Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 11

Joseph Stella
"Albero, tronco e radici, New York" Joseph Stella, Modernismo americano

circa 1924

28.179,55 €
52.836,65 €46% in meno
Spedizione
Recupero del preventivo…
La promessa 1stDibs:
Garanzia di autenticità,
Garanzia di rimborso,
Annullamento entro 24 ore

Informazioni sull’articolo

Joseph Stella (1877 - 1946) Albero, tronco e radici, Bronx, New York, 1924 circa Olio su tela 12 x 16 pollici con iscrizione in un'altra mano Joseph Stella/Estate e timbro Joseph Stella Estate (sul retro) Provenienza: La proprietà dell'artista Rabin & Kreuger, New Jersey Parke-Bernet Galleries, New York, 14 marzo 1968, Lotto 147 ACA Galleries, New York Quindi, per discendenza Stella nacque il 13 giugno 1877 a Muro Lucano, in Italia, un paese di montagna non lontano da Napoli. An He divenne pittore laureato di Muro Lucano quando era adolescente con una rappresentazione del santo locale nella chiesa del paese. Stella emigrò in America nel 1896 e studiò medicina e farmacologia, ma su consiglio dell'amico artista Carlo de Fornaro, che riconobbe il suo talento non ancora sviluppato, si iscrisse alla Art Students League nel 1897. Stella si oppose alla regola che vietava di dipingere fiori, un'indicazione della sua devozione di tutta la vita per la pittura floreale. Studiò anche sotto la guida di William Merritt Chase alla New York School of Art e a Shinnecock Hills, Long Island, nel 1901-1902, mostrando la spavalda pennellata e la cupa influenza impressionista di Chase. Stella amava dipingere la cruda vita di strada della società degli immigrati, rendendo questo elemento in modo più emotivo rispetto ai realisti cittadini, la Scuola Aschcan guidata da Robert Henri. Stella ha attraversato una progressione di stili, dal realismo all'astrazione, mescolando i mezzi di comunicazione e dipingendo contemporaneamente in modi diversi, riprendendo stili e soggetti anni dopo. Il "Survey" inviò Stella per illustrare il disastro minerario del 1907 a Monongah, in West Virginia, e nel 1908 gli commissionò dei disegni della scena industriale di Pittsburgh. L'acciaio e l'elettricità divennero un'esperienza importante nel plasmare le sue risposte al mondo moderno e Stella riuscì a ritrarre il pathos degli operai dell'acciaio e il paesaggio di Pittsburgh. Stella andò all'estero nel 1909 all'età di trentadue anni, desiderosa di conoscere la sua terra natale. An He tornò in Italia, viaggiando a Venezia, Firenze e Roma. An He ha ripreso la tecnica di smaltatura degli antichi maestri veneziani per ottenere calore, trasparenza e profondità di colore. Uno dei dipinti di Stella fu esposto all'Esposizione Internazionale di Roma nel 1910 e fu acquistato dalla città di Roma. L'influenza dei modernisti francesi risvegliò la sua individualità sopita. Anche l'amicizia con Antonio Mancini, un futurista, ebbe un ruolo nel suo nuovo stile. Su sollecitazione di Walter Pach, Stella fece un viaggio a Parigi, dove conobbe Gertrude e Leo Stein e vide le opere di Matisse e dei principali Fauves, che lo spinsero a dipingere con colori vivaci e seducenti. Stella ha effettuato una rapida transizione dalla tradizionalità all'idioma astratto. Nel 1912, alla Galerie Bernheim-Jeune, vide le opere dei suoi connazionali