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Paul Resika
Skowhegan-Wesserunsett, dipinto a olio firmato e incorniciato dal protetto di Hans Hofmann

1976

Informazioni sull’articolo

Paul Resika Skowhegan-Wesserunsett, 1976 Dipinto a olio su tavola: Paesaggio espressionista astratto Firmato "Resika" in basso a sinistra, firmato, titolato e datato anche sul retro; sul verso sono presenti anche le etichette della Graham Gallery Unico Firmato a mano due volte: firmato "Resika" in basso a sinistra, firmato, titolato e datato anche sul retro; sul verso sono presenti anche le etichette di Graham Gallery Quest'opera è incorniciata doppiamente; è custodita nella cornice originale in legno d'epoca e in un'elegante cornice esterna in legno bianco fatta a mano. Misure: Opere d'arte: 6,25 pollici x 9,25 pollici Incorniciato 8,25 pollici in verticale per 11,75 pollici in orizzontale per 2,25 pollici in profondità Provenienza Galleria Graham Gallerie di Salander O'Reilly Accompagnato da un certificato di garanzia rilasciato da Alpha 137 Gallery. Questo dipinto olio su tavola incorniciato che ritrae il bellissimo lago Wesserunsett a Skowhegan, nel Maine, è opera del famoso artista americano Paul Resika, ex studente e protetto di Hans Hofmann. Per anni Resika è stata rappresentata dalla nota Graham Gallery e quest'opera porta le etichette sia della Graham Gallery che della Salander O'Reilly Galleries. Paul Resika (nato nel 1928 a New York) è noto per i suoi dipinti di forme iconiche di Provincetown. Le sue influenze includono l'Espressionismo astratto, il Realismo e l'Impressionismo. "Resika si distingue per la vivacità della sua tavolozza e per le forme di base dei suoi soggetti, che sono ridotti alle forme geometriche più semplici: piccole case dai profili e strisciate di colore che definiscono le barche. I suoi dipinti sono solo una suggestione di una scena, ma sono sufficienti per accendere un ricordo, evocare uno stato d'animo o illuminare un sogno", scrive l'artista e critica Deborah Forman. L'artista ha studiato da adolescente sotto la guida di Hans Hofmann a New York e Provincetown prima di partire per Venezia e Roma nel 1950 per studiare gli antichi maestri. Dopo aver messo da parte i principi astratti di Hofmann, la sua tavolozza italiana divenne sobria e descrittiva. Al suo ritorno negli Stati Uniti, Resika si dedicò sempre più all'esplorazione della luce e del colore e alla sintesi tra astrazione e rappresentazione. Nel corso della sua carriera decennale, Resika ha esposto presso la Peridot Gallery, Graham Modern, Long Point Gallery, Provincetown, Berta Walker Gallery, Provincetown, Hackett-Freedman Gallery, San Francisco, e Salander-O'Reilly Galleries, New York. Resika si divide tra New York e Truro, nel Massachusetts. Le opere di Resika sono presenti nelle collezioni dell'Hood Museum of Art, del Metropolitan Museum of Art, del Museum of Modern Art, dello Smithsonian American Art Museum, del Whitney Museum of American Art e della Addison Gallery, oltre che di numerosi altri musei. Ha ricevuto una borsa di studio Guggenheim (1984) ed è stato eletto accademico alla National Academy of Design (1978) e all'American Academy of Arts and Letters (1994). Ulteriori informazioni su Paul Resika: Paul Resika è nato a New York nel 1928. Iniziò a prendere lezioni di pittura all'età di nove anni, fortemente incoraggiato dalla madre russa emigrata, e studiò con Sol Wilson all'età di 12 anni. Alla fine dell'adolescenza, nel 1947-50, studiò a Provincetown con Hans Hofmann, diventando Monitor di Hofmann, un onore davvero speciale per un artista così giovane. An He fu presto influenzato dai dipinti di Joseph De Martini. A 19 anni, il giovane Resika tenne la sua prima mostra personale di dipinti presso la George Dix Gallery di Madison Avenue. Per gran parte dei suoi 20 anni Resika viaggiò in Europa, stabilendosi a Venezia per due anni, studiando in modo indipendente i pittori veneziani. An He tornò negli Stati Uniti nel 1954. Nel 1958 ha iniziato a dipingere all'aperto e da allora non ha più smesso. Negli anni '60 ha iniziato a costruirsi una reputazione per i suoi dipinti paesaggistici e figurativi ed è diventato preminente nell'uso del colore. Riferendosi ai suoi precedenti studi con Hofmann come insegnante di colore, Cate McQuaid ha scritto sul Boston Globe Observer: "(Resika) è diventato una specie di leggenda come artista e insegnante. La sua mostra (o le sue mostre) alla Walker Gallery non lasciano dubbi sulla potenza della sua pittura... I colori saturi, le forme semplici e aggraziate - in un certo senso non si tratta di nulla di nuovo; gli artisti dipingono da un secolo a questa parte al limite dell'astrazione - eppure il lavoro di Resika ha una tale chiarezza e potenza da sembrare nuovo". "Come colorista - un pittore che disegna a colori con un pennello carico - (Resika) non ha eguali nella sua generazione, una generazione che ha spesso fatto