Articoli simili a Skowhegan-Wesserunsett, dipinto a olio firmato e incorniciato dal protetto di Hans Hofmann
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 7
Paul ResikaSkowhegan-Wesserunsett, dipinto a olio firmato e incorniciato dal protetto di Hans Hofmann1976
1976
8675,94 €
Spedizione
Recupero del preventivo…La promessa 1stDibs:
Garanzia di autenticità,
Garanzia di rimborso,
Annullamento entro 24 ore
Informazioni sull’articolo
Paul Resika
Skowhegan-Wesserunsett, 1976
Dipinto a olio su tavola: Paesaggio espressionista astratto
Firmato "Resika" in basso a sinistra, firmato, titolato e datato anche sul retro; sul verso sono presenti anche le etichette della Graham Gallery
Unico
Firmato a mano due volte: firmato "Resika" in basso a sinistra, firmato, titolato e datato anche sul retro; sul verso sono presenti anche le etichette di Graham Gallery
Quest'opera è incorniciata doppiamente; è custodita nella cornice originale in legno d'epoca e in un'elegante cornice esterna in legno bianco fatta a mano.
Misure:
Opere d'arte:
6,25 pollici x 9,25 pollici
Incorniciato
8,25 pollici in verticale per 11,75 pollici in orizzontale per 2,25 pollici in profondità
Provenienza
Galleria Graham
Gallerie di Salander O'Reilly
Accompagnato da un certificato di garanzia rilasciato da Alpha 137 Gallery.
Questo dipinto olio su tavola incorniciato che ritrae il bellissimo lago Wesserunsett a Skowhegan, nel Maine, è opera del famoso artista americano Paul Resika, ex studente e protetto di Hans Hofmann. Per anni Resika è stata rappresentata dalla nota Graham Gallery e quest'opera porta le etichette sia della Graham Gallery che della Salander O'Reilly Galleries.
Paul Resika (nato nel 1928 a New York) è noto per i suoi dipinti di forme iconiche di Provincetown. Le sue influenze includono l'Espressionismo astratto, il Realismo e l'Impressionismo. "Resika si distingue per la vivacità della sua tavolozza e per le forme di base dei suoi soggetti, che sono ridotti alle forme geometriche più semplici: piccole case dai profili e strisciate di colore che definiscono le barche. I suoi dipinti sono solo una suggestione di una scena, ma sono sufficienti per accendere un ricordo, evocare uno stato d'animo o illuminare un sogno", scrive l'artista e critica Deborah Forman. L'artista ha studiato da adolescente sotto la guida di Hans Hofmann a New York e Provincetown prima di partire per Venezia e Roma nel 1950 per studiare gli antichi maestri. Dopo aver messo da parte i principi astratti di Hofmann, la sua tavolozza italiana divenne sobria e descrittiva. Al suo ritorno negli Stati Uniti, Resika si dedicò sempre più all'esplorazione della luce e del colore e alla sintesi tra astrazione e rappresentazione. Nel corso della sua carriera decennale, Resika ha esposto presso la Peridot Gallery, Graham Modern, Long Point Gallery, Provincetown, Berta Walker Gallery, Provincetown, Hackett-Freedman Gallery, San Francisco, e Salander-O'Reilly Galleries, New York. Resika si divide tra New York e Truro, nel Massachusetts. Le opere di Resika sono presenti nelle collezioni dell'Hood Museum of Art, del Metropolitan Museum of Art, del Museum of Modern Art, dello Smithsonian American Art Museum, del Whitney Museum of American Art e della Addison Gallery, oltre che di numerosi altri musei. Ha ricevuto una borsa di studio Guggenheim (1984) ed è stato eletto accademico alla National Academy of Design (1978) e all'American Academy of Arts and Letters (1994).
