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Norman RockwellIo e il mio amico: Zattera da pesca, illustrazione del calendario Four Seasons1954
1954
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Per la serie di calendari Four Seasons di Norman Rockwell per Brown & Bigelow
Alla fine della Seconda Guerra Mondiale, Norman Rockwell era un nome conosciuto in tutti gli Stati Uniti e considerato l'illustratore più amato d'America. Le sue illustrazioni narrative e spesso comiche comparivano regolarmente sulle copertine di numerose pubblicazioni, tra cui il Saturday Evening Post, un periodico che Rockwell considerava "la più grande vetrina d'America per un illustratore" (L.N. Moffatt, Norman Rockwell: A Definitive Catalogue, vol. I, Stockbridge, Massachusetts, 1986, pag. 72). Sebbene la sua prima illustrazione riprodotta in copertina risalga al 1916, furono le opere realizzate durante gli anni della guerra a portargli un immenso successo. In effetti, la serie delle Quattro Libertà fu talmente apprezzata che il Tesoro degli Stati Uniti ristampò le immagini per aiutare la vendita di obbligazioni di guerra, raccogliendo alla fine oltre 130 milioni di dollari in obbligazioni. Le creazioni di Rockwell erano molto ricercate negli anni del boom del dopoguerra, poiché le sue rappresentazioni della vita americana moderna erano molto in linea con i valori patriottici e familiari sposati all'epoca. Dal 1948 al 1964, Norman Rockwell fu incaricato di creare l'iconica serie di calendari Four Seasons di Brown & Bigelow, che sarebbe stata presente in oltre 50 milioni di case. "La serie tratta i soggetti tradizionali di Norman Rockwell in modo scanzonato ed episodico. Ogni scena trimestrale raffigura un'attività preferita o tipica della stagione. La serie di calendari fu una creazione di NR e non - come commenta in un'intervista a The American Weekly del 30 agosto 1954 - "basata sulle pressanti richieste di qualcun altro". I giovani e gli anziani erano i suoi modelli preferiti, in quanto rimanevano rigorosamente se stessi e nessuno dei due gruppi voleva 'farsi bello'" (Ibidem, p. 301). Nella serie del 1954, che include la presente opera, Me and My Pal: Fishing Raft si concentrava sulle attività stagionali di due ragazzi, spesso con riferimenti ironici ai giovani che si spingevano oltre i limiti della società educata. Le suite annuali Four Seasons mettono in risalto la capacità unica di Rockwell di creare una narrazione coesa attraverso un numero ridotto di immagini, conferendo loro una qualità quasi cinematografica. Quando le 4 immagini create annualmente vengono viste tutte insieme, assomigliano allo storyboard di un film. Le vignette formano i punti principali della trama, ma lasciano allo spettatore il compito di creare la narrazione che le collega. Il sottile umorismo che Rockwell incorpora in queste immagini spesso guida la qualità narrativa delle opere. Nell'opera attuale, Me and My Pal: Fishing Raft, l'ironia risiede nella trota iridea che salta fuori dall'acqua in basso a destra mentre i due giovani pescatori si riposano, con il solo cane che fa da testimone all'allegro colpo di coda del pesce. L'abilità di Rockwell nel rappresentare scene universalmente amate che risuonano con quasi tutti gli americani ha reso questa serie uno degli sforzi di maggior successo commerciale della sua carriera. Le capacità narrative dinamiche di Rockwell sono rese in modo impressionante dal suo stile naturalistico, un processo che ha sviluppato nei primi decenni della sua carriera. Fino agli anni '30, Rockwell si affidava all'uso di modelli in carne e ossa, che spesso erano difficili da far sedere per le sessioni prolungate di cui aveva bisogno. Su incoraggiamento della giovane generazione di illustratori, tra cui John Falter, John Rockwell iniziò a sperimentare la fotografia nel 1937 e scoprì subito che il mezzo si adattava alla sua pratica. Da sempre attento ai dettagli, le fotografie fornivano a Rockwell il materiale di riferimento per completare le sue composizioni più complesse e difficili. Tuttavia, piuttosto che scattare le fotografie in prima persona, Rockwell ingaggiava una rotazione di fotografi per immortalare gli oggetti di scena e le modelle, poiché preferiva agire come regista del servizio fotografico, mettendo meticolosamente in posa e regolando le modelle e i loro accessori fino a quando non soddisfacevano i suoi standard esigenti. Considerando come l'uso della macchina fotografica abbia giovato alla sua pratica, Rockwell dichiarò in seguito: "Sento che con l'aiuto della macchina fotografica ottengo un'espressione più spontanea e una scelta più ampia di espressioni e risparmio un sacco di usura su di me e sulla modella" (Rockwell on Rockwell: How I Make a Picture, New York, 1979, p. 92). Poco dopo aver iniziato a utilizzare la fotografia come supporto alla sua pratica artistica, Rockwell e la sua famiglia si trasferirono dall'affollato sobborgo di New Rochelle, New York, ad Arlington, Vermont. "Ora i miei quadri nascevano dal mondo che mi circondava", ha descritto l'artista a proposito di questo importante cambiamento, "la vita quotidiana dei miei vicini". Non fingo più" (citato in Susan E. Meyer, Norman Rockwell's People, New York, 1981, p. 64). Rockwell trovò il ritmo di vita rurale adatto alle sue esigenze e scoprì che i vicini locali, compresi