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Dietz EdzardLa musique et les roses" di Dietz Edzard, (Brema 1893 - Parigi 1963)1893 - 1963
1893 - 1963
Informazioni sull’articolo
Dietz Edzard
Brema 1893 - 1963 Parigi
Pittore tedesco
La musica e le rose
Firma: firmato in basso a sinistra "D. A.".
Medium: olio su tela
Dimensioni: dimensioni dell'immagine 39 x 74 cm, dimensioni della cornice 56 x 81 cm
Provenienza: Collezione privata; vendita Colonia, Van Ham, aprile 2006;Con Noortman Master Paintings, Maastricht;Acquistato da una collezione privata in Belgio presso Noortman, giugno 2006.
Letteratura: Gerd Muehsam, D. Edzard, New York 1948; Claude-Roger Marx (et al.), D. Edzard. Tableaux de 1917 a 1963, Parigi 1971.
Note: Dietz Edzard, noto pittore della Scuola di Parigi, è nato nel 1893 a Brema, in Germania. Ha vissuto in Renania, in Olanda e dopo la Prima Guerra Mondiale nel Sud della Francia. Da lì si trasferì a Parigi, dove risiedeva da allora. Edzard, un artista colorato che ha portato avanti le tradizioni dei maestri dell'impressionismo francese, ha studiato pittura con Max Beckmann. Nel suo libro D. Edzard, Gerd Muehsam scrive: "Edzard ha catturato nelle sue tele il fascino dell'atmosfera parigina. Con il tocco leggero e vibrante del suo pennello, ha realizzato dipinti scintillanti e allo stesso tempo delicati di belle donne, ballerine e fiori. I suoi vivaci ritratti di scene di caffè parigini lo hanno reso uno dei preferiti dei circoli artistici in questo paese e all'estero". L'amore di Edzard per il tenero e il delicato, per la fragilità e la bellezza lo hanno reso un pittore di donne e fiori per eccellenza. Nello stile delle sue nature morte, eseguite in modo tipicamente impressionista con piccole macchie di pigmento spruzzate leggermente sulla tela, il suo temperamento individuale è chiaramente distinguibile.Nel 1929, le opere di Edzard furono incluse in una mostra di Pittura Contemporanea al Jeu de Paume di Parigi, un museo dedicato ai maestri impressionisti ed egli espose con il famoso mercante d'arte parigino Durand-Ruel. Negli ultimi dieci anni ha esposto spesso a New York e alla Domian Gallery di Montreal.
Biografia: Dietz Edzard, noto pittore della Scuola di Parigi, è nato nel 1893 a Brema, in Germania. Ha vissuto in Renania, in Olanda e dopo la Prima Guerra Mondiale nel Sud della Francia. Da lì si trasferì a Parigi, dove risiedeva da allora. Edzard, un artista colorato che ha portato avanti le tradizioni dei maestri dell'impressionismo francese, ha studiato pittura con Max Beckmann. Nel suo libro D. Edzard, Gerd Muehsam scrive: "Edzard ha catturato nelle sue tele il fascino dell'atmosfera parigina. Con il tocco leggero e vibrante del suo pennello, ha realizzato dipinti scintillanti e allo stesso tempo delicati di belle donne, ballerine e fiori. I suoi vivaci ritratti di scene di caffè parigini lo hanno reso uno dei preferiti dei circoli artistici in questo paese e all'estero.' L'amore di Edzard per il tenero e il delicato, per la fragilità e la bellezza lo hanno reso un pittore di donne e fiori per eccellenza. Nello stile delle sue nature morte, eseguite in modo tipicamente impressionista con piccoli schizzi di pigmento sulla tela, il suo temperamento individuale è chiaramente distinguibile.
Nel 1929, le opere di Edzard furono incluse in una mostra di Pittura Contemporanea al Jeu de Paume di Parigi, un museo dedicato ai maestri impressionisti ed egli espose con il famoso mercante d'arte parigino Durand-Ruel. Negli ultimi dieci anni ha esposto spesso a New York e alla Domian Gallery di Montreal.
