Articoli simili a Pittura surrealista su carta, 'Godot', Artefatti di civiltà perdute
Caricamento del video
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 24
Derek Carruthers Pittura surrealista su carta, 'Godot', Artefatti di civiltà perdute1985
1985
680 €
Spedizione
Recupero del preventivo…La promessa 1stDibs:
Garanzia di autenticità,
Garanzia di rimborso,
Annullamento entro 24 ore
Informazioni sull’articolo
Un acquerello, gouache e acrilico su carta della fine del XX secolo dell'artista britannico Derek Carruthers. Firmato in basso a destra e datato 1985 e intitolato "Godot" al retro.
Un dipinto affascinante e leggermente satirico di figure millenarie che sono state umanizzate. Le figure egiziane di basalto si guardano intorno nello spazio in evidente attesa di qualcosa o di qualcuno (da qui il titolo tratto dall'opera teatrale "Aspettando Godot" in cui ci si aspetta che qualcuno arrivi ma non lo fa mai). Le figure tribali africane si sono addormentate per la noia, la piramide si è ridotta a una dimensione minima e una delle figure cinesi si è addirittura arresa e si è accasciata nell'attesa. C'è la sensazione che il tempo scorra e marci mentre le figure aspettano e aspettano. Le figure rappresentano antiche dinastie, civiltà che hanno fatto il loro tempo. La loro importanza si assopisce negli annali della storia. Un promemoria che ci ricorda che la nostra civiltà, per quanto apprezzata, non è più importante o immune dal passare del tempo. Forse queste antiche civiltà aspettano di essere risvegliate ma, come nel caso di "Godot", non arriveranno mai.
Derek Carruthers era un artista che si ostinava a fare domande. La sua intera carriera è stata ispirata dalla determinazione di indagare sulla natura dell'arte, esaminare il suo scopo e cercare di esplorare quel luogo in cui la vita individuale della mente incontra l'aspetto esteriore del mondo, dove le sensazioni personali si scontrano con i presupposti culturali. Non sorprende che Carruthers abbia esplorato, nel corso degli anni, un linguaggio di pura forma, spazio astratto, 2 e 3 dimensioni, narrazione e concetto, figurazione personale e universale. Guardando indietro, nel corso di decenni di lavoro, ognuna di queste voci sta perseguendo un insieme coerente di domande, riflettendo sull'essenza dell'esperienza umana. I singoli pezzi di Carrthuers possono incuriosire e affascinare, possono essere caldi e poetici e possono anche offrire una resistenza grintosa allo sguardo facile. Possono sfidarci a riflettere su noi stessi, sul nostro ambiente, sulle nostre aspettative, sul nostro posto nel mondo.
Carruthers è cresciuto nel nord-ovest dell'Inghilterra, essendo nato a Penrith, e uno dei suoi primi ricordi di cosa potesse essere l'arte si è formato grazie all'incontro con le straordinarie creazioni di Kurt Schwitters. Quest'ultimo era fuggito dalla Germania nel 1937, dopo che la sua arte era stata etichettata come "degenerata". An He rimase prima in Norvegia e poi arrivò in Gran Bretagna nel 1940. Carruthers aveva già incontrato l'opera di Schwitters da ragazzo e si era lanciato in un'indagine sulla natura dell'arte che lo avrebbe accompagnato per tutta la vita.
Carruthers fu ulteriormente ispirato da Victor Pasmore e Hamilton (costruttivisti britannici) che lavoravano a stretto contatto al King's College di Londra e alla fine offrirono un corso impegnativo a tutti gli studenti del primo anno. Così, Carruthers, che ha frequentato la King's tra il 1953 e il 1957, è stato incoraggiato ad adottare un approccio rigoroso nel sondare l'astrazione, le relazioni spaziali e l'interconnessione tra arte e architettura.