del colore il suo interesse pittorico più importante", ha dichiarato Hilton Kramer of New York Times. I dipinti di Paul Resika sembrano sempre una poesia, la chiarezza delle sue pennellate lussuose ridotte a un momento. È quindi speciale leggere le parole che il poeta premio Pulitzer Mark Strand scrive su Paul Resika: "La semplicità che caratterizza i dipinti di Paul Resika è ingannevole. Quella che sembra una disposizione casuale degli elementi del paesaggio è in realtà l'articolazione delicata e precaria di una visione di purezza pittorica. Guardando le opere di Resika, si percepiscono due cose contemporaneamente: che la natura, nonostante la sua complessità, è stata parzialmente trasformata in un luogo idealizzato di cerchi, semicerchi, triangoli e linee rette, e che la sensazione dell'esterno - la profondità del cielo, il profilo di un'isola o di una montagna lontana, il sole, la luna - è palpabile e non è stata compromessa". Resika parla raramente del proprio lavoro, ma in una conversazione con Sue Harrison di The Provincetown Banner ha detto: "La forma è stata la mia occupazione, forse troppo. Non è il soggetto, è la forma. Mi piacerebbe essere diversa, cambiare, ma devi seguire la tua forma e sperare che porti a buone cose. È un'arte elevata, la pittura, e ci sono molte persone dietro di noi. Siamo in piedi su molte, molte persone. A Provincetown, mio Dio, ci sono Webster, Chaffee, Blanche Lazzell, Karl Knaths, Hans Hofmann - il mio insegnante - e tutti questi pittori romantici". Le sue barche e le case dei pesci, archetipi di un villaggio di pescatori in riva al mare, le sue nature morte e i suoi nudi nel paesaggio, in ogni medium, vibrano e fluttuano, si ritirano nell'ombra e nella nebbia, gettano la loro ombra nera sul lato giallo e abbagliato dal sole di una baracca - tutto dipende dalla sua magistrale giustapposizione di colori sulla tela. La tela è così carica di anima e di energia che anche lo spettatore viene attivato, stimolato in profondità, dove risiede la memoria sensuale. I dipinti più recenti presentano improvvisazioni dai colori intensi che l'autore paragona al jazz. In una recente intervista al Cape Cod Times, ha dichiarato: "Quando qualcuno chiese a [Coleman] Hawkins come facesse a ottenere un'improvvisazione così fantastica [nella classica interpretazione di "Body and Soul" di Hawkins], lui rispose: "Suonando e suonando ancora e ancora". In altre parole, la cosa più improvvisata è la cosa più ordinata e provata. Per cinque anni sono stato là fuori a dipingere ogni giorno, ma non mi sono mai annoiato perché ero in trance. Devi essere in trance per creare opere d'arte". Questo è il massimo che Resika riesce a fare per spiegare la sua arte. Dal 1964, Resika trascorre gli inverni a New York e le estati a Truro, MA. Vive su una duna che domina il Lago Pilgrim. Nel corso degli anni ha trascorso del tempo anche in Francia, Messico, Giamaica e Maine, fonti di fascino per il pennello curioso di Resika. An He e sua moglie, la fotografa e mezzosoprano Blair Resika, trascorrono anche un mese ogni stagione a Horse Leech Pond a Wellfleet, un'altra grande fonte di ispirazione. Resika è stata protagonista di due recenti mostre itineranti nei musei: "The Tides of Provincetown, Pivotal Years in America's Oldest Continuous Art Colony (1899-2011)", Alexander J. Noelle, New Britain Museum of American Art; e "The Provincetown Art Coloni" al Cape Museum di Dennis, MA, che accompagna il libro in due volumi di Debbie Forman, pubblicato di recente, "The Provincetown Art Coloni".L'artista ha esposto in mostre personali presso l'Hopkins Center del Dartmouth College, la Graham Modern Gallery, la Joan Washburn Gallery, la Century Association, l'Artists Choice Museum e Lori Bookstein, a New York; la Hackett-Freedman Gallery di San Francisco; il Lizan Tops di East Hampton, NY; la Long Point Gallery, la Provincetown Art Association and Museum e la Berta Walker Gallery di Provincetown. Resika è stato uno dei membri fondatori della Long Point Gallery di Provincetown e attribuisce a Berta Walker il merito di aver contribuito in modo determinante al suo successo da quando ha iniziato a esporre e vendere le sue opere nel 1984 come direttore fondatore della Graham Modern Gallery di New York.
  • Creatore:
    Paul Resika (1928, Americano)
  • Anno di creazione:
    1976
  • Dimensioni:
    Altezza: 20,96 cm (8,25 in)Larghezza: 29,85 cm (11,75 in)Profondità: 5,72 cm (2,25 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
    Condizioni originali molto buone; la vernice si infiltra nella cornice interna originale d'epoca, il che fa parte della tecnica dell'artista. L'opera è incorniciata doppiamente: la cornice originale d'epoca e una cornice esterna in legno bianco di qualità museale.
  • Località della galleria:
    New York, NY
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1745215616592

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