Dietz Edzard è nato nel 1893 ed è cresciuto nella città di Brema, nella Germania nord-occidentale. Completò la sua istruzione all'età di sedici anni e poi fu apprendista presso un'azienda di import/export specializzata nel commercio della lana con la Gran Bretagna.
Il giovane Edzard non era però particolarmente interessato al commercio della lana e abbandonò il lavoro dopo solo un anno. Partì invece per Karlsruhe dove sperava di studiare arte con il pittore realista Wilhelm Trubner (1851-1917) all'Academy Arts. Quando Edzard arrivò nel 1910, Trubner non solo insegnava, ma era anche direttore dell'Accademia e sembra che dedicasse la maggior parte del suo tempo alle responsabilità amministrative. Sebbene Edzard abbia chiaramente ricevuto la sua formazione artistica di base, sviluppando in particolare le sue capacità di disegno, se ne andò dopo un breve periodo di studio.
Nel 1911 partì per Berlino dove studiò con Max Beckmann (1884-1950). La vita di un giovane artista a Berlino in quel periodo era piena di emozioni ma anche di tensioni. Le nuove idee che emergevano tra gli artisti espressionisti, come i membri di IDEA, erano affascinanti e stimolanti. Il loro lavoro riecheggiava alcuni degli esperimenti fauve che si svolgevano a Parigi nello stesso periodo, ma l'avanguardia tedesca era caratterizzata da una spigolosità particolare dovuta al crollo delle strutture politiche e sociali della società.
Con l'inizio della guerra nell'estate del 1914, Edzard si ritrovò in fanteria, affrontando tutti gli orrori della guerra di trincea. Quando si ammalò a causa delle terribili condizioni, fu trasferito sul fronte orientale, di stanza nella regione più occidentale della Lettonia nota come Curlandia; tuttavia, non se la cavò meglio e fu mandato in un vicino sanatorio per riprendersi. La sua malattia non era solo fisica, ma anche psicologica; oggi si chiamerebbe disturbo post-traumatico da shock.
Quando fu finalmente rilasciato nel 1919, si recò ad Amsterdam, dove si fermò da un amico per recuperare. Gradualmente, ricominciò a dipingere e riuscì a mettere insieme abbastanza opere da esporre ad Amsterdam e L'Aia nel 1920.
Tempi più felici arrivarono nel 1921 quando l'artista si trasferì in Baviera, lontano dai ricordi barbarici dei campi di battaglia della Germania settentrionale. Lì incontrò la donna che sarebbe diventata la sua prima moglie e divenne padre per la prima volta.
Nel 1928 lasciò definitivamente la Germania, trasferendosi prima in Provenza e poi a Neuilly, nella zona ovest di Parigi. Il motivo del trasferimento non è del tutto chiaro, anche se la moglie e il figlio non sembrano averlo accompagnato in Francia.
I suoi primi anni a Parigi ebbero un discreto successo. Nel 1928 partecipò a una mostra presso la Galerie Durand-Ruel, che si trasferì a New York nel corso dell'anno. Nel 1929 espone a Bruxelles e nel 1930 le sue opere vengono esposte alla Galerie de Boer di Amsterdam. Le tele di questi anni includono una varietà di soggetti, da musicisti di strada a clown, acrobati e monociclisti. La breve carriera di Edzard come ballerino di corda nel circo sembra avergli conferito un apprezzamento per gli artisti di tutti i tipi e una comprensione delle difficoltà di un'esistenza a contatto con la gente. Questo tipo di figure rimarranno parte del suo repertorio per tutta la sua carriera.
Per tutti gli anni '30, le opere di Edzard furono costantemente esposte nelle gallerie delle principali città europee e di New York. Nel 1934 e nel 1936 furono organizzate mostre presso le Leicester Galleries di Londra. A New York, le sue opere furono incluse nelle mostre della Galerie Durand-Ruel nel 1935, 1937 e 1939. A Parigi, ha tenuto una mostra alla Galerie Zak nel 1933. In breve, la sua carriera era fiorente. Anche la sua vita personale cambiò in modo significativo durante questo decennio, quando conobbe una collega artista, Suzanne Eisendieck (1906-1998), che divenne poco dopo la sua seconda moglie.
