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Nicolai Cikovsky
"Bouquet in una brocca di porcellana"

Circa 1950

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Informazioni sull’articolo

Dipinto a olio su tavola d'artista raffigurante un bouquet in una brocca di porcellana dell'artista americano Nicholai Cikovsky. Firmato in basso a destra. In buone condizioni. In una cornice contemporanea in foglia d'oro di 27 x 23 pollici. Nicolai Cikovsky, russo/americano (1894-1984) Nicolai Cikovsky dipinse soggetti di figura, paesaggi, ritratti e nature morte, lavorando in un modo realista semplificato che riflette la sua precedente esposizione all'arte moderna europea. Durante gli anni '30 e '40 si legò alla pittura di scena americana e al realismo sociale di New York, creando opere d'arte acclamate per la loro forza, vitalità e individualità di espressione. Più avanti nella sua carriera, i suoi dipinti assunsero una nota più lirica grazie alla luce, ai colori e alla bellezza paesaggistica della parte orientale di Long Island. Cikovsky è nato a Pinsk, in Polonia. Figlio di un pescatore e di sua moglie, è stato incoraggiato a dipingere e disegnare fin da piccolo. Ha continuato a ricevere la sua formazione artistica formale in Russia, studiando alla Scuola d'Arte di Vilna (1910-14), dove Chaim Soutine era un compagno di studi, e alla Scuola d'Arte Reale di Penza (1914-18), dove ha incontrato il pittore d'avanguardia Vladimir Tatlin. In seguito, Cikosvky frequentò i corsi di Favorsky e Mashkow presso l'Istituto Tecnico d'Arte di Mosca (1921-23), noto per la promozione di modalità pittoriche progressiste. Dal 1919 al 1921 fu istruttore presso l'Istituto Tecnico Superiore d'Arte di Ekaterinenburg. In quegli anni, lo stile pittorico di Cikovsky fu influenzato dall'arte europea d'avanguardia, dal post-impressionismo di Paul Cézanne e dal fauvismo di Henri Matisse a stili come il cubismo, il futurismo e il costruttivismo. Alla ricerca di maggiori opportunità per vendere ed esporre le sue opere, Cikovsky emigrò negli Stati Uniti nel 1923, stabilendosi a New York; sfortunatamente, dovette abbandonare tutti i suoi primi dipinti. Inizialmente si è mantenuto lavorando come designer teatrale e come muralista commerciale, dipingendo nel tempo libero. Nel 1926 espose uno dei suoi dipinti cubo-futuristi alla Mostra Internazionale d'Arte Moderna di Kathryn Dreier, tenutasi al Brooklyn Museum. Nel 1930, Cikovsky tenne la sua prima mostra personale alla Daniel Gallery di New York e presto trovò un mercato per i suoi dipinti. In quel periodo conobbe il pittore Raphael Soyer, anch'egli emigrato in Russia. Influenzato dall'esempio di Soyer, Cikovsky iniziò a esplorare il Realismo Sociale, un interesse tematico che rifletteva la sua crescente convinzione che "il futuro dell'arte americana sarà più strettamente identificato con la classe operaia". Questo atteggiamento fu stimolato anche dalla sua affiliazione al John Reed Club, all'Artists Union Congress e all'American Artists Congress. Oltre a ritrarre aspetti della vita quotidiana, soprattutto nelle vicinanze del suo studio di East Fourteenth Street, Cikovsky dipinse anche paesaggi a Woodstock, New York e nella penisola di Cape Ann del Massachusetts. Negli anni '40, l'artista trascorse cinque anni a Washington, D.C., dove insegnò alla Corcoran School of Art. Ha insegnato anche all'Art Students League di New York, alla St. Paul School of Art, alla Cincinnati Art Academy, al College of Notre Dame nel Maryland e alla School of Art Institute di Chicago. Cikovsky lavorava in un modo realista avanzato, enfatizzando le aree di colore piatte, i colori ricchi e vibranti e le texture lussureggianti delle superfici; come ha detto un commentatore: "sembra innamorato della possibilità del pigmento, che nelle sue mani ha una ricchezza di sostanza lussureggiante che è di per sé una delizia sensuale, pur mantenendo un sottile equilibrio tra il moderno e il tradizionale". Nel 1942, Cikovsky visitò la zona del Mare del Nord a Southampton, Long Island, su invito del pittore di origine russa David Burliuk. Attratto dalla regione, che era stata un rifugio per gli artisti fin dalla fine del XIX secolo, iniziò a trascorrervi le estati, creando paesaggi e scene di spiaggia a olio, acquerello e tempera. Alla fine degli anni '70 si trasferì definitivamente a Southampton, risiedendo in un cottage sul Wooley Pond. Nelle sue foto di Long Island, Cikovsky si interessò maggiormente al colore e alla luce; come osservò il già citato Soyer: "Per me è stato meraviglioso guardare Nick Cikovsky dipingere le spiagge bianche, gli stagni, i campi di patate di Long Island. An He ama le nuvole in movimento, la luce scintillante del sole sull'acqua increspata e i fiori multicolori del suo giardino... Se si può considerare la pittura come poesia, Nicolai Cikovsky può essere definito il poeta di Long Island". Non sorprende che il lavoro successivo di Cikovsky sia stato un esempio per molti pittori di Long Island, tra cui Jane Freilicher e Fairfield Porter. Cikovsky ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti, tra cui la Harris Bronze Medal (1931) e il Logan Purchase Prize (1932) all'Art Institute of Chicago, tre medaglie di bronzo alla Washington (D. A.) Society of Artists e premi d'acquisto al Worcester Art Museum e alla National Academy of Design. Oltre alla sua attività di pittore, lavorò come stampatore e come muralista, realizzando decorazioni per il Department of Interior Building di Washington e per gli uffici postali di Towson e Silver Spring, nel Maryland. Cikovsky morì a Washington. Esempi rappresentativi delle sue opere si trovano in importanti collezioni in tutti gli Stati Uniti, tra cui il Museum of Fine Arts di Boston, il Brooklyn Museum di Brooklyn, New York, l'Art Institute di Chicago, il Los Angeles County Museum of Art, il Metropolitan Museum of Art di New York, il Museum of Modern Art di New York, il Whitney Museum of American Art di New York, il Carnegie Museum of Art di Pittsburgh e la Phillips Collection di Washington.
  • Creatore:
    Nicolai Cikovsky (1894-1987, Americano, Russo)
  • Anno di creazione:
    Circa 1950
  • Dimensioni:
    Altezza: 50,8 cm (20 in)Larghezza: 40,64 cm (16 in)Profondità: 2,54 cm (1 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Southampton, NY
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1412522031

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