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William Stanley HaseltineSaint-Malo, Bretagna1868
1868
Informazioni sull’articolo
La carriera di William Stanley Haseltine abbraccia tutta la seconda metà del XIX secolo. In questi anni fu testimone della crescita e del declino della pittura di paesaggio americana, del nuovo concetto di pittura plein-air praticato dagli artisti di Barbizon e delle tecniche rivoluzionarie degli impressionisti francesi, tutti elementi che ebbero profondi effetti sullo sviluppo della pittura nel mondo occidentale. Haseltine rimase aperto a questi nuovi sviluppi, selezionando aspetti di ciascuno di essi e assimilandoli nel suo lavoro. Ciò che rimase costante fu il suo amore per la natura e la sua abilità nel rendere esattamente ciò che vedeva. Le sue vedute, precise e poetiche allo stesso tempo, sono in effetti ritratti dei molti luoghi che ha visitato e dei paesaggi che ha amato.
Haseltine è nato a Filadelfia, figlio di un ricco uomo d'affari. Nel 1850, all'età di quindici anni, iniziò a studiare arte con Paul Weber, un artista tedesco che si era stabilito a Philadelphia due anni prima. Da Weber, Haseltine imparò a conoscere il Romanticismo e la meticolosità del disegno che caratterizzava la German School. Allo stesso tempo, Haseltine si iscrisse all'Università della Pennsylvania e fece dei viaggi di disegno nella campagna della Pennsylvania, esplorando le aree lungo i fiumi Delaware e Susquehanna. Dopo il secondo anno, Haseltine si trasferì all'Università di Harvard.
Dopo essersi laureato ad Harvard nel 1854, Haseltine tornò a Philadelphia e riprese gli studi con Weber. Sebbene Weber incoraggiasse Haseltine a continuare la sua formazione in Europa, l'anziano Haseltine era riluttante a incoraggiare il figlio a intraprendere la carriera di artista. Durante l'anno successivo, Haseltine fece diversi viaggi di disegno lungo il fiume Hudson e produsse una serie di quadri, alcuni dei quali furono esposti alla Pennsylvania Academy of the Fine Arts nella primavera del 1855. Alla fine, dopo aver convinto il padre che gli sarebbe stato permesso di studiare in Europa, An Heber accompagnò Weber a Düsseldorf.
Negli anni Cinquanta dell'Ottocento, l'Accademia di Düsseldorf raggiunse l'apice della popolarità tra gli artisti americani. Il rigoroso corso di studi dell'Accademia enfatizzava l'importanza di un disegno accurato e di un forte senso di professionalità. La pittura di paesaggio era il settore dominante dell'Accademia di Düsseldorf in questo periodo e il più famoso pittore di paesaggi era Andreas Achenbach, sotto il quale Haseltine studiò. Lo stile realistico di Achenbach sottolineava l'attenta osservazione delle forme e dei dettagli e rafforzava molto di ciò che Haseltine aveva già imparato. La sua formazione a Düsseldorf rimase un'importante influenza su di lui per il resto della sua vita.
A Düsseldorf, Haseltine strinse amicizia con altri artisti americani che studiavano lì, in particolare Emanuel Leutze, Worthington Whittredge e Albert Bierstadt. Erano compagni costanti e nei mesi primaverili ed estivi facevano delle gite di disegno insieme. Nell'estate del 1856 il gruppo fece un tour delle valli del Reno, dell'Ahr e della Nahe, proseguendo poi attraverso le Alpi svizzere e il passo del San Gottardo fino all'Italia settentrionale. L'estate successiva Haseltine, Whittredge e il pittore John Irving tornarono in Svizzera e in Italia e questa volta proseguirono per Roma.
Roma era un terreno fertile per gli artisti della metà del secolo. Quando Haseltine arrivò nell'autunno del 1857, gli scultori americani Harriet Hosmer, Chauncey B. Ives, Joseph Mozier, William Henry Rinehart e William Wetmore Story avevano studi fiorenti. I poeti Robert ed Elizabeth Barrett Browning erano in residenza e Nathaniel Hawthorne era al lavoro su The Marble Faun. Come i suoi colleghi paesaggisti, An He era attratto dalla Campagna romana, dove realizzò numerosi schizzi delle rovine e della campagna circostante. An ha anche viaggiato verso sud, ad Amalfi, Sorrento e Capri.