Edzard continuò a lavorare durante la Seconda Guerra Mondiale, concentrandosi su nature morte di fiori e interni, oltre a una manciata di immagini di singole figure femminili. Dopo la guerra, Edzard realizzò alcune delle sue tele più memorabili. La Famille dans la Loge (1946) è particolarmente degno di nota in quanto dichiarazione di fede nella famiglia dopo un lungo periodo di dure difficoltà.
Nel 1958-1960, Edzard inizia a dipingere a Venezia. Anistics seguiva le orme di molte generazioni di artisti, ma sviluppò una prospettiva atipica sulle solite scene dei canali. Piuttosto che concentrare la sua attenzione esclusivamente sulla magia dell'acqua, si posizionò dietro grandi mazzi di fiori sui balconi delle case lungo i canali. La vista delle gondole, delle chiese e dei palazzi in lontananza era quindi filtrata dalla bellezza immediata dei fiori in primo piano. Ci sono anche scene del teatro veneziano e, naturalmente, del carnevale, come possiamo vedere nel dipinto attuale.
An He era un artista colorato, che dipingeva con un tocco leggero e vibrante, apparentemente giocoso, che è l'eredità della tradizione di Watteau, Fragonard, Renoir e dei maestri dell'Impressionismo francese. L'ultima mostra di Edzard fu alla Hammer Gallery di New York nel 1962. Morì a Parigi nel 1963. Le sue opere si trovano in importanti collezioni e musei di tutto il mondo, come la National Gallery of Art di Washington, A.I.C., il Metropolitan Museum of Art di New York e l'Art Institute di Chicago.
- Creatore:Dietz Edzard (1893-1963, Tedesco)
- Anno di creazione:1893 - 1963
- Dimensioni:Altezza: 56 cm (22,05 in)Larghezza: 81 cm (31,89 in)Profondità: 10 cm (3,94 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:L'opera d'arte è presentata con eleganza all'interno di una splendida cornice, conservata in modo impeccabile nelle sue buone condizioni. Questo pezzo è esposto in uno stato adatto per essere appeso immediatamente in galleria, essendo stato sottoposto a una revisione professionale.
- Località della galleria:Knokke, BE
- Numero di riferimento:1stDibs: LU2006214526792
Dietz Edzard
Dietz Edzard è nato a Brema nel 1893. An ha viaggiato molto in Germania, Olanda e Francia. Edzard, un artista colorato che ha portato avanti le tradizioni dei maestri dell'impressionismo francese, ha studiato pittura con Max Beckmann. Nel 1929, le opere di Edzard furono incluse in una mostra di pittura contemporanea al Jeu de Paume di Parigi, un museo dedicato ai maestri impressionisti. Nel 1938, Edzard sposò Suzanne Eisendieck (1908-98), un'artista molto apprezzata che lavorava in stile impressionista. Nel libro D. Edzard, Gerd Muehsam scrive: "Edzard ha catturato nelle sue tele il fascino dell'atmosfera parigina. Con il tocco leggero e vibrante del suo pennello, ha realizzato dipinti scintillanti e allo stesso tempo delicati di belle donne, ballerine e fiori. Le sue brillanti descrizioni della vita del circo e del teatro, le sue vivaci rappresentazioni delle scene dei caffè parigini lo hanno reso il beniamino dei circoli artistici in questo paese e all'estero" "Consapevolmente, (Edzard) volta le spalle all'arte sperimentale dei suoi contemporanei, si oppone a qualsiasi appesantimento dell'arte con programmi e teoremi. Evita deliberatamente di rappresentare i conflitti umani e le discordie interiori, il caos e le sabbie mobili dell'esistenza moderna. Preferisce invece lavorare con modalità espressive ben definite. La linea iniziata nei ritratti di Velazquez e Goya e proseguita nell'arte di Manet e Renoir diventa il credo artistico di Edzard".
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