Articoli simili a Memoriale, candela di yahrzeit, foglia d'oro, alberi
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 5
Audrey AnastasiMemoriale, candela di yahrzeit, foglia d'oro, alberi2020
2020
Informazioni sull’articolo
Questo dipinto intimo, in scala ridotta e leggermente strutturato potrebbe essere un regalo di Hanukkah o di Natale.
Audrey Frank Anastasi è una prolifica artista visiva, curatrice, gallerista, educatrice, filantropa e sostenitrice delle arti. Lavora principalmente con mezzi bidimensionali: pittura, disegno, collage, tecnica mista, concentrandosi sul soggetto umano. La maggior parte delle opere figurative della signora Anastasi sono dipinte con la mano sinistra non dominante. Ha creato grandi opere di uccelli, animali e betulle.
Ha esposto in oltre 20 mostre personali e 200 collettive. La sua serie originale "ref-u-gee" di opere d'arte a tema migrazione forzata è stata esposta in una mostra personale dall'ottobre 2022 al gennaio 2023 presso la galleria della biblioteca del Brooklyn College in collaborazione con il Valentine Museum of Art (VMoA). Ad accompagnare la mostra, una monografia in edizione limitata con oltre 180 immagini di dipinti in formato passaporto, quattro opere su pannelli alte 3 metri e una prefazione di Phyllis Braff. Il libro è stato stampato nel 2023 da SIZ Industria Grafica, Verona, Italia.
Altre pubblicazioni di libri e cataloghi includono "Stations of the Cross", SPQR press, con un saggio di Amir Bey, la rivista BREUCKELEN, il catalogo "Audrey Frank Anastasi" con un saggio della famosa critica d'arte femminista Cindy Nemser e "Collage" con un saggio di Giancarlo T. Roma.
Nata in un sobborgo prevalentemente ebraico di Baltimora, nel Maryland, Audrey è sempre stata attratta dall'arte. I suoi genitori avevano un innato senso dello stile. La famiglia paterna era composta da commercianti immigrati. Possedevano quello che a quei tempi veniva chiamato "grande magazzino junior". Il padre di Audrey organizzava vetrine creative. E poi era un tipo che si vestiva bene, con un'eleganza sorprendente nelle sue giacche sportive a fantasia o color pastello.
La madre di Audrey, invece, proveniva da un'educazione più rurale. Sebbene la sua nonna materna fosse originaria dell'Europa dell'Est, il suo nonno materno era nato negli Stati Uniti. "Mr. Jew Arthur", come veniva chiamato dalla gente del posto, era il proprietario di una taverna in una comunità a maggioranza afroamericana, Fairfield, nel Maryland. Non solo vendeva alcolici, ma li consumava anche. Ancora adolescente, la madre di Audrey, Rose Gussie, cambiò il suo nome in Joyce e si trasferì ad Atlanta, in Georgia, e poi a New York City per diventare estetista e modella di calze. Aveva anche un senso dello stile impeccabile. E nei suoi album di immagini, accanto alle fotografie, c'erano pagine e pagine di affascinanti disegni a inchiostro di donne eleganti. Riguardo ai suoi anni formativi, Audrey afferma: "Sono sempre grata a mia madre che, quando ero bambina, mi ha assecondato con uscite regolari in biblioteca, da cui uscivo con un sacco di libri, e con visite settimanali al Museo d'Arte di Baltimora. Lì passavo davanti allo splendido busto della regina Nefertiti e alle spaventose mummie mentre andavo a lezione di arte. Non c'è un solo momento della mia vita cosciente in cui non abbia pensato a me stesso come a un artista". Audrey studiò anche con un'artista locale, "Mary Miss", che presto chiese ad Audrey di diventare un'assistente all'insegnamento, insegnando agli altri studenti come osservare le forme e le tonalità, mentre tracciava fedelmente disegni a carboncino di calchi classici in gesso.
Nonostante fosse una studentessa modello, non era previsto che Audrey frequentasse l'università. La sua insegnante di arte alla Southwest High School di Miami Florida, Miss Violet, intervenne per aiutare Audrey a richiedere una borsa di studio completa, che le fu assegnata. Frequentare l'Università di Miami e vedere gli studenti laureati all'opera nei loro studi di pittura ha aperto il capitolo successivo. Audrey ha proseguito gli studi accademici, conseguendo il Master of Fine Arts al Pratt Institute di Brooklyn, New York, che da allora è la sua casa. A quel tempo, come studente di fotografia, Audrey componeva i suoi grandi dipinti figurativi con una macchina fotografica e incorporava aspetti del fotorealismo.
