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Nicholas Evans-Cato
Galeone

2020

Informazioni sull’articolo

Rappresentato dalla George Billis Gallery, NYC e Los Angeles - Ogni dipinto inizia con un posto dove stare. A volte ne trovo uno in pochi secondi, altre volte la caccia si protrae per molte stagioni. Una tela può facilmente incorniciare la quotidianità. Ma il mio compito è quello di intrappolare l'eccezionale. Sia che mi trovi all'aperto sul posto, sia che mi trovi in studio a lavorare a memoria, la pittura è un processo personale e idiosincratico, fondato sull'ossessione e sulla meraviglia. "I miei soggetti sono luoghi autentici. Tutti hanno un nome e molti hanno associazioni familiari e private. Ma la mia attrazione per una strada o un edificio particolare deriva spesso, in parte, dal sospetto che sia anche, in un certo senso, senza nome. Nutro relazioni durature con un terreno. Ma per me un particolare motivo risuona quando sembra idoneo per un catalogo più ampio di forme spaziali. I miei dipinti non sono tanto ritratti di Brooklyn quanto pagine di un ampio inventario senza confini di spazio e luce. I loro titoli simili a indici e le composizioni tipicamente simmetriche o bilanciate intendono alludere a qualcosa di monumentale, appropriato a un programma di classificazione. Non sono né la pianificazione del paesaggio né la sua architettura a evocare le forme che dipingo. Piuttosto, è la sua osservazione; è il modo in cui un luogo appare che forma una tipologia distinta. A livello stradale, i canyon stretti e squadrati dello spazio offrono motivi che è meglio catturare in un formato quadrato, mentre le viste aeree e panoramiche da un tetto mi invitano a farli esplodere in una tela più ampia. Quando ci si guarda intorno per inquadrare una vista più ampia, le distorsioni ottiche della prospettiva curvilinea intrecciano linee parallele in traiettorie che rispecchiano la cupola del cielo. E nelle giornate limpide, il percorso del sole traccia curve analoghe attraverso di esso. Solo girando si ottiene una visione panoramica, e cielo e strada si rivelano essi stessi come eventi. A volte, anche l'abbagliamento, la nebbia, la pioggia e la neve sono fattori deliberatamente determinanti nella scelta del punto di vista. Aspetto e progetto con tutti loro. Le mappe del territorio pongono un punto di vista oggettivo. Ma le mappe stellari sono semplicemente disegni precisi realizzati a partire dall'orbita terrestre. Le Costellazioni sono strumenti mnemonici che riuniscono stelle altrimenti non correlate tra loro allo scopo di dare forme riconoscibili a una misura empirica del tempo. Allo stesso modo, inquadrare le geometrie architettoniche all'interno dei quattro angoli richiede una testimonianza. Al buio una mela non è verde. Il tempo e la luce rendono il vernacolo americano qualcosa di fragile, meno un'ancora che un'apparizione. Sono sostenuto dal suo silenzio e dalla sua modestia.
  • Creatore:
  • Anno di creazione:
    2020
  • Dimensioni:
    Altezza: 45,72 cm (18 in)Larghezza: 91,44 cm (36 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Fairfield, CT
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU18326725782

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