Carlo Carra, Umberto Boccioni e Gino Severini. Forte di queste influenze, Stella tornò a New York alla fine del 1912. La sua preferenza per la composizione strutturale è evidente nei dipinti in cui fonde colori intensi con ampie pennellate, che furono inclusi nell'Armory Show del 1913. Un mese dopo l'Armory Show, Stella fu presentata in anteprima all'Italian National Club, dove l'ambasciatore italiano fece un'apparizione speciale per brindare a "un evento nella storia della colonia italiana qui". "Battle of Lights" (1914) è la prima grande opera futurista di Stella, creata in seguito all'Armory Show, che la proietta nell'avanguardia del Modernismo. Le chips di colore di varie dimensioni con un design denso e le lance che rappresentano i raggi di luce permettono alla composizione di muoversi all'interno di un asse stabile. L'opera fece scalpore quando fu esposta in una mostra collettiva alla Montross Gallery nel 1914. Stella fu rappresentato in una mostra collettiva alle Bourgeois Galleries nel 1917 e nel 1918 e iniziò una serie di dipinti industriali che nacquero dalla commissione del "Survey", in particolare il "Ponte di Brooklyn" (1917-1918) in cui combinò tecniche cubiste e futuriste. Questo lavoro fu esposto in una mostra personale al Bourgeois nel 1920 e fece progredire notevolmente la sua reputazione di "poeta" della scena industriale. Stella tenne una mostra al Whitney Studio Club nel 1921. La sua opera più ambiziosa, "New York Interpreted" (1920-1922), ispirata a "La Ville de Paris" di Robert Delaunay, fu esposta nella sua mostra personale alla Société Anonyme del 1923, di cui era membro fondatore. Allo stesso tempo, Stella produceva notturni lirici e dipinti ricchi di simbolismo che ricordavano le opere di Odilon Redon. An He eseguì anche innumerevoli disegni di fiori, come scrisse: "Il mio devoto desiderio è che ogni mia giornata lavorativa possa iniziare e finire. . . con la pittura leggera e allegra di un fiore". Uccelli, soggetti tropicali e frutta disegnata con precisione sono temi che lo preoccupano. La sua frequentazione con gli artisti Dada del salone di Arensberg portò Stella a dipingere su vetro e a fare collage. Fino alla fine della sua vita, Stella ha collezionato ritagli di cartone e ne ha fatto dei collage, ritraendo il vecchio e il malconcio sul nuovo. Stella trascorse un anno a Napoli nel 1922 e nei successivi otto anni fece frequenti viaggi in Europa e in Nord Africa, vivendo per lo più a Parigi dove riscosse successo di critica ed espose alla Galerie de la Jeune Peinture. A metà degli anni '20 tende a primitivizzare il suo lavoro con nudi simbolici e lavora secondo i valori tradizionali dei maestri italiani. Tornò a New York nel 1934 e si rivitalizzò con un viaggio alle Barbados nel 1937, facendo tappa a Parigi e in Italia. Nel 1938 Stella tornò a New York dipingendo fiori e nature morte fino alla sua morte per insufficienza cardiaca, avvenuta il 5 novembre 1946.
  • Creatore:
    Joseph Stella (1877-1946, Americano, Italiano)
  • Anno di creazione:
    circa 1924
  • Dimensioni:
    Altezza: 44,45 cm (17,5 in)Larghezza: 53,98 cm (21,25 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    New York, NY
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU184129917382