Nel 1990, mentre insegnava anatomia per artisti alla Parsons School of Design, Audrey sfidò se stessa adottando un esercizio che aveva dato ai suoi studenti nella sua pratica personale. Ha iniziato a dipingere con la mano sinistra non dominante. Ritiene che questo cambiamento nel suo approccio abbia facilitato alcune delle sue scoperte più creative. "Rinunciando a uno stretto controllo, fare il marchio è diventato un atto di resa e mi ha liberato". I dipinti di quel periodo sono stati visti dalla famosa critica d'arte femminista Cindy Nemser, che ha scritto un saggio sulla serie. Sono diventati amici e colleghi per tutta la vita. Nel 2007, la signora Nemser ha collaborato con Anastasi per curare una mostra di rilancio intitolata "Women's Work", in cui erano presenti molte artiste femministe rivoluzionarie della seconda ondata*.
Essendo lei stessa un'artista femminista, il primo impegno di Anastasi è quello di dipingere altre donne, il volto e la figura umana. Sia che lavori con immagini descrittive o con l'uso astratto di materiali, si avvicina a tutti i suoi soggetti in modo diretto e con abbandono. La sua serie di collage è stata creata prima in presenza di una modella, lavorando rapidamente a carboncino e pastello, e poi da sola, strappando e incollando furiosamente immagini da riviste, giornali in varie lingue, pubblicazioni stampate e disegni precedenti. "In questo modo, sia per quanto riguarda il tema che la tecnica, sto lavorando all'intersezione tra il controllo disciplinato e l'istinto randomizzato. Il disegno osservativo convive con modelli, colori e immagini selezionati dai media, assemblati e incollati come ampie strisce di vernice". Il titolo della serie, EnSamblage, è una parola inventata che si riferisce sia a un insieme musicale di parti che a un assemblaggio visivo di elementi.
La serie di collage della signora Anastasi è stata esposta per la prima volta alla Welancora Gallery di Brooklyn nel maggio 2019. Nel 2018, dieci dipinti sono stati esposti in "Painting to Survive", curata dal critico di Yale Jonathan Weinberg.
Riguardo alla sua pratica, la signora Anastasi dice: "La maggior parte delle tecniche che ho sviluppato derivano dal mio desiderio di raggiungere una verità, di superare le inibizioni del cervello sinistro e dell'autocoscienza nel processo di espressione. Nel 1990 mi sono sentita artisticamente "rinata" quando ho iniziato a dipingere con la mia mano sinistra non dominante e ho scoperto una rinnovata libertà creativa. Inoltre, ho iniziato a lavorare a rotta di collo, utilizzando pennelli di grandi dimensioni, per coprire venti metri quadrati di tela, spesso in meno di quattro ore con immagini dal vero, di soggetti completamente rappresentativi e piuttosto dettagliati. Con l'utilizzo più recente di materiali per il collage, sono nuovamente stimolato a incorporare i materiali fisici che rappresentano la costante sovrastimolazione e il bombardamento mediatico dell'epoca contemporanea, in contrasto con la presentazione direttamente osservata di un soggetto umano".
Le opere d'arte di Audrey sono presenti in numerose collezioni pubbliche e private. Nel 2005, insieme al marito Joseph Anastasi, ha fondato la Tabla Rasa Gallery a Sunset Park, Brooklyn. La signora Anastasi continua a far parte del Consiglio di Amministrazione del Brooklyn Arts Council e di Hook Arts Media, ex Dance Theatre Etcetera. Audrey Anastasi è anche presidente emerito della Brooklyn Waterfront Artists Coalition e continua a sostenere il loro lavoro offrendo agli artisti di Brooklyn l'opportunità di esporre le loro opere d'arte.
- Creatore:Audrey Anastasi (Americano)
- Anno di creazione:2020
- Dimensioni:Altezza: 30,48 cm (12 in)Larghezza: 30,48 cm (12 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Brooklyn, NY
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1339113547422
Audrey Anastasi
Audrey Frank Anastasi ha partecipato a 20 mostre personali e 200 collettive. La sua serie "ref-u-gee" sarà esposta nel 2022 al Medgar Evers College in collaborazione con il Valentine Museum of Art di Brooklyn. La mostra sarà accompagnata da una monografia in edizione limitata con oltre 180 immagini e una prefazione di Phyllis Braff. La serie di collage della signora Anastasi è stata esposta alla Welancora Gallery di Brooklyn nel maggio 2019. Nel 2018, dieci dipinti sono stati esposti in "Painting to Survive", curata dal critico di Yale Jonathan Weinberg. Le pubblicazioni di libri e cataloghi includono "Stations of Cross", SPQR press, BREUCKELEN magazine, "Audrey Frank Anastasi", saggio in catalogo di Cindy Nemser, e "Collage", saggio di Giancarlo T. Roma. L'arte pubblica comprende un ritratto di Jo Davidson al Trailside Museum & Zoo, Bear Mountain State Park, NY, e la Via Crucis nell'auditorium della chiesa RC di Our Lady of Angels, Brooklyn. Le sue opere sono presenti al Valentine Museum of Art, Brooklyn, NY, al Munson William Proctor Art Institute, Utica, NY, al Museum Pinacoteca do Estado de São Paulo, Brasile, alla Pfizer Corporation, NY, alla Avon Corporation, alla St. Vincent's Hospital Collection, NYC e al MoMA Photography Archives.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore professionale selezionato
Ogni venditore supera rigorosi standard di autenticità e affidabilità
Fondazione nel 2005
Venditore 1stDibs dal 2020
100 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 8 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Brooklyn, NY
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoFiori7, composizione audace, elementi di collage testuali
Di C. Dimitri
Natura morta scultorea astratta: un vaso di fiori. Tecnica mista su tela.
