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Andreii Kreminskyi
"Mistero"

2024

Informazioni sull’articolo

Da oltre dieci anni, in occasione di mostre d'arte a Kharkiv e in Ucraina, gli appassionati di pittura e grafica possono vedere opere firmate con il monogramma ASK. A volte queste opere sono disposte in grandi serie con nomi sonori e intriganti: "Il venticinquesimo fotogramma", "Teletrasporto", "Riflesso del volo". A volte si tratta di opere singole che, allo stesso tempo, sono collegate da numerosi fili conduttori semantici, plastici o associativi. Una caratteristica di molti di essi è il "collage", un intreccio tra l'astratto e il completamente riconoscibile, il reale. Accanto a questi complessi fogli grafici o tele pittoresche, l'osservatore può vedere opere in stile rigorosamente accademico, la cui attribuzione sarebbe difficile se non fosse per il familiare monogramma. Il monogramma appartiene all'artista Andriy Stanislavovich Kreminsky. Andriy Kreminsky è nato a Kharkiv in una famiglia di artisti; la sua biografia personale e creativa è legata a questa città. Ha seguito una lunga e seria formazione professionale: una scuola d'arte per bambini, una scuola d'arte; dopo la scuola, ha studiato all'Accademia Statale di Design/One di Kharkiv, dove si è laureato con lode nel 2008. Mentre studiava, partecipando attivamente a molte mostre, è stato accettato nell'Unione degli Artisti dell'Ucraina. Attualmente lavora come insegnante di discipline speciali presso la Scuola d'Arte di Kharkiv. Gli storici dell'arte non hanno ancora compreso il lavoro di Andriy Kreminsky. Probabilmente dovranno cercare dei termini che definiscano le sue caratteristiche e tendenze principali. L'autore stesso definisce la maggior parte delle sue opere composizioni simboliche e in relazione al suo metodo utilizza talvolta il termine "espressionismo astratto". In effetti, la gamma di significati e soluzioni compositive di queste opere è così ampia che difficilmente può essere racchiusa in un unico termine di definizione. Il tessuto pittoresco di molte opere di Fabrice è una combinazione di immagini che scivolano continuamente, oggetti che hanno tremolato nella superficie di qualche cristallo o modificati con l'aiuto di un dispositivo ottico. Improvvisamente questo dispositivo ottico mette a fuoco qualche oggetto; allora la statua equestre del condottiero Colleoni cresce sulla tela con tutta la sua convessità, appaiono i muri dei palazzi veneziani o delle cattedrali di Leopoli, il "torrente specchio" di Kharkiv si delinea nella foschia lilla e un cabaret appare nella tremula foschia rossa. Si potrebbe dire che queste opere sono "caleidoscopiche" se non fossero caratterizzate da integrità e organizzazione. La gamma di soluzioni compositive e mezzi plastici offerti dall'autore è estremamente ampia: da una semplicità schietta, quasi infantile, a spazi geometrici complessi con giochi di scale ed effetti visivi. Alcune opere di Kreminsky danno l'impressione di un disegnatore, mentre altre sembrano essere state dipinte da un artista di teatro; a volte si tratta di composizioni puramente decorative, deliberatamente disegnate in modo "piatto", con colori esagerati. La varietà delle tecniche pittoriche e grafiche del maestro è impressionante: dall'olio e dal pastello all'acquaforte, alla serigrafia e alla grafica digitale. Tuttavia, a prescindere dai materiali e dalle tecniche scelte dall'artista, nelle sue opere si può leggere un algoritmo speciale e unico per la creazione di composizioni. L'impulso iniziale può essere qualsiasi cosa: un'osservazione vivente, un tema musicale del "Don Chisciotte" di Minkus, un articolo scientifico, un ricordo di un film, uno schizzo naturale, un frammento di sogno, una fotografia, un effetto ottico, un movimento quasi involontario e inconscio di una matita sulla carta. Kreminsky sa come vedere l'astratto nel reale e il reale nell'astratto. Il caos pittoresco si trasforma immediatamente in un'immagine di una città notturna dopo che l'artista esegue alcuni tratti precisi, quasi in filigrana: appaiono silhouette di finestre, una piccola figura sotto un ombrello alla fermata dell'autobus, pubblicità stradali. Il linguaggio di un dipinto astratto dà adito a molte interpretazioni. Ma l'autore ha un concetto chiaro: può facilmente raccontarlo, guidare lo spettatore attraverso il complesso labirinto della sua composizione, senza insistere su una lettura univoca. Le opere di Kreminsky hanno un altro innegabile vantaggio: si adattano perfettamente agli interni di una casa. Ciò è dovuto all'elevata richiesta di questi prodotti. Le opere dell'artista sono presenti in collezioni private in Ucraina, Russia, Bielorussia, Germania, Svizzera, Stati Uniti e Israel. Andrey Kreminsky è attualmente in piena ascesa creativa. Partecipa attivamente a mostre d'arte di vario livello. E nel suo studio ci sono molte altre opere che aspettano ancora di incontrare il pubblico.
  • Creatore:
    Andreii Kreminskyi (1980, Ucraino)
  • Anno di creazione:
    2024
  • Dimensioni:
    Altezza: 80 cm (31,5 in)Larghezza: 60 cm (23,63 in)Profondità: 2 cm (0,79 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Edinburgh, GB
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1987215630972

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