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Jan Hillebrand Wijsmüller
Paesaggio fluviale di fine estate / - Impressione realistica

c. 1900

Informazioni sull’articolo

Jan Hillebrand Wijsmuller (1855 Amsterdam - 1925 ibid.), Paesaggio fluviale di fine estate, olio su tela, rilegato, 34 x 56 cm (misura interna), 43 x 64 cm (cornice), firmato J[an] H[illebrand] Wijsmuller in basso a destra. - in buone condizioni, la cornice con punti isolati e bugnati - Impressione realistica - Informazioni sull'opera d'arte Il formato del paesaggio panoramico mostra un paesaggio fluviale, con il corso del fiume che curva verso destra, conducendo l'occhio nella profondità dell'immagine e invogliandolo a proseguire il paesaggio nell'immaginazione oltre l'area visibile. Allo stesso tempo, però, il fatto che il paesaggio non sia visibile attraverso l'ansa del fiume focalizza il nostro sguardo sulla totalità del paesaggio raffigurato, senza spingerci a concentrarci su dettagli lontani. Di conseguenza, la pennellata non è progettata per rendere i dettagli con una precisione realistica. Nell'area anteriore sinistra del fiume c'è anche una pennellata completamente libera, che si rifà all'impressionismo, ma che tuttavia rimane fedele alla rappresentazione e suggerisce in modo convincente il movimento dell'acqua. Indipendentemente dalla distanza dell'osservatore, l'intero quadro è dipinto con la stessa ampia pennellata, in modo che il paesaggio sia dato come un'impressione. Eppure questa impressione non è effimera, come nel caso dell'impressionismo francese, per dirla in modo esagerato, ma ci rivela l'essenza del paesaggio in tutta la sua ricchezza. Per questo motivo la variante olandese dell'impressionismo è sempre anche un realismo, anche se i quadri appaiono meno progressisti, ma contengono comunque una dimensione di pittura paesaggistica che si perde con il progresso. Nell'impressione, la realtà del paesaggio viene rivelata, e questo accade quando sperimentiamo il paesaggio nell'impressione visiva. Wijsmuller non ritrae case o persone per permettere all'esperienza del paesaggio di svolgersi pienamente. L'esperienza è determinata innanzitutto dal fiume, che non scorre nel quadro dal nostro punto di vista, ma verso di noi. Nel punto in cui il fiume inizia a piegare, l'acqua viene agitata da una rapide. Verso di noi, il letto del fiume si allarga e l'acqua si ferma, coprendo l'intera larghezza del primo piano come uno specchio. La quiete dell'acqua corrisponde all'atmosfera serale del paesaggio di fine estate, in cui i toni caldi della luce serale si fondono con i toni gialli e marroni delle piante. Una realtà dolce, quasi idilliaca, trasportata dalla pennellata, ma animata da una vivacità che è resa visibile anche dalla pennellata. Le pennellate ampie e dinamiche evocano il movimento delle cime degli alberi e animano anche le canne immobili, mentre i tronchi sulla riva destra, eseguiti con virtuosi tratti bianchi che sembrano segni, fanno brillare la luce del sole. Sull'altra sponda si stende anche un tappeto di luce, il cui effetto energetico si esprime ancora una volta nella pennellata. La dinamicità del paesaggio è ulteriormente esaltata dai contrasti cromatici complementari tra i verdi, i gialli e i marroni da un lato e il blu dell'immenso cielo dall'altro. Un contrasto che viene intensificato dal riflesso nell'acqua. Il riposo serale del paesaggio è quindi allo stesso tempo un movimento contrastante e armonioso. Questa realtà diventa accessibile come esperienza nell'impressione del paesaggio. Informazioni sull'artista Jan Hillebrand Wijsmuller entrò alla Royal