Toni neutri, allegra semplicità, audacemente poetica
Categoria
Anni 2010, Astratto, Dipinti (natura morta)
Materiali
Tela, Tecnica mista, Pittura per interni, Olio, Acrilico
Tanti cioccolatini, caramelle di cioccolato colorate avvolte in carta stagnola con riflessioni
Di Doug Newton
Saggio sulle opere d'arte di Doug Newton
Le caramelle dure di Doug Newton: la pasticceria della pittura
I dipinti di Doug Newton riguardano... la pittura.
La tecnica iperrealista d...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Tela di cotone, Olio
Giocattoli in un cesto, pittura ad olio colorata e stravagante sull'infanzia
Di Jenny Toth
Si tratta di un dipinto a olio osservato dal vero realizzato da una neomamma con alcuni giocattoli in un cesto di paglia.
Conosciuta per aver dipinto scene fantastiche e talvolta ...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Olio, Tela
Uccelli su un filo
Di C. Dimitri
Pittura a olio e tecniche miste montate su acciaio inossidabile riciclato.
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti astratti
Materiali
Acciaio inossidabile
8.000 USD
Tre altri baci, caramelle luminose dipinte a olio in giallo 3D come foto realista
Di Douglas Newton
Douglas Newton è un pittore realista noto per le sue opere contemporanee di natura morta, realizzate principalmente a olio su tela. La sua arte enfatizza i dettagli meticolosi, i rif...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Realismo, Dipinti
Materiali
Olio, Tela
Sei caramelle dure, colori allegri e vivaci, rosso, giallo, caramelle
Di Douglas Newton
super realista Pittura a olio su tela, immagini colorate e iperrealistiche di cibo
Categoria
Inizio anni 2000, Pop Art, Dipinti (natura morta)
Materiali
Tela, Olio
Ti potrebbe interessare anche
Foglia d'oro, Tecnica mista, Natura morta, Catherine Howe, Pittura opale (oro)
Di Catherine Howe
'Opal Painting (gold)' 2018 di Catherine Howe. Pigmenti fluorescenti e mica in medium acrilico, foglia d'oro 24K dorata su tela, 30 x 30 pollici. Questo quadro presenta i caratterist...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Foglia d’oro
Fiori di primavera 3, pittura contemporanea di natura morta, arte floreale astratta
Di Magdalena Morey
Spring Blooms 3 è un dipinto floreale astratto originale di Magdalena Morey che cattura la freschezza della primavera. Questa originale opera d'arte floreale a tecnica mista di Magda...
Categoria
Anni 2010, Astratto, Dipinti astratti
Materiali
Foglia d’oro
Una disposizione giocosa 4, Magdelena Morey, Pittura floreale, Arte contemporanea
Una disposizione giocosa 4 di Magdelena Morey [2022]
A Playful Disposition 4 è un allegro quadro floreale astratto originale di Magdalena Morey. Questa opera d'arte floreale contemp...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti astratti
Materiali
Foglia d’oro
Jal, Quadro rotondo, Acrilico, Inchiostro su tela, Foglia d'oro e d'argento, Blu "In magazzino"
Di Seema Kohli
Seema Kohli - Jal - 36 pollici di diametro (senza cornice)
Acrilico e inchiostro su tela con foglia d'oro e d'argento 24 ct.
Inclusa la spedizione in forma pronta da appendere.
Le o...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Argento, Foglia d’oro
Alga Aligata No. 4 - alga kelp opera astratta oceanica su carta
Di Frédéric Choisel
Tecnica mista: Inchiostro Sumi, grafite, pigmento metallico e acrilico su carta Moulin de Larroque, realizzata a mano in un mulino in Francia. L'opera a tecnica mista è ispirata alle...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti astratti
Materiali
Metallo, Foglia d’oro
Alga Aligata No. 5 - alga kelp opera astratta oceanica su carta
Di Frédéric Choisel
Opera d'arte originale che utilizza sia la pittura che il disegno - Mixed-media: Inchiostro Sumi, grafite, pigmento metallico e acrilico su carta Moulin de Larroque, realizzata a man...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti astratti
Materiali
Metallo, Foglia d’oro
