békéscsaba, Gyula e Orosháza, poi al Museo Ernst dove erano esposte anche le opere del Fine Artists' New Club e le espose anche all'estero. I critici apprezzarono le accurate capacità di composizione già nei suoi primi lavori e anche il fatto che creasse ordine e tensione nei suoi quadri utilizzando solo poche figure e motivi. L'elemento determinante delle grafiche e dei dipinti di Jankay sono le persone che gli stanno accanto, gente umile e poveri zingari che vivono nelle piccole fattorie intorno a Bekes e gli indaffarati abitanti di Békéscsaba. Prima di emigrare definitivamente dall'Ungheria, visitò due volte gli Stati Uniti. Anche suo fratello maggiore, che era medico, e più tardi sua madre vivevano lì, quindi questo paese significava per lui una vita più sicura rispetto alle centinaia di migliaia di persone che erano emigrate in quel periodo. A partire dall'ottobre del 1929 e successivamente dall'autunno del 1934, in entrambi i casi trascorse circa un anno negli Stati Uniti. All'inizio ha vissuto in Ohio, cinque anni dopo è andato a Los Angeles. In quel periodo aveva un'auto con la quale vagava il caldo e selvaggio regioni della California. Entrambe le visite gli procurarono importanti successi pecuniari e professionali; vinse dei premi, I suoi quadri sono stati esposti in grandi musei e alcuni sono stati venduti. Dopo tutto Jankay aveva ancora voglia di casa. Durante la Seconda Guerra Mondiale fu inviato in un battaglione di lavoro, ma nemmeno questi anni riuscirono a spegnere l'amore per il suo paese. An He ha elaborato le sue emozionanti avventure di guerra in una serie di disegni a carboncino, i Martiri, pubblicata nel 1947 dalla Tevan Publishing Company. Forse l'amore di sua madre poteva essere l'unico più forte del patriottismo e nel 1948 decise finalmente di seguire sua madre e i suoi fratelli e si trasferì in California. In 1949 ha iniziato a insegnare disegno, pittura e modellazione e ha tenuto corsi d'arte nelle università americane. La sua attività è stata riconosciuta e apprezzata da colleghi e studenti. Nell'insegnamento Jankay scoprì un nuovo significato della vita, tanto che quando era quasi novantenne non dipingeva, ma parlava e filosofeggiava soltanto. I suoi giovani studenti e amici ventenni lo rispettavano e lo amavano come un padre e un maestro, e alcuni si sentivano addirittura innamorati di questo vecchio allegro e dal cuore limpido. È interessante notare come i motivi americani abbiano lasciato pochi segni nella pittura di Tibor Jankay. Nei suoi primi anni di lavoro, anche durante l'emigrazione, ha ridipinto le sue esperienze e i suoi ricordi ungheresi più e più volte, alcuni motivi sono stati utilizzati più volte in molte varianti. Gli effetti dell'America si notano soprattutto nell'evoluzione ineguagliabile della poesia di Jankay, nell'affascinante arricchimento della sperimentazione (realizzò ceramiche, mosaici in pietra e vetro, sculture e reliquie con i materiali più insoliti come viti, fili e chiodi) e nella sua filosofia secondo cui la cosa più importante nella vita è stabilire relazioni umane e legami chiari. Questa semplicità e chiarezza si irradia negli ultimi dipinti di Jankay. Uno dei pezzi più significativi è Lo spirito di Venezia che rappresenta un ragazzo con la chitarra, realizzato nel 1989. Questa immagine è stata il poster e l'emblema del Festival di Venezia nel 1992 ed è stata stampata su magliette e copertine di dischi. Questo disco compatto contiene le performance dei musicisti di Venice Beach. Erano tutti amici di Jankay e molti di loro suonano ancora la musica nelle affollate parate della spiaggia; la sera si fermano e come se fosse un fenomeno meraviglioso fissano il Il tramonto, un po' fanciullesco e un po' malinconico, delle spiagge, delle coste, delle strade e dei viali di giorno in giorno. Questo è il mondo degli ultimi anni di Jankay: il mondo rassegnato ma indistruttibilmente vitale dei liberi vagabondi, dei musicisti e degli artisti. E nella pittura di Jankay questo era il mondo dei colori limpidi, delle forme trasparenti e chiare, delle composizioni rilassanti e chiuse. Come disse in una delle sue ultime interviste, quando guardava l'oceano sentiva l'ampiezza, la spaziosità e l'infinità della Grande Pianura ed è certo che ogni notte, al calar del sole, pensava alla sua patria. "Ho stato vivere in America per a molto lungo tempo. In il mio pensieri e mondo dei sogni Trascorro più tempo a Békéscsaba che in qualsiasi altro luogo del mondo. Békéscsaba è stato il luogo in cui sono nati i miei sentimenti, vi ho trovato la bellezza, il bene e la gioia", ha dichiarato nel 1983. Vivendo sulla costa, si riservò e ridefinì l'immagine della pianura e conservò anche la vitalità della sua giovinezza che riuscì ad adattare agli ideali della vita americana solo in età avanzata, vivendo in solitudine e senza legami familiari. È così che è rimasto un pittore ungherese, un pittore delle Grandi Pianure e un pittore che non ha mai avuto problemi. all'estero, ed è così che è diventato un pittore americano al cento per cento. Credito: askart

Creatore:
Tibor Jankay (1899 - 1944, Ungherese)
Dimensioni:
Altezza: 60,96 cm (24 in)Larghezza: 91,44 cm (36 in)Profondità: 7,62 cm (3 in)
Tecnica:
Olio,Tela
Movimento e stile:
Impressionismo astratto
Periodo:
Inizio XX secolo
Condizioni:
Località della galleria:
Saratoga Springs, NY
Numero di riferimento:
1stDibs: LU17029801422

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