Academy of Arts di Amsterdam nel 1876 e studiò sotto l'innovativo professor August Allebé, famoso per l'Impressionismo di Amsterdam, noto anche come Scuola Allebé. Nel 1877 Wijsmuller si trasferì all'Accademia d'Arte dell'Aia e quindi alla Scuola dell'Aia, per poi completare gli studi all'Accademia d'Arte di Bruxelles. Tornato nei Paesi Bassi, Wijsmuller aprì il suo studio ad Amsterdam. Nel 1883 vinse il prestigioso premio per giovani artisti, donato da Willink van Collen, che rese Wijsmuller un artista noto e ricercato. Wijsmuller è stato membro della Societät Arti et Amicitiae Amsterdam e dello Studio Pulchri dell'Aia. Wijsmuller appartiene alla seconda generazione della Scuola dell'Aia. Mentre Vincent van Gogh descriveva i protagonisti della prima generazione a suo fratello Theo come "il grande popolo grigio", la seconda generazione, e Wijsmuller in particolare, usava una tavolozza molto più colorata. La sua opera lo rende un protagonista dell'Impressionismo olandese, la seconda età dell'oro della pittura olandese. Selezione di collezioni pubbliche che possiedono dipinti di Jan Hillebrand Wijsmuller: Historisches Museum, Amsterdam / Rijksmuseum, Amsterdam / Stedelijk Museum, Amsterdam / Museum Willet-Holthuysen, Amsterdam / Dordrechts Museum, Dordrecht / Dienst Verspreide Rijkscollecties, Den Haag / Gemeentemuseum, Den Haag / Museum Mesdag, Den Haag / Stadhuis, Den Haag / Goois Museum, Hilversum / Zeeuws Museum, Middelburg / St. Vrienden Museum Noordwijk, Noordwijk / Belasting & Douane Museum, Rotterdam VERSIONE TEDESCA Jan Hillebrand Wijsmuller (1855 Amsterdam - 1925 ebd.), Spätsommerliche Flusslandschaft, Öl auf Leinwand, doubliert, 34 x 56 cm (Innenmaß), 43 x 64 cm (Rahmen), rechts unten mit "J[an] H[illebrand] Wijsmuller" signiert. - in buono stato di conservazione, il riquadro con le stelle bestose e durevoli Exposé als PDF - Realistische Impression - zum Kunstwerk Il formato panoramico raffigura un paesaggio di fiumi, in cui il bordo posteriore è in posizione verticale e da qui si può vedere il paesaggio in posizione verticale. Dato che la campagna è stata colpita dalla presenza di un fango, il nostro sguardo si concentra soprattutto sul paesaggio presentato nel suo complesso, senza che questo possa essere anestetizzato e che si possano mettere in risalto i dettagli più distanti. In secondo luogo, anche il Pinselduktus non è stato concepito in modo tale da ottenere dettagli in un'ottica realistica. Nell'ultima parte dell'opera, il Flusses è un'opera molto libera, che si basa sull'Impressionismo e sulla sua autostima, ma che non è stata influenzata dal Gegenständlichen e che suggerisce in modo straordinario il movimento dell'acqua. Senza alcun dubbio l'intera opera è stata inserita in un breve quadro, mentre la campagna è stata trasformata in un'impressione. Ma l'Impressione non è affatto un'immagine, come invece lo è il suo aspetto - formulato in modo molto preciso - nell'Impressionismo francese, in quanto ci fa capire, con la sua forza di volontà, il senso della natura della terra. Daher ist die niederländische Variante des Impressionismus immer zugleich auch ein Realismus, wodurch die Bilder freilich weniger progressiv erscheinen, dafür aber weiterhin eine Dimension der Landschaftsmalerei enthalten, die mit der Progression verloren geht. Nell'impressione la realtà della campagna è offenbar e si crea, se si vuole che l'immagine della campagna venga visualizzata. Per far sì che il fenomeno del paesaggio si trasformi in un effetto positivo, Wijsmuller non ha bisogno di nessun altro utente o uomo. Zunächst wird das Erlebnis vom Fluss bestimmt, der