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julie whitehead
Studio di peonia - quadro originale di natura morta floreale del realismo moderno - Arte contemporanea

2024

Informazioni sull’articolo

Questa eccezionale opera d'arte è attualmente in mostra e in vendita presso la Signet Contemporary Art Gallery e online. "Peony Study" di Julie Whitehead è una splendida natura morta originale che esemplifica la padronanza della tecnica iperrealistica dell'artista. Su uno sfondo scuro, il punto focale della composizione è una peonia rosa in piena fioritura ingrandita e ricca di dettagli. I delicati petali della peonia sono resi con notevole precisione, catturando la loro morbida consistenza e le sottili variazioni di colore con un realismo sorprendente. Ogni petalo sembra srotolarsi davanti agli occhi dell'osservatore, evocando un senso di bellezza naturale ed eleganza. Sullo sfondo scuro, le vibranti tonalità rosa della peonia risaltano con un'intensità impressionante, creando un contrasto accattivante che attira lo sguardo dello spettatore. Il gioco di luci e ombre aggiunge profondità e dimensione al dipinto, aumentando il senso di realismo e conferendo un senso di drammaticità alla composizione. Firmato dall'artista, "Peony Study" è una testimonianza dell'abilità e della competenza di Julie Whitehead come pittrice. È un'opera d'arte che non solo è visivamente accattivante, ma invita anche alla contemplazione e all'apprezzamento dell'intricata bellezza che si trova in natura. Questa eccezionale opera d'arte è attualmente disponibile per l'acquisto presso Signet Contemporary Art, Chelsea, e anche online per gli appassionati d'arte che potranno acquistarla e godersela a casa propria. Biografia dell'artista: Julie Whitehead è un'artista di Brisbane, in Australia, specializzata nella creazione di dipinti floreali originali, raffinati e unici. Julie è stata ammessa alla scuola d'arte di Melbourne alla giovane età di 17 anni e si è specializzata in pittura e disegno per i quattro anni successivi. Ha lasciato la sua attività trentennale di cioccolata di successo nel settore dei matrimoni per dedicarsi alla sua persistente passione per la pittura. Crede di aver semplicemente trasferito l'amore investito in un mezzo all'altro, e ora vanta una gamma di dipinti pieni di cuore. Julie lavora prevalentemente su tele di grandi dimensioni, perché l'impatto generale dell'intenso colore floreale coinvolge il pubblico. Lavora sempre con oli e acrilici di altissima qualità. Il processo creativo inizia fotografando i suoi soggetti floreali da diverse angolazioni e con diverse condizioni di luce. Più recentemente Julie ha deciso di utilizzare una finitura in resina per alcune delle sue opere più piccole, che hanno dato vita a una finitura d'impatto e sorprendente con accenti in foglia d'oro e d'argento. I fiori sono anche un simbolo d'amore e vengono spesso regalati per esprimere amore, gratitudine e gentilezza. Da quando esercita la professione di artista a tempo pieno è diventata famosa a livello internazionale e le sue opere sono state esposte in numerose mostre. I suoi lavori sono stati commissionati anche da collezionisti privati australiani e stranieri. "L'arte è sempre stata parte integrante dell'arazzo della mia vita che tesse attraverso il viaggio della vita. La mia arte esplora il comportamento di connessione dell'energia, della bellezza, dell'amore, della forza, del colore, del movimento e di tutto ciò è parte integrante del cuore. Adoro i fiori, soprattutto le peonie, i fiori di ciliegio, le orchidee, le rose e più recentemente le ninfee. Dipingerli mi dà una grande felicità e sono davvero entusiasta di poterli esplorare su tela. Le peonie mi riportano alla mia infanzia di ballerina classica e mi ricordano i tutù con le paillettes. Hanno più strati di petali e centri intricati. Non è solo la bellezza e la complessità che mi attrae di questi straordinari fiori, è un ricordo. Voglio che i miei lavori floreali evochino un'emozione edificante. Le peonie mi ricordano anche noi esseri umani con i nostri molteplici strati. Ogni strato è diverso e complesso. Tutte le mie opere floreali hanno un significato speciale per me e riflettono alcuni dei viaggi che ho fatto. È tutta una questione di esperienze. Come viaggiare in Giappone per fotografare i ciliegi in fiore. È un momento straordinario e tutto il paese dedica dei festival a queste fioriture speciali. All'esposizione floreale di Chelsea, nel Regno Unito, ho fotografato migliaia di rose. È davvero travolgente vedere rose a cascata dappertutto. Recarsi nel giardino di Monet in Francia per fotografare il suo stagno di ninfee è stata un'esperienza indimenticabile. Ho sempre desiderato dipingere i suoi gigli. Mi piace lavorare su tele di grandi dimensioni perché l'impatto complessivo è molto più intenso e coinvolgente. Assumono una vita propria. Mi piace poter produrre bellissime opere d'arte che i clienti amano e acquistano per esporle nelle loro case o nei loro luoghi di lavoro". - Julie Whitehead
  • Creatore:
    julie whitehead (Australiano)
  • Anno di creazione:
    2024
  • Dimensioni:
    Altezza: 76 cm (29,93 in)Larghezza: 102 cm (40,16 in)Profondità: 3 cm (1,19 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    London, GB
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU468316181162

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