Articoli simili a Chatham Square
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 11
Franz KlineChatham Square1948
1948
Informazioni sull’articolo
Firmato (in basso a sinistra): FRANZ KLINE
REGISTRATO: Elizabeth Johnson, "Le radici di Franz Kline nel carbone e nell'acciaio al Museo d'Arte di Allentown", Artblog (21 dicembre 2012), ill. a colori // Tim Keane, "Painting at the Speed of Sight: Il transito rapido di Franz Kline", Hyperallergic (marzo 2013) // Emily Genauer, "New Gallery; 'Laundry-Ticket' Art", The New York Herald Tribune (ottobre 1962), illuso.
ESPOSTO: Washington Gallery of Modern Art, Washington, D.C., 30 ottobre-27 dicembre 1962; Rose Art Museum, Brandeis University, Waltham, Massachusetts, 21 gennaio-10 marzo 1963; The Baltimore Museum of Art, Baltimora, 14 aprile-20 maggio 1963, Franz Kline Memorial Exhibition, pp. 21 fig. 33, 51 n. 33 // Baltimore Museum of Art, Baltimora, 22 ottobre-8 dicembre 1968, From El Greco to Pollock: Early and Late Works by European and American Artists // Cincinnati Art Museum, Cincinnati, 27 novembre 1985-2 marzo 1986; San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, 17 aprile-9 giugno 1986; Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphia, 26 giugno-28 settembre 1986, The Vital Gesture: Franz Kline in Retrospect, p. 51 fig. 49 illus. a colori // Allentown Art Museum of the Lehigh Valley, Allentown, Pennsylvania, 7 ottobre 2012-13 gennaio 2013; Mishkin Gallery, Baruch College, New York, 8 febbraio-5 marzo 2013; Franz Kline: Coal and Steel, pp. 55 fig. 44 illus. a colori, 111
EX COLL.: l'artista; a A. David Orr (1904-1997), Long Island, &New York; alla sua proprietà, 1997 fino ad oggi
Formatosi come pittore figurativo, Kline era un disegnatore eccezionale. A differenza di altri espressionisti astratti del dopoguerra che cercavano precedenti europei, Kline abbracciò il paesaggio urbano di New York e le scene industriali rurali intorno alla sua casa d'infanzia di Wilkes-Barre, in Pennsylvania. Caratterizzate da un approccio decisamente realista, le scene di strada, gli interni e i ritratti di questo periodo mostrano Kline alle prese con ciò che voleva dipingere e con chi voleva essere come artista. Sebbene abbiano un aspetto figurativo, i dipinti rivelano lo spazio appiattito, la riduzione delle forme, i contorni decisi e la composizione audace che definiranno il lavoro maturo di Kline.
- Creatore:Franz Kline (1910 - 1962, Americano)
- Anno di creazione:1948
- Dimensioni:Altezza: 104,14 cm (41 in)Larghezza: 76,2 cm (30 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:New York, NY
- Numero di riferimento:Venditore: M 10468D.0281stDibs: LU2316115722
Franz Kline
Franz Kline (1910 - 1962) è stato un pittore americano. An He è associato al movimento dell'Espressionismo Astratto degli anni '40 e '50. Kline, insieme ad altri pittori d'azione come Jackson Pollock, Willem de Kooning, Robert Motherwell e Lee Krasner, oltre a poeti, ballerini e musicisti locali, venne conosciuto come il gruppo informale della New York School. Sebbene abbia esplorato le stesse innovazioni pittoriche degli altri artisti di questo gruppo, il lavoro di Kline si distingue in sé ed è stato venerato fin dagli anni '50. Kline è nato a Wilkes-Barre, una piccola comunità di minatori nella Pennsylvania orientale. Studiò arte alla Boston University dal 1931 al 1935, poi trascorse un anno alla Diptych Fine Arts di Londra dove conobbe la sua futura moglie, Elizabeth V.I.I. Parsons, una ballerina di danza classica britannica. Nel 1938 tornò negli Stati Uniti con Kline, che lavorò come designer per un grande magazzino nello stato di New York. Nel 1939 si trasferì a New York e lavorò per uno scenografo. Fu durante questo periodo a New York che sviluppò le sue tecniche artistiche e ottenne il riconoscimento di artista di rilievo. In seguito ha insegnato in diverse istituzioni, tra cui il Black Mountain College in North Carolina e il Pratt Institute di Brooklyn. Dal 1956 al 1962 trascorse le estati a dipingere a Provincetown, nel Massachusetts. La formazione artistica di Kline si è concentrata sull'illustrazione e sul disegno tradizionale. Tra la fine degli anni '30 e l'inizio degli anni '40 lavorò in modo figurativo, dipingendo paesaggi e paesaggi urbani oltre a ritratti e murales su commissione. Il suo stile individuale è visibile per la prima volta nella serie di murales Hot Jazz, che dipinse per un bar di New York nel 1940. La serie ha rivelato il suo interesse per la scomposizione di forme rappresentative in pennellate rapide e rudimentali. Lo stile personale che sviluppò in questo periodo, utilizzando forme semplificate, divenne sempre più astratto. Molte delle figure da lui raffigurate si basano sulle locomotive, sui paesaggi spogli e sulle grandi forme meccaniche della sua comunità nativa di minatori di carbone in Pennsylvania. A volte questo è evidente agli spettatori solo perché i pezzi prendono il nome da quei luoghi e da quegli oggetti, non perché assomiglino effettivamente al soggetto. Con l'influenza della scena artistica contemporanea di New York, Kline si avvicinò ulteriormente all'astrazione e alla fine abbandonò il rappresentativismo. A partire dalla fine degli anni '40, Kline iniziò a generalizzare i suoi soggetti figurativi in linee e piani che si combinavano tra loro, proprio come le opere del cubismo dell'epoca.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore riconosciuto
Questi venditori prestigiosi sono leader del settore e rappresentano il massimo in termini di qualità e design.
