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Doris ZinkeisenNatura morta con torte - Natura morta scozzese degli anni '50 dipinta a olio da un'artista donnaCirca 1950
Circa 1950
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Informazioni sull’articolo
Questa vivace natura morta dipinta a olio è opera dell'artista scozzese Doris Zinkeisen. Dipinto intorno al 1950, la composizione è costituita da un bicchiere, un limone e due ventagli di fondente. I tavoli sono disposti su una tovaglia a righe bianche e rosa, mentre lo sfondo è costituito da una tenda di un vivace colore verde. La luce cattura splendidamente tutti gli oggetti e la pennellata è audace e decisa. Una bella e insolita natura morta di un'importante artista scozzese.
Provenienza. Tenuta scozzese.
Condizioni. Olio su tela, 20 pollici per 16 pollici, non incorniciato e in buone condizioni.
Telaio. Custodito in una cornice Bourlet, 28 pollici per 24 pollici incorniciata e in buone condizioni.
Doris Clare Zinkeisen (1898-1991) è stata una scenografa e costumista teatrale scozzese, pittrice, artista commerciale e scrittrice. Era conosciuta soprattutto per il suo lavoro nel campo del design teatrale. Doris Zinkeisen è nata a Clynder House a Rosneath, Argyll, Scozia. I suoi genitori erano Clare Bolton-Charles, di origine gallese, e Victor Zinkeisen, commerciante di legname e artista dilettante di Glasgow. La famiglia di suo padre era originaria della Boemia e si era stabilita in Scozia da duecento anni. Aveva una sorella minore, Anna Zinkeisen, che divenne anch'essa un'artista. La famiglia lasciò la Scozia e si trasferì a Pinner, vicino a Harrow, nel 1909. Zinkeisen frequentò la Harrow School of Art per quattro anni e vinse una borsa di studio per la Royal Academy Arts nel 1917 insieme alla sorella Anna. Durante la Prima Guerra Mondiale Zinkeisen prestò servizio come Voluntary Aid Detachment presso l'ospedale di Northwood, nel Middlesex.Negli anni '20 e '30 Zinkeisen condivise uno studio a Londra con la sorella, da dove intraprese la sua carriera di pittrice, artista commerciale e designer teatrale.Lo stile realista di Zinkeisen la rese popolare come ritrattista e divenne una nota pittrice di società. I soggetti dei suoi dipinti, ritratti di società, ritratti equestri e scene dei parchi di Londra e Parigi, riflettono lo stile di vita dell'alta società dell'epoca. Un primo successo è stato il suo ritratto del 1925 dell'attrice Elsa Lanchester. Ha lavorato molto anche in altri media come illustratrice e artista commerciale, producendo tra l'altro manifesti pubblicitari per diverse compagnie ferroviarie britanniche e murales per la RMS Queen Mary. Un poster del 1939 per la metropolitana di Londra, At the Theatre, fu stampato ma non fu mai pubblicato a causa dell'inizio della Seconda Guerra Mondiale. Nel 1944, Doris e sua sorella Anna furono incaricate dalla United Steel Companies (USC) di realizzare dodici dipinti che furono riprodotti dalla stampa specializzata e tecnica in Gran Bretagna, Canada, Australia e Sudafrica. Le immagini sono state successivamente raccolte in un libro, This Present Age, pubblicato nel 1946. Negli anni '30 Zinkeisen produsse numerosi manifesti per la London and North Eastern Railway (LNER), la Southern Railway (SR) e la London, Midland and Scottish Railway (LMS). I manifesti presentavano spesso temi storici, come Berwick-upon-Tweed della LNER (1930) che mostra Isabella MacDuff, contessa di Buchan, punita da Edward I per aver incoronato Edward & Roberts a Scone nel 1306. Nel 1935, John Brown and Company Shipbuilders di Clydebank commissionò a entrambe le sorelle Zinkeisen i murales del Verandah Grill, un ristorante e night-club sulla nave oceanica RMS Queen Mary. I murales, sul tema dell'intrattenimento, raffiguravano scene circensi e teatrali e sono ancora visibili sulla nave, ora ormeggiata in modo permanente a Long Beach, in California. Zinkeisen si occupò anche della progettazione dell'arredamento interno che prevedeva una pista da ballo in parquet circondata da tappeti Wilton neri, tende di velluto rosso tempestate di stelle e un'ampia balaustra illuminata i cui colori cambiavano a seconda della musica. Scrivendo su Vogue nel 1936, Cecil Beaton descrisse il Verandah Grill come di gran lunga la sala più bella di qualsiasi nave: illuminata in modo piacevole, dai colori allegri e ovviamente di successo, tanto che sarebbe affollata anche se fosse il doppio delle sue dimensioni attuali. Il murale più grande è stato danneggiato durante la Seconda Guerra Mondiale dagli ufficiali di artiglieria che attaccavano le tabelle al cartellone che copriva il murale. Dopo la guerra, Zinkeisen restaurò il murale e, secondo quanto riferito, vi dipinse un topo in modo che ci fosse sempre un topo sulla Queen Mary, una frecciata a Cunard, che si vantava di non avere roditori sulle proprie navi. Entrambe le sorelle hanno anche contribuito a realizzare dei murales sulla RMS Queen Elizabeth nel 1940. Zinkeisen espose alla Royal Academy nel 