Avendo avuto la fortuna di essere uno studente d'arte in quel periodo e in quel luogo, non sorprende che Carruthers abbia intrapreso un viaggio di scoperta artistica. An He ha esposto le sue opere nella grande mostra itinerante organizzata dall'Arts Council nel 1963, "Construction England", insieme a Pasmore e a Mary e Kenneth Martin.
Il suo lavoro è stato incluso anche nelle mostre di arte nuova presso le Drian Galleries, Porchester Place, tra il 1963 e il 1965. Riflettendo il più recente riesame del costruttivismo britannico del dopoguerra, l'opera di Carruthers è stata inclusa anche nella mostra del 1992 "British Abstract Art of the 50s and 60s", tenutasi alla Belgrave Gallery. Questi primi lavori, in cui le forme solide o in rilievo cambiano la loro natura mentre esse - o gli spettatori - si muovono nello spazio e nel tempo, sfidano deliberatamente la tendenza umana a trovare conforto nel considerare il mondo come fisso e conoscibile.
In quegli anni, Carruthers insegnò anche presso i College of Art di Sunderland e Leicester, prima di passare a dirigere il corso di Diptych Fine Arts, come professore, presso il Trent Polytechnic (ora Nottingham Trent University). È stato un educatore convinto, che ha lasciato per dedicarsi alla sua arte a tempo pieno solo a metà degli anni Ottanta.
Ispirato, forse, da questa libertà, negli anni '80 Carruthers esplora nuove idee. Ha abbandonato il lavoro in 3 dimensioni, il collage e il rilievo, e ha riscoperto il potere dei materiali tradizionali, olio e acquerello, su tela e carta. Si è allontanato dalla non-oggettività per passare a una pratica che esplora immagini astratte e figurative. Per tutto questo tempo, è rimasto preoccupato di esplorare la condizione umana: con questa banale osservazione, intendiamo dire che ha continuato a interrogarsi sul modo in cui ogni individuo sperimenta il mondo; ha esplorato i modi in cui gli esseri umani creano totem per lasciare il segno, come per rivendicare l'immortalità; cerca di "simboleggiare la relazione triangolare tra l'umanità e la religione e l'arte/architettura che essa ispira". Per questo motivo, oltre a caldi scorci di vacanze e di vita domestica, il suo lavoro offre la piramide egizia, la figura eroica greco-romana, il monumento cristiano e, infine, "l'anonimato senza sesso, senza età e senza razza" della figura laica dell'artista.
Derek Carruthers ha continuato a porre domande, sia sulla sua vita in un tempo e in un luogo particolari, sia sulla sorte dell'essere umano su scala universale. Come artista e studioso, si è visto all'intersezione di questi stati impegnativi. E ti fa pensare........
- Creatore:Derek Carruthers
- Anno di creazione:1985
- Dimensioni:Altezza: 50 cm (19,69 in)Larghezza: 70 cm (27,56 in)Profondità: 2 mm (0,08 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Cotignac, FR
- Numero di riferimento:Venditore: GB/Carruthers/Godot.1stDibs: LU1430214150252
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore Platino
Venditori Premium con valutazione 4.7+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 2000
Venditore 1stDibs dal 2020
248 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: <1 ora
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Cotignac, Francia
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoAcquerello surrealista a guazzo su carta.
Guazzo e acquerello su carta della fine del XX secolo dell'artista britannico Derek Carruthers. Il dipinto è firmato in basso a destra e firmato e datato 1985 sul retro.
Un dipinto...
Categoria
Fine XX secolo, Surrealismo, Dipinti figurativi
Materiali
Gouache, Acquarello, Carta
Guazzo surrealista su carta della fine del XX secolo. A. Stone'.
Guazzo surrealista della fine del XX secolo e acquerello su carta dell'artista britannico Derek Carruthers. Siglata in basso a destra e datata settembre 1985 al rovescio.
Un dipinto...
Categoria
Fine XX secolo, Surrealismo, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Carta, Acquarello, Gouache
Guazzo surrealista su carta, 'Soglia o Pagani'.