Fondazione nel 1952
Venditore 1stDibs dal 2010
34 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: Una settimana
Associazioni
Art Dealers Association of America
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: New York, NY
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoSotto South Ferry
Di Franz Kline
Firmato (in basso a destra): KLINE
ESPOSTO: Pratt Institute, Brooklyn, New York, 1-30 novembre 1960, The November Show, come "Moonlight in Lower Manhattan" // Pratt Institute, Brook...
Categoria
Metà XX secolo, Espressionismo astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Olio, Tavola
67.500 USD
Drappeggio gettato (Redux) Studio 1
Di David Ligare
Firmato e datato (in basso a destra): L; (sul verso): D. A. / 2004
Categoria
Inizio anni 2000, Contemporaneo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Tela, Olio
Classe J
Di Randall Exon
Firmato e datato (in basso a destra): Randall Exon '20
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
25.000 USD
Una visione specifica (SCIENTIA, ARTE, VENUSTAS) (Conoscenza, abilità, bellezza)
Di David Ligare
Firmato sul verso: D. A. Ligare/ 2024
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
Paesaggio con civetta (ATHENE NOCTUA) (Civetta di Atena)
Di David Ligare
Firmato (LR): L; sul verso: D. Ligare/ 2024
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
Porto di San Pedro
Di Paul Sample
È a dir poco raro che una diagnosi di tubercolosi si riveli fortuita, ma questo fu l'evento che, nel 1921, avviò Paul Sample verso la carriera di artista professionista. (La migliore...
Categoria
XX secolo, American Modern, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
275.000 USD
Ti potrebbe interessare anche
Cascata
La semplice resa delle forme ambientali si distingue e conferisce una qualità tessile alla scena, per la quale Zorach era noto. I colori complementari del viola e del giallo, accentu...
Categoria
XX secolo, Espressionismo astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Olio, Tela
45.000 USD
"Piscina" Pittura olio su tela
Di Daniel Phill
Un raro allontanamento dai dipinti botanici espressionisti astratti di Daniel Phill intitolati "Pool". Scena interna di una piscina coperta dipinta con colori saturi e spessi strati ...
Categoria
XX secolo, Espressionismo astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
2.240 USD Prezzo promozionale
20% in meno
Paesaggio astratto di grandi dimensioni con montagne "Am I Dreaming" di Sophie Pollock
Di Sophie Pollock
Ti presentiamo "Am I Dreaming", un paesaggio montano extra-large e accattivante dell'artista contemporanea Sophie Pollock. Con ogni pennellata, cattura la sensazione di montagne da s...
Categoria
Anni 2010, Espressionismo astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio, Acrilico
Il mattino si è rotto - Olio e tecnica mista su tela - Unico, 2001
Pacita Abad
Il mattino è iniziato, 2001
Olio, paillettes, stoffa dipinta e cucita su tela
12 × 12 in l 30.5 × 30.5 cm
18 x 18 in l 45 x 35 cm (cornice inclusa)
Esposto: Hadeland Gla...
Categoria
Inizio anni 2000, Espressionismo astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Paillettes, Olio
I dintorni di un ponte dipinto ad olio da Seymour Franks
Di Seymour Franks
Firmato a mano e datato "Franks 44" in basso a destra. Quest'opera è contenuta nella sua cornice originale dipinta a mano, realizzata dall'artista. La cornice misura 29 ½" x 35 ½" x ...
Categoria
Anni 1940, Espressionismo astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Olio
"Stand Your Ground Even When There is None", pittura surreale di un astronauta
Di Andreas Claussen
"Stand Your Ground Even When There is None" (2025) di Andreas Claussen è un'impressionante pittura a olio che fonde surrealismo e realismo contemporaneo. Con una dimensione di 31,5 x...
Categoria
Anni 2010, Espressionismo astratto, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Olio