1929, alla Royal Society of Portrait Painters di Londra, a Parigi e negli Stati Uniti. Per le sue opere ricevette le medaglie di bronzo (1929), d'argento (1930) e d'oro (1934) del Salone di Parigi. Nel 1929 fu eletta membro del Royal Institute of Oil Painters (ROI). Zinkeisen è stato uno scenografo e costumista di successo per opere teatrali e film. Nonostante il suo successo come pittrice e artista commerciale, era conosciuta soprattutto come designer teatrale. Durante la Seconda Guerra Mondiale, Zinkeisen si unì alla St. John Ambulance Brigade e lavorò come infermiera a Londra per aiutare i feriti del Blitz, dopo essersi formata come infermiera del Voluntary Aid Detachment (VAD) durante la Prima Guerra Mondiale. Lavorò nel reparto feriti del St. Johns Hospital, Paddington. Zinkeisen lavorava nel reparto feriti la mattina e dipingeva il pomeriggio, registrando gli eventi della giornata. Dopo la liberazione dell'Europa nel 1945, Zinkeisen fu incaricato dal War Artists' Advisory Committee come artista di guerra per la Commissione dell'Europa nord-occidentale della Joint War Organisation della British Red Cross Society e dell'Order of St. Johns. Mentre il personale e le risorse dell'organizzazione si spostavano nelle aree appena liberate, il ruolo di Zinkeisen come artista di guerra era quello di registrare le attività della commissione. Con sede a Bruxelles, presso il quartier generale della Commissione, ha registrato il lavoro di soccorso postbellico della Commissione nell'Europa nord-occidentale, compresa la riabilitazione e il rimpatrio dei prigionieri di guerra e degli internati civili. Zinkeisen viaggiava in camion o in aereo (da una vicina base della RAF) in tutta l'Europa nord-occidentale realizzando schizzi che riportava nel suo studio presso la sede della commissione per ulteriori lavori. Il suo lavoro come artista di guerra include tre giorni nel campo di concentramento di Bergen-Belsen nell'aprile 1945, subito dopo la sua liberazione. Zinkeisen fu uno dei pochi artisti che produssero immagini di Bergen-Belsen nei mesi successivi alla sua liberazione. Tra gli altri artisti presenti vi erano Leslie Cole, Mary Kessell, il sergente Eric Taylor (uno dei liberatori del campo), Edgar Ainsworth e Mervyn Peake. Il suo dipinto Human Laundry mostra gli inservienti tedeschi che lavano i detenuti del campo prima di portarli in ospedale. Quando Zinkeisen divenne un artista di guerra, la sua tavolozza si era già scurita rispetto ai colori dei suoi dipinti mondani. I suoi dipinti di guerra utilizzano grigi smorzati, marroni e ocra come i contemporanei Eric Ravilious e Stanley Spencer I dipinti del periodo di Zinkeisen come artista di guerra sono conservati presso il museo e gli archivi della Red Cross, il museo dell'Ordine di St. John e l'Imperial War Museum. La sua opera ha fatto parte dell'evento di pittura del concorso artistico delle Olimpiadi estive del 1948. Dopo la guerra, Zinkeisen continuò a lavorare a Londra come designer teatrale e tenne occasionalmente delle mostre dei suoi dipinti. Ha disegnato la copertina di un'edizione speciale di Everybody's Magazine per celebrare l'incoronazione della Regina Elisabetta II nel giugno del 1953. Nel 1954, Zinkeisen disegnò le scenografie e i costumi per il musical di Noël Coward, After the Ball, basato sul dramma di Oscar Wilde, Lady Windermere's Fan, e per la commedia diretta da Prince Littler, The Little Glass Clock, scritta da Hugh Mills. Nel 1927 Zinkeisen sposò Edward Grahame Johnstone, un ufficiale della marina, e nel giugno del 1928 ebbe due figlie gemelle, le illustratrici di libri per bambini Janet e Anne Grahame Johnstone, e un figlio, Murray Johnstone. Zinkeisen era un'ottima cavallerizza e vinse la Coppa di Mosca al Salone Internazionale del Cavallo nel 1934. Grahame Johnstone morì nel 1946 e le due gemelle di Zinkeisen vissero con la madre trasferendosi con lei nel Suffolk nel 1966. Zinkeisen sopravvisse alla figlia Janet, che morì in un incidente nel 1979. Doris Zinkeisen morì il 3 gennaio 1991 a Badingham, Suffolk, all'età di 92 anni.
- Creatore:Doris Zinkeisen (1898 - 1991, Britannico)
- Anno di creazione:Circa 1950
- Dimensioni:Altezza: 71,12 cm (28 in)Larghezza: 60,96 cm (24 in)Profondità: 5,08 cm (2 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:London, GB
- Numero di riferimento:1stDibs: LU853113237892
Doris Zinkeisen
Nato a Clynder House a Rosneath, Argyll, Scozia, Zinkeisen ha frequentato per quattro anni la Harrow School of Art. Negli anni '20 e '30 condivise uno studio con la sorella a Londra, dove iniziò la sua carriera come artista commerciale, designer teatrale e pittrice. Durante la Seconda Guerra Mondiale si unì alla St. John Ambulance Brigade e lavorò come infermiera a Londra. Dopo la liberazione dell'Europa nel 1945, fu incaricata dal War Artistics Advisory Committee. Dopo la guerra continuò a lavorare a Londra, producendo disegni teatrali ed esponendo occasionalmente i suoi dipinti.
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