Kolawole Samson Oluwadare
La Dea
2023

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Informazioni sull’articolo

A prima vista, "The Goddess" invita gli spettatori a entrare in un mondo di grazia e compostezza. La figura centrale, la giovane donna, funge da punto focale dell'opera. La sua raffinata e intricata acconciatura è un accattivante omaggio all'arte del parrucchiere, un mestiere che si tramanda da generazioni e che porta con sé i costumi, le tradizioni e le credenze di diverse culture. L'attenzione meticolosa di Oluwadare per i dettagli dimostra l'impegno dell'artista nell'onorare l'estetica di varie culture, trascendendo i confini geografici. L'importante gioiello al collo della donna aggiunge un profondo strato di simbolismo culturale. In molte società, i gioielli hanno avuto un significato multiforme, spesso a significare status, bellezza o spiritualità. La rappresentazione di Oluwadare dei grandi gioielli intorno al collo della donna comunica un senso di eredità e orgoglio, sottolineando il peso della tradizione e della storia che la donna porta con grazia. "The Goddess" è una celebrazione visiva della femminilità nella sua forma più potente. Il portamento regale e lo sguardo dignitoso della giovane donna riflettono la sua forza e fiducia incrollabili, rispecchiando la resilienza delle donne nel corso della storia. Serve a ricordare il ruolo influente che le donne svolgono nel preservare e tramandare le conoscenze culturali, in quanto rimangono le custodi della tradizione e i custodi della memoria collettiva. La maestria di Oluwadare sta nel catturare l'essenza della diversità culturale, intrecciando elementi che risuonano con gli spettatori di diverse provenienze. Il soggetto dell'opera d'arte può provenire da un contesto culturale specifico, ma la sua bellezza ed eleganza sono universali e trascendono le barriere della lingua e della geografia. Diventa una testimonianza del fatto che sotto la superficie delle nostre differenze, esiste un'umanità condivisa, unita dai fili del nostro patrimonio collettivo. "La Dea" ci ricorda l'importanza di preservare le pratiche culturali e di abbracciare le nostre radici. In un mondo in rapida globalizzazione, dove le tradizioni possono a volte essere messe in ombra dalla modernità, l'opera d'arte serve come gentile invito a valorizzare e apprezzare la bellezza della nostra diversità culturale. Incoraggia gli spettatori ad approfondire il proprio patrimonio, promuovendo un senso di orgoglio e di comprensione delle usanze che danno forma alla loro identità. Inoltre, "The Goddess" invita gli spettatori a riflettere sul significato dei simboli culturali e sulla loro capacità di ispirare un senso di appartenenza e continuità. In un mondo in continua evoluzione, questi simboli fungono da ancore, radicando gli individui nella loro identità culturale e collegandoli ai loro antenati. In conclusione, "The Goddess" di Kolawole Samson Oluwadare è un'opera d'arte magistrale che racchiude lo splendore della cultura e l'eleganza della tradizione. Attraverso il ritratto di una giovane donna con un'acconciatura sofisticata e un importante gioiello al collo, il dipinto celebra la ricchezza del nostro patrimonio collettivo e la bellezza della nostra umanità condivisa. Mentre lo spettatore contempla questa opera d'arte accattivante, gli viene ricordata l'importanza di preservare le pratiche culturali, di abbracciare la diversità e di riconoscere il profondo impatto della tradizione sulle nostre identità. La creazione di Oluwadare è un omaggio senza tempo alle dee che esistono in ogni cultura e che incarnano la grazia, la resilienza e l'essenza della storia umana. Procedura di spedizione Spedito in un tubo ben protetto dalla Nigeria Quest'opera è unica, non è una stampa o un altro tipo di copia. Accompagnato da un certificato di autenticità (rilasciato dalla Galleria) Informazioni sull'artista Nato nel 1990, Oluwadare Kolawole Samson proviene dallo stato di Ondo in Nigeria, ma è nato e cresciuto nella città di Ibadan, nello stato di Oyo in Nigeria. Come artista, eccelle nell'uso della configurazione del colore e nell'arte di trasformare la figura geometrica di un dipinto rappresentandola sotto forma di figura realistica. Ha conseguito il primo diploma di istruzione terziaria in Arte e design industriale (specializzazione in pittura) presso il Politecnico di Ibadan. Dal dipartimento di Arte, design, stampa e tecnologia (2012-2017). Nel 2022 inizia uno dei suoi più grandi progetti, documentando le acconciature nigeriane nella sua arte. An He esplora il potenziale illimitato delle scale cromatiche e tonali, dei piani visivi e del volume all'interno di un quadro bidimensionale. Guardare le sue dinamiche ed esuberanti opere d'arte è un'esperienza cinetica ed emozionante. Come pittore di campi di colore, Samson ama dipingere con i medium ad olio e acrilico. La sua tavolozza è innovativa e complessa. An He mescola più di 25 diversi colori a olio per creare tutti i colori dei suoi dipinti. Samson ha partecipato alla mostra ADAPTSA tenutasi al Politecnico di Ibadan (2017). An He ha anche partecipato alla mostra del festival dei tamburi (2018). Attualmente ha partecipato al concorso d'arte della fondazione Talentila in India, che ha visto la partecipazione di oltre 873 persone e 53 paesi, e si è classificato al secondo posto. An He è anche tra gli artisti selezionati che hanno partecipato ad ART FOR CAUSE in India. Oluwadare Kolawole Samson, il cui nome artistico è Olu Samson, proviene dallo Stato di Ondo in Nigeria, è nato e cresciuto nella città di Ibadan, nello Stato di Oyo in Nigeria. Come artista, eccelle nell'uso della configurazione del colore e nell'arte di trasformare le figure geometriche di un dipinto rappresentandolo sotto forma di figura realistica. La sua arte mostra come le acconciature siano viste come un processo artistico, culturale, materiale e sociale, che fa parte della modernità postcoloniale africana in divenire.

Creatore:

Kolawole Samson Oluwadare (1990, Nigeriano)

Anno di creazione:

2023

Dimensioni:

Altezza: 119,89 cm (47,2 in)Larghezza: 89,92 cm (35,4 in)Profondità: 2,54 cm (1 in)

Tecnica:

Tela,Olio,Acrilico

Movimento e stile:

Contemporaneo

Periodo:

XIX secolo

Condizioni:

Località della galleria:

Ibadan, NG

Numero di riferimento:

1stDibs: LU1717212837712

2212 €

La bellezza interiore

Procedura di spedizione Spedizione gratuita in tutto il mondo Viene spedito in un tubo ben protetto. Quest'opera è unica, non è una stampa o un altro tipo di copia. Accompagnato da u...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti (ritratto)

Materiali

Tela, Olio, Acrilico

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2498 €

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