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Frederick Vezin
Paesaggio autunnale alla luce del sole - Estate indiana

1905

Informazioni sull’articolo

Frederick Vezin (1859 Torresdale Philadelphia - 1933 Düsseldorf), Paesaggio autunnale alla luce del sole, olio su tela, montato su cartone, 32 x 41 cm (misura interna), 44 x 51 cm (cornice), firmato e datato in basso a destra "F. Vezin. [19]05". - Cartoncino leggermente curvo, piccolo ritocco poco appariscente al centro del bordo superiore dell'immagine. Informazioni sull'opera d'arte Anche se il dipinto sembra essere uno schizzo, Frederick Vezin lo considerava un'opera d'arte finita, come dimostra la sua firma in basso a destra. Ed è proprio questa qualità abbozzata che porta alla comprensione del dipinto, che è stato certamente creato nel paesaggio stesso: i fenomeni naturali dovevano essere rappresentati artisticamente nel momento della loro osservazione. Non si tratta di schizzare meticolosamente la natura, ma - e qui Vezin segue l'insegnamento dell'Impressionismo francese - di illustrare la natura nella sua pienezza visiva. L'occhio dell'artista è, per così dire, immerso nella visualità della natura, che viene resa visibile dalla sua mano. Il dipinto non è quindi un riflesso del paesaggio, ma la sua intensificazione artistica. Questa intensificazione comprende anche il fatto che il primo piano del dipinto - corrispondente al campo visivo - sfugge a una visione ravvicinata orientata ai dettagli. Invece, l'applicazione a spatola della pittura, la cui struttura verticale corrisponde a quella della crescita floreale, ha l'effetto di rendere tangibile la natura nella sua sostanza colorata. Allo stesso tempo, il primo piano, che rimane indeterminato nella sua concreta oggettività, crea uno spazio atmosferico che si connette con l'effettivo protagonista del quadro, il gruppo di alberi, che si accende nei toni del rosso e del marrone. Anche in questo caso, le foglie sono più macchiate che ben delineate. È proprio questo "abbozzo" ad aprire un'esperienza visiva che rende il paesaggio accessibile nella sua pienezza visiva, rivelandone così l'essenza. Oltre a questa abbondanza, il paesaggio viene presentato come una struttura d'ordine in quanto la composizione dell'immagine rende visibile la composizione del paesaggio. Ad esempio, il gruppo di alberi forma una distinta ombra verde scuro, che si ripete nelle ombre proiettate dagli alberi alle sue spalle. Nell'immagine viene creato un asse diagonale, composto in questo modo dal paesaggio stesso. In senso stretto, si tratta di un paesaggio coltivato: una recinzione in basso e un basso muro di pietra in alto, che va da sinistra a destra, sono due elementi che hanno anche un forte effetto compositivo. In cima alla collina, una casa in pietra è incastonata nel paesaggio e rappresenta la superficie più luminosa dell'immagine. Natura e cultura formano qui una sintesi armoniosa, dando al dipinto un tocco arcadico. Per dare al paesaggio tutto lo spazio possibile, la linea dell'orizzonte viene alzata, ma anche il disegno del cielo è fondamentale. Le nuvole, combinate con le forme degli alberi, creano un cielo blu brillante. Per l'occhio europeo, un cielo del genere ricorda un paesaggio estivo. Di conseguenza, all'interno del ciclo stagionale, il cielo blu è riservato all'estate e anche l'Impressionismo francese è principalmente un'ode all'estate. Nel dipinto di Vezin, invece, il cielo blu brillante si staglia su un paesaggio autunnale, con alcuni alberi addirittura defogliati. Si può quindi supporre che il dipinto non sia stato realizzato in Europa ma negli Stati Uniti e che illustri la proverbiale estate indiana, rendendo Frederick Vezin un pioniere della pittura di paesaggio americana. Informazioni sull'artista Frederick Vezin era figlio di un immigrato francese negli Stati Uniti e di una madre di origine tedesca. Questo lo ha portato a promuovere lo scambio artistico tra il vecchio e il nuovo mondo. Dopo aver trascorso parte della sua formazione scolastica in Germania, nel 1876, all'età di 20 anni, si iscrisse all'Accademia Arts di Düsseldorf, dove studiò, tra gli altri, con Peter Janssen il Vecchio, Eduard von