i loro animali domestici, erano perfettamente adatti a fungere da modelli. "Tre dei suoi figli preferiti erano Chucky Marsh e Pete e Mary Whalen di Arlington, Vermont. I tre sono presenti nella serie del 1954". (Moffatt, pag. 301). Nell'opera attuale, Rockwell ha posizionato i due ragazzi, Chucky e Pete, in posizioni rilassate e semi-supine, con ciascun ragazzo che appoggia la parte superiore del corpo su una cassa di legno, le ginocchia piegate e le dita dei piedi rivolte verso l'interno. Pete (a sinistra) ha le mani appoggiate dietro la testa e la canna da pesca in equilibrio tra le ginocchia, mentre Chucky vive molto più pericolosamente con la canna da pesca stretta precariamente tra le dita dei piedi. Questi piccoli ma importanti aspetti del loro linguaggio del corpo trasmettono allo spettatore il completo relax che i ragazzi stanno provando, che può essere raggiunto solo su una zattera nel fiume, con la pancia piena di fagioli e nessuna preoccupazione al mondo. L'unico personaggio della scena che sembra essere consapevole di ciò che sta accadendo è il cane. Gli animali sono stati a lungo considerati estensioni della famiglia americana, in particolare cani e gatti, e Rockwell li ha regolarmente inclusi come parte integrante della narrazione piuttosto che come oggetto di scena o appello agli amanti degli animali. Nelle sue stesse parole, Rockwell ha affermato: "Ci vuole molta gentilezza e pazienza per trattare i modelli animali, ma lo sforzo vale la pena perché spesso sono elementi importanti nelle immagini che raccontano una storia. . . . Non mi piace vedere un animale attraente inserito in una foto solo per salvare un lavoro. Questo trucco non inganna nessuno. Non inserisco mai un animale in una foto a meno che non sembri naturale la sua presenza nell'ambiente. Ma quando hai una scena in cui ci si aspetta che appaiano degli animali, dipingili bene e inseriscili perché la gente ama vederli" (Ibidem, p. 108).
Letteratura:
M. Molin, Norman Rockwell Encyclopedia: A Chronological Catalog of the Artist's Work (1910-1978), Indianapolis, Indiana, 1979, pp. 232-33, fig. 8-55F, illustrato. (come Brown & Bigelow, Four Seasons Postcard Calendar) I.L.A. Moffatt, Norman Rockwell: A Definitive Catalogue, vol. I, Stockbridge, Massachusetts, 1986, pp. 316-17, n. 138, illustrato.
Dimensioni dell'opera: 14" x 13.25"
Dimensioni della cornice: 25" x 24.25"
Mezzo: Olio su tela
Firma: Firmato in basso a destra
- Creatore:Norman Rockwell (1894 - 1978, Americano)
- Anno di creazione:1954
- Dimensioni:Altezza: 35,56 cm (14 in)Larghezza: 33,66 cm (13,25 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Fort Washington, PA
- Numero di riferimento:Venditore: 47191stDibs: LU384315187352
Norman Rockwell
Norman Rockwell è uno dei pittori più apprezzati del XX secolo. I suoi dipinti figurativi e ritratti riflettono un'America innocente e idilliaca, descritta dall'artista come "la vita come vorrei che fosse". Per quasi 50 anni ha illustrato le copertine di The Saturday Evening Post con uno stile ricco ed emotivo che ha dato personalità distintive ai suoi personaggi immaginari. In totale, Norman Rockwell ha creato più di 4.000 opere d'arte nel corso della sua vita.
Rockwell è nato nel 1894 a New York. Le sue aspirazioni artistiche presero forma presto e all'età di 14 anni frequentò i corsi della New York School of the Art, che oggi è la Parsons School of Design . In seguito, frequentò la Art Students League di New York, dove studiò con gli influenti pittori Thomas Thomas Fogarty e George Bridgman. Ancora adolescente, Rockwell divenne direttore artistico della pubblicazione dei Boy Scouts of America Boys' Life.
A 21 anni Rockwell si trasferì a New Rochelle, New York, e aprì uno studio con il collega illustratore Victor Clyde Forsythe. Ha creato illustrazioni per riviste come Literary Digest e Life prima di pubblicare la sua prima copertina per The Saturday Evening Post quando aveva 22 anni. Nel 1939, dopo essersi trasferito ad Arlington, nel Vermont, Rockwell passò a realizzare i nostalgici dipinti dell'America delle piccole città e delle icone per cui è meglio conosciuto: scene di cene natalizie, bambini che giocano per strada e tesori nazionali come Ruby Bridges e Rosie la Riveter.
Nel 1943, un discorso tenuto in precedenza dal Presidente Franklin Roosevelt ispirò Rockwell a creare la sua serie più famosa, "The Four Freedoms," che fu esposta in tutti gli Stati Uniti. La serie comprendeva quattro pezzi intitolati Freedom of Speech, Freedom to Worship, Freedom from Want e Freedom from Fear.
Rockwell si trasferì con la famiglia a Stockbridge, nel Massachusetts, nel 1953, dove trascorse il resto della sua vita. My Adventures as an Illustrator - l'autobiografia che Rockwell scrisse con l'aiuto del figlio Thomas - fu pubblicata nel 1960. Nel 1963, Rockwell smise di collaborare con The Saturday Evening Post e iniziò a disegnare illustrazioni per la rivista Look.
La più grande collezione al mondo di opere originali di Norman Rockwell si trova al Norman Rockwell Museum a Stockbridge. L'artista è stato insignito della Medaglia Presidenziale della Libertà nel 1977 e si è spento serenamente nella sua casa l'anno successivo.
Su 1stDibs trovi una collezione di dipinti originali di Norman Rockwell, stampe, disegni e altre opere.
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