Ulteriori informazioni su Paul Resika:
Paul Resika è nato a New York nel 1928. Iniziò a prendere lezioni di pittura all'età di nove anni, fortemente incoraggiato dalla madre russa emigrata, e studiò con Sol Wilson all'età di 12 anni. Alla fine dell'adolescenza, nel 1947-50, studiò a Provincetown con Hans Hofmann, diventando Monitor di Hofmann, un onore davvero speciale per un artista così giovane. An He fu presto influenzato dai dipinti di Joseph De Martini. A 19 anni, il giovane Resika tenne la sua prima mostra personale di dipinti presso la George Dix Gallery di Madison Avenue. Per gran parte dei suoi 20 anni Resika viaggiò in Europa, stabilendosi a Venezia per due anni, studiando in modo indipendente i pittori veneziani. An He tornò negli Stati Uniti nel 1954. Nel 1958 ha iniziato a dipingere all'aperto e da allora non ha più smesso. Negli anni '60 ha iniziato a costruirsi una reputazione per i suoi dipinti paesaggistici e figurativi ed è diventato preminente nell'uso del colore. Riferendosi ai suoi precedenti studi con Hofmann come insegnante di colore, Cate McQuaid ha scritto sul Boston Globe Observer: "(Resika) è diventato una specie di leggenda come artista e insegnante. La sua mostra (o le sue mostre) alla Walker Gallery non lasciano dubbi sulla potenza della sua pittura... I colori saturi, le forme semplici e aggraziate - in un certo senso non si tratta di nulla di nuovo; gli artisti dipingono da un secolo a questa parte al limite dell'astrazione - eppure il lavoro di Resika ha una tale chiarezza e potenza da sembrare nuovo".
"Come colorista - un pittore che disegna a colori con un pennello carico - (Resika) non ha eguali nella sua generazione, una generazione che ha spesso fatto del colore il suo interesse pittorico più importante", ha dichiarato Hilton Kramer of New York Times. I dipinti di Paul Resika sembrano sempre una poesia, la chiarezza delle sue pennellate lussuose ridotte a un momento. È quindi speciale leggere le parole che il poeta premio Pulitzer Mark Strand scrive su Paul Resika: "La semplicità che caratterizza i dipinti di Paul Resika è ingannevole. Quella che sembra una disposizione casuale degli elementi del paesaggio è in realtà l'articolazione delicata e precaria di una visione di purezza pittorica. Guardando le opere di Resika, si percepiscono due cose contemporaneamente: che la natura, nonostante la sua complessità, è stata parzialmente trasformata in un luogo idealizzato di cerchi, semicerchi, triangoli e linee rette, e che la sensazione dell'esterno - la profondità del cielo, il profilo di un'isola o di una montagna lontana, il sole, la luna - è palpabile e non è stata compromessa".
Resika parla raramente del proprio lavoro, ma in una conversazione con Sue Harrison di The Provincetown Banner ha detto: "La forma è stata la mia occupazione, forse troppo. Non è il soggetto, è la forma. Mi piacerebbe essere diversa, cambiare, ma devi seguire la tua forma e sperare che porti a buone cose. È un'arte elevata, la pittura, e ci sono molte persone dietro di noi. Siamo in piedi su molte, molte persone. A Provincetown, mio Dio, ci sono Webster, Chaffee, Blanche Lazzell, Karl Knaths, Hans Hofmann - il mio insegnante - e tutti questi pittori romantici".
Le sue barche e le case dei pesci, archetipi di un villaggio di pescatori in riva al mare, le sue nature morte e i suoi nudi nel paesaggio, in ogni medium, vibrano e fluttuano, si ritirano nell'ombra e nella nebbia, gettano la loro ombra nera sul lato giallo e abbagliato dal sole di una baracca - tutto dipende dalla sua magistrale giustapposizione di colori sulla tela. La tela è così carica di anima e di energia che anche lo spettatore viene attivato, stimolato in profondità, dove risiede la memoria sensuale.
I dipinti più recenti presentano improvvisazioni dai colori intensi che l'autore paragona al jazz. In una recente intervista al Cape Cod Times, ha dichiarato: "Quando qualcuno chiese a [Coleman] Hawkins come facesse a ottenere un'improvvisazione così fantastica [nella classica interpretazione di "Body and Soul" di Hawkins], lui rispose: "Suonando e suonando ancora e ancora". In altre parole, la cosa più improvvisata è la cosa più ordinata e provata. Per cinque anni sono stato là fuori a dipingere ogni giorno, ma non mi sono mai annoiato perché ero in trance. Devi essere in trance per creare opere d'arte". Questo è il massimo che Resika riesce a fare per spiegare la sua arte.
Dal 1964, Resika trascorre gli inverni a New York e le estati a Truro, MA. Vive su una duna che domina il Lago Pilgrim. Nel corso degli anni ha trascorso del tempo anche in Francia, Messico, Giamaica e Maine, fonti di fascino per il pennello curioso di Resika. An He e sua moglie, la fotografa e mezzosoprano Blair Resika, trascorrono anche un mese ogni stagione a Horse Leech Pond a Wellfleet, un'altra grande fonte di ispirazione.