nicht - unserer Blickrichtung entsprechend - ins Bild hinein, sondern auf uns zu fließt. A questo punto, dove si trova l'intervento della Krümmung des Flusses, l'acqua viene trattata con un'apparecchiatura a vapore. Zu uns hin weitet sich das Flussbett und das Wasser kommt zur Ruhe, so dass es wie ein Spiegel die ganze Breite des Bildvordergrundes durchmisst. Lo Zur-Ruhe-Kommen des Wassers si inserisce nell'atmosfera di fine anno della campagna estiva, in cui il caldo e caldo odore dell'estate con i gelati e le braghe delle piante si manifesta. Una realtà sana e idilliaca, che non è stata ancora resa possibile da un'altra vita che è sempre stata molto interessante. Le Breiten dynamisch gesetzten Pinselstriche evozieren eine Bewegtheit der Baumkronen und vitalisieren auch das unbewegte Schilf, während die in weißen virtuosen Strichlagen ausgeführten, wie Markierungen wirkenden Stämme am rechten Ufer das Sonnenlicht zum Aufleuchten bringen. Sull'altra parte dell'orizzonte si trova un'altra finestra, il cui effetto energetico è molto importante per il mercato degli spilli. Nella dinamica della campagna si trovano anche le caratteristiche dei colori, come il grigio, il gel e il rosso, e il blu dell'Himmels, che è sempre molto affascinante, e il resto. Un contrasto che, grazie alla Spiegelung im Wasser, viene intensificato. Das abendliche Zur-Ruhe-Kommen der Landschaft is also zugleich eine allumfassende kontrastreiche und dennoch in sich harmonische Bewegtheit. Questa realtà ci porta ad avere un'impressione del paesaggio come un'esperienza da non sottovalutare. per i Künstler Jan Hillebrand Wijsmuller si iscrisse nel 1876 alla Königliche Kunstakademie di Amsterdam e studiò presso l'innovativo professore August Allebé, il cui nome si riferisce all'Impressionismo di Amsterdam e alla Schule von Allebé. Nel 1877 Wijsmuller si iscrisse alla Kunstakademie di Den Haag e poi alla Haager Schule, per poi concludere il suo studio alla Kunstakademie di Brüssel. In die Niederlande zurückgekehrt, eröffnete Wijsmuller in Amsterdam ein eigenes Atelier. Nel 1883 ottenne il prestigioso premio Förderpreis für junge Künstler, assegnato da Willink van Collen, che Wijsmuller aveva ottenuto. È stato membro della Societät Arti et Amicitiae Amsterdam e della Künstlervereinigung Pulchri Studio di Den Haag. Wijsmuller appartiene alla seconda generazione della Haager Schule. Se Vincent van Gogh ha definito i protagonisti della prima generazione, il suo fratello Theo, "die großen grauen Leute", la seconda generazione, e in particolare Wijsmuller, ha una tavolozza molto ricca. Con le sue opere è stato un importante interprete dell'Impressionismo niederländischen, lo zweiten Goldenen Zeitalter der Niederländischen Malerei. Auswahl öffentlicher Sammlungen, die Bilder von Jan Hillebrand Wijsmuller besitzen: Historisches Museum, Amsterdam / Rijksmuseum, Amsterdam / Stedelijk Museum, Amsterdam / Museum Willet-Holthuysen, Amsterdam / Dordrechts Museum, Dordrecht / Dienst Verspreide Rijkscollecties, Den Haag / Gemeentemuseum, Den Haag / Museum Mesdag, Den Haag / Stadhuis, Den Haag / Goois Museum, Hilversum / Zeeuws Museum, Middelburg / St. Vrienden Museum Noordwijk, Noordwijk / Belasting & Douane Museum, Rotterdam
  • Creatore:
    Jan Hillebrand Wijsmüller (1855 - 1925, Olandese)
  • Anno di creazione:
    c. 1900
  • Dimensioni:
    Altezza: 42 cm (16,54 in)Larghezza: 64 cm (25,2 in)Profondità: 5 cm (1,97 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Berlin, DE
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU2438212727962

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