Acquerello surrealista contemporaneo e gouache su carta dell'artista britannico Derek Carruthers. Firmato in basso a destra.
Un'opera surrealista intrigante e splendidamente dipint...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Surrealismo, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Gouache, Carta
Acquerello/Guazzo surrealista su carta. La nascita della scultura
Guazzo surrealista della fine del XX secolo e acquerello su carta dell'artista britannico Derek Carruthers. Il dipinto è firmato in basso a destra e intitolato "Nascita della scultur...
Categoria
Fine XX secolo, Surrealismo, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Carta, Acquarello, Gouache
Colorato dipinto acrilico surrealista contemporaneo su carta.
Un acrilico surrealista su carta dell'inizio del XXI secolo dell'artista britannico Derek Carruthers. Firmato in basso a destra e firmato e datato al retro.
Un dipinto colorato e vi...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Surrealismo, Dipinti astratti
Materiali
Carta, Acrilico
680 €
Spedizione gratuita
Guazzo surrealista su carta.
Dipinto ad acquerello e gouache su carta intitolato "Siamese Slaves" dell'artista britannico Derek Carruthers, firmato in basso a destra e al verso, datato 2008 e intitolato.
Un dip...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Surrealismo, Dipinti figurativi
Materiali
Gouache, Acquarello, Carta
Ti potrebbe interessare anche
Natura morta con icone religiose, tecnica mista su carta di Paritosh Sen "In magazzino".
Di Paritosh Sen
Paritosh Sen - Natura morta con Icone religiose
Tecnica mista su carta
20 x 25 pollici, 2004
(Non incorniciato e consegnato)
La Natura morta con icone religiose di Paritosh è una co...
Categoria
Inizio anni 2000, Moderno, Dipinti figurativi
Materiali
Carta, Tecnica mista
Senza titolo, Tecnica mista su carta colore nero, Artista contemporaneo indiano-in stock
Di Sekhar Kar
Sekhar Kar - Senza titolo, tecnica mista su carta, 2020
22 x 28 pollici (senza cornice)
( NON RIVESTITO TUTTI IN CONSEGNATO PREZZO )
Stile : I dipinti di Sekhar Kar raffigurano ...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi
Materiali
Carta, Tecnica mista
Un aspetto, tecnica mista su carta
Di Robert van Bolderick
Robert The crea dipinti notevoli per la loro consistenza e presenza scultorea con strati di pittura a impasto. La ricchezza della sua tavolozza e l'uso di colori forti su tela di lin...
Categoria
Anni 2010, Pop Art, Tecnica mista
Materiali
Tecnica mista
Senza titolo, tecnica mista su carta colore nero Artista indiano contemporaneo-In stock
Di Sekhar Kar
Sekhar Kar - Senza titolo, tecnica mista su carta, 2019
22 x 30 pollici (senza cornice)
( NON RIVESTITO TUTTI IN CONSEGNATO PREZZO )
Stile : I dipinti di Sekhar Kar raffigurano ...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi
Materiali
Carta, Tecnica mista
Senza titolo, tecnica mista su carta colore nero Artista indiano contemporaneo-in stock
Di Sekhar Kar
Sekhar Kar - Senza titolo, tecnica mista su carta, 2020
19 x 27 pollici (senza cornice)
( NON RIVESTITO TUTTI IN CONSEGNATO PREZZO )
Stile : I dipinti di Sekhar Kar raffigurano ...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi
Materiali
Carta, Tecnica mista
'Idoli dimenticati X', di Katarina Dordevic, Pittura acrilica su tela
Di Katarina Dordevic
Questo modello da 39,37" x 27.55" Pittura acrilica su tela di Katarina Dordevic esamina le possibilità di presentare un'idea con un uso limitato degli elementi visivi e della figura...
Categoria
Inizio anni 2000, Surrealismo, Dipinti figurativi
Materiali
Acrilico, Tela
1302 € Prezzo promozionale
21% in meno