Altro da questo venditore

Mostra tutto
"Albero ai margini del campo, sorgente" Nell Blaine, 1967 Paesaggio astratto
Di Nell Blaine
Nell Blaine Albero ai margini del campo, Springs, 1967 Firmato e datato in basso a sinistra Acquerello su carta 14 1/2 x 20 pollici Nell Blaine è nata a Richmond, in Virginia, nel ...
Categoria

Anni 1960, Moderno, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Carta, Acquarello

"Stagione del bastone" Sylvia Wald, 1948 Pittura astratta di paesaggio Wood
Sylvia Wald Stagione del bastone, 1948 Firmato e datato in basso a destra Olio su tela 40 x 25 pollici Nata a Filadelfia, Sylvia Wald ha studiato alla Philadelphia School of Design...
Categoria

Anni 1940, Espressionismo astratto, Dipinti astratti

Materiali

Tela, Olio

"Paesaggio con alberi" Charles DuBack, Decorativo verde con laghetto e foresta, Moderno
Charles DuBack Paesaggio con alberi, 1987 Firmato e datato in basso a destra Olio su tela 21 x 16 pollici Charles Charles DuBack nacque a Fairfield, nel Connecticut, nel 1926, primo...
Categoria

Anni 1980, Dipinti (paesaggio)

Materiali

Tela, Olio

"Bearsville, New York" Georgina Klitgaard, Paesaggio boschivo modernista di New York
Di Georgina Klitgaard
Georgina Klitgaard Bearsville, New York Firmato in basso a destra Olio su tela 26 1/4 x 32 pollici L'arte di Georgina Klitgaard si è talvolta persa nella propensione della critica ...
Categoria

Inizio XX secolo, American Modern, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Olio

"Primavera" Milton Derr, paesaggio lirico modernista, tonalità di verde e blu brillante
Milton Derr Primavera, 1982 Firmato in basso a destra; intitolato e datato verso Olio su tela 26 x 28 pollici Provenienza Acquisita per discendenza dall'artista all'attuale propriet...
Categoria

Anni 1980, American Modern, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Olio

"Immagini crepuscolari" Lynne Drexler, 1976 Composizione astratta cromatica scura
Di Lynne Drexler
Lynne Drexler Immagini crepuscolari, 1976 Firmato e datato sul retro Olio su tela 30 1/2 x 22 1/2 pollici Lynne Drexler, nata nel Sud, ha trovato la sua voce artistica durante uno ...
Categoria

Anni 1970, Espressionismo astratto, Dipinti astratti

Materiali

Tela, Olio

Ti potrebbe interessare anche

L'albero più vecchio sulla Lockie Road, Rossie New York, Acrilico su legno di Paula Towne
Di Paula Towne
Un dipinto e una scultura in legno unici dell'artista americana autodidatta Paula Towne (1948-2019). Towne ha abbracciato la bellezza del nord di New York, dove ha vissuto e lavorato...
Categoria

Inizio anni 2000, Outsider Art, Dipinti (paesaggio)

Materiali

Acrilico, Pannello in legno

"Alberi"
Di Gershon Benjamin
Jim's of Lambertville è orgogliosa di offrire queste opere d'arte di: Gershon Benjamin (1899-1985) Modernista americano, autore di ritratti, paesaggi, nature morte e scene urbane, ...
Categoria

Anni 1970, Moderno, Disegni e acquarelli (paesaggio)

Materiali

Carta, Pastelli

Pittura modernista/cubista degli anni '50 - Tronchi d'albero
Di Bernard Labbe
Paesaggio francese di Bernard Labbe (French mid 20th century) gouache originale su carta d'artista, senza cornice dimensioni: 11 x 9,5 pollici condizioni: ottime e pronte per essere ...
Categoria

Metà XX secolo, Moderno, Dipinti (paesaggio)

Materiali

Gouache

Albero cavo, tronco cavo
Un dipinto di Gregory Sumida. "Hollow Tree, Hollow Trunk" è un dipinto di paesaggio, acquerello su tavola pressata in una tavolozza di toni della terra dell'artista americano Gregory...
Categoria

Fine XX secolo, American Modern, Dipinti (paesaggio)

Materiali

Acquarello

Paesaggio fauvista in scala ridotta -- Meraviglia della foresta
Di John Francis Stenvall
Vibrante paesaggio fauvista di sequoie intitolato "Forest Wonder" di John Stenvall (americano, 1907-1998), 1993. Firmato in basso a sinistra. Presentato in una cornice dorata con vet...
Categoria

Anni 1990, Fauvismo, Dipinti (paesaggio)

Materiali

Carta, Olio, Acrilico

ALBERO CADUTO, Pittura, Olio su tela
Di Bill Stone
Gli altri alberi fanno la guardia al loro compagno caduto. :: Pittura :: Astratta :: Questo pezzo viene fornito con un certificato ufficiale di autenticità firmato dall'artista :: Pr...
Categoria

Inizio anni 2000, Astratto, Dipinti astratti

Materiali

Olio