Resika è stata protagonista di due recenti mostre itineranti nei musei: "The Tides of Provincetown, Pivotal Years in America's Oldest Continuous Art Colony (1899-2011)", Alexander J. Noelle, New Britain Museum of American Art; e "The Provincetown Art Coloni" al Cape Museum di Dennis, MA, che accompagna il libro in due volumi di Debbie Forman, pubblicato di recente, "The Provincetown Art Coloni".L'artista ha esposto in mostre personali presso l'Hopkins Center del Dartmouth College, la Graham Modern Gallery, la Joan Washburn Gallery, la Century Association, l'Artists Choice Museum e Lori Bookstein, a New York; la Hackett-Freedman Gallery di San Francisco; il Lizan Tops di East Hampton, NY; la Long Point Gallery, la Provincetown Art Association and Museum e la Berta Walker Gallery di Provincetown. Resika è stato uno dei membri fondatori della Long Point Gallery di Provincetown e attribuisce a Berta Walker il merito di aver contribuito in modo determinante al suo successo da quando ha iniziato a esporre e vendere le sue opere nel 1984 come direttore fondatore della Graham Modern Gallery di New York.
- Creatore:Paul Resika (1928, Americano)
- Anno di creazione:1976
- Dimensioni:Altezza: 20,96 cm (8,25 in)Larghezza: 29,85 cm (11,75 in)Profondità: 5,72 cm (2,25 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:Condizioni originali molto buone; la vernice si infiltra nella cornice interna originale d'epoca, il che fa parte della tecnica dell'artista. L'opera è incorniciata doppiamente: la cornice originale d'epoca e una cornice esterna in legno bianco di qualità museale.
- Località della galleria:New York, NY
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1745215616592
Paul Resika
Paul Resika (nato nel 1928) è un pittore astratto figurativo e paesaggista i cui dipinti sono meditazioni sulla natura. Notevoli per le loro forme geometriche collocate in una tavolozza mista di colori intensi e tenui, i dipinti di Resika creano sorprendenti opposizioni tra forma, colore e luce. Come i dipinti di Bonnard, le opere di Resika racchiudono il potere nascosto della natura con i suoi colori e le sue forme. Lo stesso Resika afferma di cercare di catturare "una sensazione di natura, ma senza natura". Il suo lavoro fonde il figurativo con l'astratto in modo tale da far percepire la risposta di Resika sia al suo mondo fisico che a quello interiore. Nato a New York, Resika ha studiato con Hans Hofmann negli anni '40 e ha ricevuto la sua prima mostra all'età di diciannove anni, presso la George Dix Gallery di New York nel 1948. Faceva parte di quella che oggi è considerata la seconda generazione della Scuola di New York, che applicava tecniche espressioniste astratte, come l'enfasi sul gesto e l'immediatezza emotiva alla rappresentazione di soggetti rappresentativi. Negli anni '50, Resika viaggiò in Europa e iniziò a sviluppare la serie di motivi ricorrenti, ridotti e quasi astratti: moli e porti, case coloniche, nature morte floreali, figure femminili. La tradizione della pittura modernista francese, in particolare il lavoro di Pierre Bonnard e dei pittori fauvisti francesi Matisse e Derain, è fortemente presente nelle sue opere. Attualmente Resika trascorre gli inverni a New York, le estati a Provincetown, Massachusetts, e un mese di primavera nel sud della Francia. Ogni luogo e la stagione che lo accompagna informano il suo lavoro e giocano un ruolo importante nella scelta dei soggetti e della tavolozza. Resika è stata eletta alla National Academy Design nel 1976 e all'American Academy of Arts and Letters nel 1994. An He ha esposto sia negli Stati Uniti che all'estero. Le sue opere sono presenti nelle collezioni del Metropolitan Museum of Art di New York e del National Museum of American Art di Washington, D.C..
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore Platino
Venditori Premium con valutazione 4.7+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 2007
Venditore 1stDibs dal 2022
443 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 2 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: New York, NY
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoAstrazione moderna senza titolo (dipinto a olio su tavola originale firmato)
Remo Farruggio
Astrazione senza titolo del Mid Century Modern (pittura ad olio originale), 1947 ca.
Pittura a olio su tavola di masonite
Firmata a mano da Remo Farruggio sul fronte i...
Categoria
Metà XX secolo, Moderno, Dipinti astratti
Materiali
Olio, Tavola
Campo di neve, dipinto firmato Ceiba-Geigy coll. con/etichetta originale Poindexter Gallery
Di Hyde Solomon
Hyde Solomon
Campo di neve (Galleria Poindexter), 1974
Olio su tela (firmato, datato e incorniciato)
Firmato a mano dall'artista, "A. Solomon 74", in alto a sinistra sul fronte e sul...