Gebhardt e Wilhelm Sohn. Si laureò nel 1883, si stabilì a Monaco e tornò a Düsseldorf nel 1895, dove visse fino alla sua morte nel 1933. Nativo degli Stati Uniti, viaggiò spesso nel paese e divenne un popolare pittore di ritratti e di società. Il suo talento artistico, tuttavia, era più evidente nei suoi dipinti di paesaggio. Formatosi nell'ambito dell'impressionismo francese, sviluppò un uso virtuoso del colore e una pennellata libera che rimaneva legata al motivo del paesaggio, aprendo il paesaggio stesso in un modo nuovo. Frederick Vezin si dedicò principalmente al paesaggio della sua terra, diventando un pioniere della moderna pittura di paesaggio americana. "Frederick Vezin, nato a Filadelfia nel 1859, è assolutamente moderno nel suo approccio coloristico, ma anche nella scelta dei motivi [...]. [Ha creato opere] che tradiscono una grande comprensione del paesaggio". Friedrich Saarschmidt Selezione di collezioni pubbliche che possiedono dipinti di Frederick Vezin: Stadtmuseum Landeshauptstadt Düsseldorf, Künstlerverein Malkasten Düsseldorf, Kölnisches Stadtmuseum Bibliografia selettiva Hans Vollmer (Hrsg.): Allgemeines Lexikon der Bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. Begründet von Ulrich Thieme und Felix Becker, Leipzig 1940. Friedrich von Boetticher: Malerwerke des 19. Jahrhunderts. Beitrag zur Kunstgeschichte. Band 2/2, Dresda 1901. Friedrich Schaarschmidt: Zur Geschichte der Düsseldorfer Kunst. Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf 1902. Hans Paffrath (Hrsg.): Lexikon der Düsseldorfer Malerschule 1819-1918. Band 3: Nabert-Zwecker, München 1998. Grazie per il tuo interesse! Spero di essere riuscito a spiegarti il carattere speciale dell'opera d'arte. Se hai domande di qualsiasi tipo, non esitare a contattarmi. Ti auguro di fare molte altre scoperte nel regno dell'arte, Dott. Martin Kirves VERSIONE TEDESCA Frederick Vezin (1859 Torresdale Philadelphia - 1933 Düsseldorf), Herbstlandschaft im Sonnenlicht, Öl auf Leinwand, auf Karton kaschiert, 32 x 41 cm (Innenmaß), 44 x 51 cm (Rahmen), unten rechts mit "F. Vezin. [19]05", siglato e datato. - Karton leicht gewölbt, kleine unauffällige Retusche mittig an der Oberkante des Bildes. sul posto di lavoro Das Gemälde wirkt zwar skizzenhaft, ist - wie die Signatur rechts unten belegt - von Frederick Vezin aber dennoch als vollendeten Kunstwerk verstanden worden. E sempre più spesso lo Skizzenmäßige si dirige verso il Verständnis des sicherlich in der Landschaft selbst entstandenen Bildes: I fenomeni naturali possono essere interpretati in un'ottica di osservazione artistica e di rappresentazione. Questo non significa che la natura debba essere modificata, ma piuttosto - e qui segue Vezin der Lehre des Französischen Impressionismus - che la natura nella sua dimensione visiva deve essere verificata. Das Auge des Künstlers taucht gleichsam in die Visualität der Natur ein, die durchine Hand bildlich manifest wird. Daher ist das Gemälde kein Abglanz der Landschaft, sondern ihre künstlerische Intensivierung. L'Intensività è data anche dal fatto che il Bildvordergrund - dem Sehfeld entsprechend - è un'immagine dettagliata e di grande impatto. In particolare, la Farbe aufgetragene, che nella sua struttura vertiginosa e nella sua struttura floreale si distingue per il fatto che la natura nella sua sostanza haptisch erfahrbar. In questo modo, il protagonista del film, con il suo forte impatto ambientale e la sua ineguagliabile stabilità, si trova in un ambiente atmosferico, che si lega al protagonista principale del film, il gruppo dei contadini in rovina e in fiamme. Anche in questo caso, i Blätter sono più sofisticati che chiari. Eben diese 'Skizzenhaftigkeit' eröffnet eine Seherfahrung, die die Landschaft in ihrer visuellen Fülle zugänglich werden lässt und dadurch ihr Wesen erschließt. Su queste linee di confine, la campagna viene considerata come un ordine, in modo che la composizione dei disegni possa essere considerata come la composizione della campagna. In questo modo, il gruppo di baumgruppe si è arricchito di un'imponente superficie di sabbia, che si trova nei muri di sabbia dei boschi da tempo ormai dimenticati. Si vede una