Dopo un soggiorno di due anni a Roma, Haseltine tornò in America. Inizialmente aprì uno studio a Filadelfia, ma nell'autunno del 1859 si trasferì nel Tenth Street Studio Building di New York, dove anche Whittredge e Leutze avevano uno studio. Haseltine era attivo nella vita sociale e artistica dello Studio Building della Decima Strada, partecipando ai ricevimenti dello studio e ricevendo recensioni favorevoli, a volte entusiastiche, del suo lavoro. Espone annualmente alla National Academy of Design, dove viene eletto associato nel 1860 e accademico a pieno titolo nel 1861. I suoi lavori sono stati inclusi anche nelle mostre annuali della Pennsylvania Academy of the Fine Arts e del Boston Athenaeum. Inizialmente, Haseltine ha esposto opere basate sui suoi schizzi europei. Poi, accumulando schizzi di viaggi lungo il Delaware e le coste del New Hampshire, del Maine, del Rhode Island e del Massachusetts, iniziò a inviare alle mostre dipinti di soggetti americani.
Haseltine trascorse l'estate del 1862 disegnando lungo la costa del New England, fermandosi lungo la strada a Narragansett, Rhode Island. La costa rocciosa deve avergli fatto un'enorme impressione, perché nel marzo successivo presentò tre dipinti di Narragansett alla Brooklyn Art Association e due in aprile alla National Academy of Design. Mentre i suoi soggetti europei e americani continuarono ad essere esposti, i suoi dipinti delle coste del Rhode Island e soprattutto di Nahant, nel Massachusetts, quelli che Henry Tuckerman definì i suoi "ritratti di roccia" (Book of the Artists [1867], p. 557), furono considerati i suoi maggiori successi. La preoccupazione di Haseltine per l'accuratezza dei dettagli geologici riflette l'influenza pervasiva del movimento preraffaellita in quegli anni. Infatti, le sue vedute luministiche costiere degli anni '60 del XIX secolo sono parallele al lavoro di William Trost Richards, uno dei più devoti praticanti dello stile preraffaellita. Per coincidenza, anche Paul Richards aveva studiato a Filadelfia sotto la guida di Paul Weber e i suoi paesaggi mostrano una simile attenzione ai dettagli e agli effetti atmosferici.
Nel 1860, Haseltine sposò Helen Lane. Morì dando alla luce il loro secondo figlio nel 1864. Nel 1866, Haseltine sposò la migliore amica della sua defunta moglie, Helen Marshall, figlia del capitano Charles Henry Marshall, che era stato proprietario della Black Ball Steamship Line. Nella primavera del 1866, la famiglia tornò in Europa, dove Haseltine aprì uno studio sul Boulevard de Clichy a Parigi. Poco dopo iniziò a viaggiare alla ricerca di soggetti per la sua pittura, trascorrendo del tempo a Roma, Napoli, Sicilia e Parigi. Nell'autunno del 1868, Haseltine era di nuovo a Roma, dove prese uno studio nello stesso edificio di Frederic Edwin Church e Jervis McEntee. Anche molti altri artisti americani si trovavano a Roma in quel periodo, tra cui Sanford Robinson Gifford, che Haseltine aveva conosciuto durante i suoi anni da studente mentre viaggiava in Svizzera, e George P & A. Healy, che dipinse i ritratti degli Haseltine. Nella primavera del 1869 Haseltine si recò negli Stati Uniti con il figlio maggiore, Stanley, ma tornò in Europa, dove la famiglia si stabilì definitivamente a Roma.
La casa degli Haseltine a Roma, prima a Palazzo Carcano, poi a Palazzo Altieri, divenne un luogo di incontro popolare per un gruppo internazionale di artisti, scrittori, diplomatici e altri notabili, un ambiente sociale e culturale di ricchezza, talento e intelletto. Man mano che la fama di Haseltine cresceva, arrivavano ordini di quadri da parte di influenti mecenati di tutto il mondo, tra cui J. Morgan, John Cabot Lodge, il Duca di Nassau e il Re di Danimarca, che richiedevano tutti vedute italiane. Per tutti gli anni '70 e '80 del XIX secolo, Haseltine viaggiò ogni estate in Europa o negli Stati Uniti alla ricerca di nuovo materiale.