Categoria
Anni 1970, Espressionismo astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
Nightfall, dipinto di paesaggio ad acrilico e olio, firmato, incorniciato, provenienza museo
Di Thelma Appel
Thelma Appel
Nightfall, 1973
Acrilico e olio su tela. Firmato a mano. Incorniciato.
Firmato a mano e intitolato sul retro
Unico
Telaio incluso
Provenienza del museo. Quest'opera è st...
Categoria
Anni 1970, Contemporaneo, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio, Acrilico
Ron Gorchov Pittura espressionista astratta della metà del secolo scorso su carta Firmata
Di Ron Gorchov
Ron Gorchov
Opera espressionista astratta senza titolo dei primi anni '60, 1962
Inchiostro e acquerello su carta
Firmato e datato in inchiostro nero in basso a sinistra nel recto
Tel...
Categoria
Anni 1960, Espressionismo astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Inchiostro, Acquarello
Thomas Anderson Pittura espressionista astratta su carta, unica, firmata, incorniciata
Di Thomas Anderson
Thomas Anderson
Pittura espressionista astratta su carta, 1987 ca.
Tecnica mista acquerello, gouache e pennarello su carta
Firmato con pennarello nero in basso a destra
Unico
Telaio ...
Categoria
Anni 1980, Espressionismo astratto, Tecnica mista
Materiali
Carta, Acquarello, Gouache, Pennarello indelebile
Opera espressionista astratta su carta firmata e iscritta a Norman Carton, incorniciata
William H. Littlefield
Opera espressionista astratta su carta, per Norman Carton, 1962
Pittura a olio a tecnica mista su carta
Firmato William H. Littlefield, datato 16/9/1962 e con ...
Categoria
Anni 1960, Espressionismo astratto, Tecnica mista
Materiali
Carta, Tecnica mista, Olio
Ti potrebbe interessare anche
Pittura ad olio espressionista astratta firmata e incorniciata di antica scuola americana
Antico dipinto a olio firmato dall'espressionista astratto americano. Olio su tela. Firmato. Incorniciato. Dimensioni dell'immagine, 26L x 20H.
Categoria
Anni 1950, Astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
690 € Prezzo promozionale
20% in meno
Antico paesaggio astratto modernista americano firmato Morris Shulman Pittura
Di Morris M. Shulman
Quadro di paesaggio astratto modernista americano d'epoca del Maine. Acquerello e gouache su carta, 1960 circa. Firmato sul verso. Dimensioni dell'immagine, 30L x 22H. Ospitato i...
Categoria
Anni 1950, Astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
Morris M. ShulmanAntico paesaggio astratto modernista americano firmato Morris Shulman Pittura, 1960
1037 € Prezzo promozionale
20% in meno
Antico dipinto ad olio firmato da Morris Shulman, paesaggio astratto modernista americano
Di Morris M. Shulman
Quadro astratto di paesaggio modernista americano d'epoca. Olio su tavola, 1952 circa. Firmato. Dimensioni dell'immagine, 21,5 "L x 7,5 "H. Alloggiato in una cornice moderna d'e...
Categoria
Anni 1950, Astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
1037 € Prezzo promozionale
20% in meno
Antico paesaggio astratto modernista americano firmato Morris Shulman Pittura
Di Morris M. Shulman
Quadro di paesaggio astratto modernista americano d'epoca del Maine. Acquerello e gouache su carta, 1960 circa. Firmato sul verso. Dimensioni dell'immagine, 30L x 22H. Ospitato i...
Categoria
Anni 1950, Astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Acquarello, Gouache
Morris M. ShulmanAntico paesaggio astratto modernista americano firmato Morris Shulman Pittura, 1960
1315 € Prezzo promozionale
20% in meno
Vintage By firmato Pittura ad olio di paesaggio impressionista modernista americano
Pittura a olio di un paesaggio modernista americano d'epoca. Firmato ed esposto. Olio su tela. Misura 17 x 31 pollici in totale e 16 x 30 solo per il dipinto. In eccellenti condizion...
Categoria
Inizio anni 2000, Moderno, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Olio
1972 Vintage Mid-Century Modern Pittura ad olio astratta con cornice - Ebullient
EBULLIENTE
Dimensioni: 41 x 45 cm (cornice inclusa)
Olio su tela
Una composizione astratta energica e ricca di colori, realizzata a olio e datata 1972.
Con le sue vivaci macchie d...
Categoria
Metà XX secolo, Moderno, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Olio