diagonale di Achse musterförmig bestimmte ins Bild hinein, die von der Landschaft selbst so komponiert worden ist. La terra in questione è una terra di cultura: All'inizio della scena si trova uno Zaun, all'inizio della scena un muro di pietra più basso, da Link a Ovest, e il quadro. E sul monte Hügels c'è una Steinhaus nella campagna, come una delle più belle case della foto. Natur e Kultur creano un'armonica sintesi, che si traduce in un'ottima fonte di ispirazione per il paesaggio arcaico. Per dare più spazio alla campagna, l'orizzonte è molto vasto e anche la gestualità dei personaggi ha un'importanza fondamentale. Die sich mit den Formen der Bäume verbindenden Wolken durchziehen einen strahlend blauen Himmel. Per il suo sguardo europeo, evoca un solitario Himmel e una Sommerlandschaft. In particolare, il blaue Himmel all'interno di Jahreszeitenzyklen für den Sommer è stato ristabilito e anche l'Impressionismo francese è, in particolare, un'ode al sole. Auf dem Gemälde von Vezin steht der gleißend blaue Himmel jedoch über einer Herbstlandschaft, deren Bäume teilweise sogar schon entlaubt sind. È davon auszugehen che il dipinto non sia stato realizzato in Europa, ma negli Stati Uniti, e che sia stato realizzato con il nome di Indian Summer, che Frederick Vezin ha definito come un pioniere della campagna americana. per i Künstler Frederick Vezin è stato il figlio di un Franzosen ausgewanderten negli Stati Uniti e di una madre tedesca. Dies prädestinierte ihn dazu, den künstlerischen Austausch zwischen der alten und der neuen Welt zu befördern. Dopo aver vissuto la sua formazione in Germania, nel 1876, all'età di 20 anni, iniziò a frequentare lo studio presso la Düsseldorfer Kunstakademie, dove, insieme a Peter Janssen, Eduard von Gebhardt e Wilhelm Sohn, si recò. Nel 1883 si ritirò dallo studio, si stabilì a Monaco di Baviera e nel 1895 si diresse verso Düsseldorf, dove visse fino alla sua morte, avvenuta nel 1933, il suo punto di partenza. In qualità di gebürtiger US-Amerikaner ha soggiornato sempre negli Stati Uniti ed è stato anche qui un rinomato commerciante di quadri e di prodotti per l'agricoltura. Il suo talento artistico si è manifestato soprattutto nella campagna. Nel periodo dell'Impressionismo francofortese, egli sviluppò una virtuosa composizione di immagini e una libera pittura, che si legano al motivo della campagna, in modo che la campagna stessa si trasformi in una nuova arte e in un nuovo modo di pensare. Dabei wandte sich Frederick Vezin vor allm der Landschaft seines Heimatlandes zu und wurde damit zu einem Pionier der modernen US-amerikanischen Landschaftsmalerei. "Durchaus modern in seiner coloristischen Auffassung, aber auch in der Wahl der Motive ist der in Philadelphia 1859 geborene Frederik Vezin, [...]. [Er schuf Werke], die großes landschaftliches Verständnis verriethen". Friedrich Saarschmidt Una vasta gamma di cataloghi, che includono le fotografie di Frederick Vezin. Stadtmuseum Landeshauptstadt Düsseldorf, Künstlerverein Malkasten Düsseldorf, Kölnisches Stadtmuseum Auswahlbibliographie Hans Vollmer (Hrsg.): Allgemeines Lexikon der Bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. Begründet von Ulrich Thieme und Felix Becker, Leipzig 1940. Friedrich von Boetticher: Malerwerke des 19. Jahrhunderts. Beitrag zur Kunstgeschichte. Band 2/2, Dresda 1901. Friedrich Schaarschmidt: Zur Geschichte der Düsseldorfer Kunst. Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf 1902. Hans Paffrath (Hrsg.): Lexikon der Düsseldorfer Malerschule 1819-1918. Band 3: Nabert-Zwecker, München 1998. Vielen Dank für Ihr Interesse! Ich hoffe, ich habe Ihnen den besonderen Charakter des Kunstwerks näherbringen können. Se hai domande di qualsiasi tipo puoi contattarmi. Ich wünsche Ihnen noch viele Entdeckungen im Reich der Kunst, Dr. Martin Kirves
  • Creatore:
    Frederick Vezin (1859 - 1933, Tedesco, Americano)
  • Anno di creazione:
    1905
  • Dimensioni:
    Altezza: 32 cm (12,6 in)Larghezza: 41 cm (16,15 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Berlin, DE
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU2438212304402

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