Alla fine degli anni '80 e '90 la famiglia Haseltine trascorse le estati a Traunstein, in Baviera. Herbert Haseltine tornò spesso in America negli anni Novanta del XIX secolo, nel 1893 per visitare la World's Columbian Exposition di Chicago e per iscrivere il figlio Herbert alla scuola del Connecticut e, in seguito, per aiutarlo a stabilirsi ad Harvard. Nel 1899 padre e figlio intrapresero un viaggio nel West, visitando California, Washington, Oregon, Alaska, Banff e Yellowstone.
Quando An He tornò a Roma quell'autunno, iniziò a lavorare a un nuovo dipinto, che però non fu mai terminato. Subito dopo Capodanno fu colpito da una polmonite e morì nel giro di pochi giorni. I necrologi che elencavano le sue opere più famose menzionavano sempre le sue pitture rupestri del New England e le sue vedute italiane, soggetti per i quali è ancora oggi molto conosciuto.
La vita peripatetica di William Stanley Haseltine gli permise di conoscere da vicino i vari movimenti artistici che si svilupparono in America e in Europa tra il 1850, anno in cui iniziò la sua formazione, e il 1900, anno della sua morte. La sua arte rifletteva la sua indipendenza: non si allineò mai a nessuna scuola, né si limitò a un particolare dogma. An He aveva il senso della luce e dell'atmosfera dei luministi, il fascino dei preraffaelliti per i dettagli naturali, l'amore dei romantici per i paesaggi e la comprensione della luce e del colore degli impressionisti. Con abilità e intuito, era in grado di catturare l'essenza di un luogo, ovunque si trovasse. Che si tratti della luce chiara e scintillante della costa del New England, della fresca foschia dei Paesi Bassi o del sole brillante del Mediterraneo, Haseltine ha creato ritratti accurati ma espressivi della natura del Vecchio e del Nuovo Mondo.
Haseltine viaggiò molto per tutta la prima metà del 1868, partendo da Roma per Tivoli, Napoli, Palermo, Capri, Ischia, Milano, Ginevra, Parigi e la Svizzera, il tutto entro la fine di giugno. A luglio decise di fermarsi almeno per un breve periodo, trascorrendo quasi un mese con la sua famiglia nella città fortificata di Saint-Malo, situata in Bretagna lungo la costa della Manica. Saint-Malo si trova alla foce del fiume Rance e del suo estuario e oggi è il sito più visitato della Bretagna. Era una destinazione popolare anche per gli artisti; tra i molti americani che hanno dipinto la città ci sono Daniel Ridgway Knight, Daniel Meyers Boggs, Robert Swain Gifford, Conrad Wise Chapman e soprattutto Maurice Prendergast, che ha eseguito decine di dipinti Saint-Malo e l'area circostante. Saint-Malo è anche molto vicina al piccolo villaggio di pescatori di Cancale, che John Singer Sargent ha celebrato nel suo iconico The Oyster Gatherers of Cancale (1878, Corcoran Gallery of Art, Washington, D. A.). Haseltine disegnò e dipinse i dintorni di Saint-Malo nel suo modo caratteristico, concentrandosi soprattutto sui dettagli della costa rocciosa e insabbiata e sui riflessi fugaci delle acque blu dell'estuario, e mostrando molto meno interesse per Saint-Malo stessa, che può essere vista dall'altra parte del mare. A colpo d'occhio questo quadro potrebbe essere una delle tele più celebri di Haseltine su Nahant, se non fosse per la città murata e la guglia della chiesa che si erge in lontananza. Lo stesso vale per un dipinto correlato di Haseltine, Saint Malo, Bretagna (1868 circa, collezione privata; vedi Marc Simpson et al., Expressions of Place: The Art of William Stanley Haseltine, cat. mostra. [San Francisco: The Fine Arts Museums of San Francisco, M. H. de Young Memorial Museum, 1992], p. 111 n. 37 illus. a colori), che mostra il lato opposto della città da una posizione simile a quella del presente dipinto.
- Creatore:William Stanley Haseltine (1835-1900, Americano)
- Anno di creazione:1868
- Dimensioni:Altezza: 35,56 cm (14 in)Larghezza: 57,15 cm (22,5 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:New York, NY
- Numero di riferimento:Venditore: APG 85441stDibs: LU234875141
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